Há muito tempo, antes de Elle Fanning se tornar uma atriz indicada ao Oscar ou uma figura forte em Predator: Badlands, ela estrelou Young Ones. Este peculiar faroeste de ficção científica, lançado em 2014, passou despercebido, mas merece uma nova chance. A estrela, então adolescente, demonstrou maturidade ao contracenar com colegas renomados. Agora disponível gratuitamente no Tubi, é o momento perfeito para redescobrir esta joia.
O Esquecido Faroeste de Ficção Científica ‘Young Ones’ Imagina um Mundo Seco
Dirigido por Jake Paltrow, este faroeste distópico de ficção científica se passa em um futuro onde a terra foi devastada pela seca extrema, tornando a água mais valiosa que ouro. Um fazendeiro, Ernest Holm (Michael Shannon), luta com a esperança de que a terra renasça, com a ajuda de seus filhos Jerome (Kodi Smit-McPhee) e Mary (Fanning). Seus esforços são dificultados por bandidos, barões da água e Flem (Nicholas Hoult), o namorado de Mary. Conforme as tensões aumentam, verdades ocultas emergem e a vingança se torna necessária.
Contado em três capítulos focados em diferentes personagens, o filme adota uma abordagem inovadora para retratar uma vida onde terra, amor e sobrevivência devem ser defendidos com uma arma. Elementos fantásticos, como o burro ciborgue de Ernest chamado “Sim”, convivem com o folclore clássico do faroeste. A fronteira, os bandidos e uma fazenda defendida serão familiares aos fãs do gênero, mas as performances garantem que a humanidade seja encontrada na poeira do deserto. Mais do que esboçar um futuro, Paltrow cria as pessoas dentro dele e questiona o que significa ser humano em um mundo desesperado.
‘Young Ones’ Possui um Elenco Excepcional
Elle Fanning tinha apenas 16 anos quando apareceu no filme, mas já atuava há mais de uma década, tendo estreado no drama I Am Sam em 2001. Em contraste, Shannon já era uma estrela estabelecida, tendo aterrorizado o público como General Zod em O Homem de Aço (2013) e impressionado como membro regular da série da HBO Boardwalk Empire (na qual Paltrow também trabalhou). Ernest lhe dá a chance de entregar algo quieto e reflexivo, mas com uma corrente subterrânea intensa. Como todos na história, ele existe em tons de cinza, permitindo uma performance mais complexa do que o esperado.
Completando o elenco está Smit-McPhee, interpretando um jovem inocente com ecos de seus papéis em Slow West (2015) e O Poder do Cão (2021). Hoult opta por algo mais ousado, dando indícios do homem que se tornaria Lex Luthor após anos interpretando personagens mais afáveis. Young Ones viria um ano antes de ele entrar em outra paisagem árida em Mad Max: Estrada da Fúria, mas ofereceria uma proposta diferente.
‘Young Ones’ É Mais Que Apenas um Faroeste de Ficção Científica
Alguns faroestes de ficção científica podem se tornar obcecados pela construção de mundo, mais impressionados com suas visões do futuro do que com a própria história. Paltrow nunca opta por espetáculo sem sentido, tiroteios ou efeitos chamativos, usando o gênero como uma estrutura para a guerra moral que se desenrola. A estrutura em capítulos permite que o mesmo ambiente seja visto de maneiras diferentes, seja a visão esperançosa de Ernest, a ambição ardente de Flem ou a resiliência de Mary. Ao lado desses personagens complexos, a tecnologia se torna uma parte mundana da vida cotidiana, encaixando-se com seus homólogos de carne e osso, em vez do contrário.
É algo que mantém a história de Paltrow na tradição de contos clássicos do futuro, que muitas vezes simplesmente refletem seu presente. 1984 de George Orwell era tanto sobre a paranoia pós-guerra quanto sobre prever o que viria a seguir, enquanto Blade Runner satirizava o consumismo e o poder corporativo dos anos 1980. À medida que os recursos se tornam o assunto de guerras modernas, a visão de Paltrow do amanhã é tanto um reflexo do que está acontecendo hoje, pois a comoditização se torna a razão da brutalidade.
Young Ones, em última análise, perdura porque se recusa a ser enquadrado por seu gênero híbrido. Em vez de se apoiar em tropos familiares, usa seu cenário árido para explorar como as pessoas se adaptam quando cada escolha tem um custo. A direção medida de Paltrow dá à história espaço para respirar, permitindo que o elenco revele as tensões silenciosas que moldam as decisões de seus personagens.
O que começa como uma história de dificuldades se torna um estudo de lealdades em mudança e do peso da convicção pessoal. Com sua mistura de drama íntimo e futurismo austero, o filme permanece muito tempo depois de terminar, convidando os espectadores a considerar como a escassez remodela o cerne de quem somos. Aqueles que optarem por revisitar encontrarão um filme que recompensa a paciência e a atenção, oferecendo algo que está muito longe, mas também se sente perto de casa.
Fonte: Collider
