Desde sua estreia cinematográfica em 1987, a franquia Predador consolidou-se como um dos pilares mais consistentes do gênero de ficção científica e suspense de ação. Ao longo das décadas, o público acompanhou desde o clássico protagonizado por Arnold Schwarzenegger até produções subestimadas como Predators e os famosos crossovers da série Alien vs. Predador. No entanto, foi com o lançamento de Prey que a saga passou por uma mudança de direção fundamental. O longa, dirigido por Dan Trachtenberg, não apenas revitalizou o conceito dos guerreiros Yautja, mas deu início a uma trilogia de projetos que trouxeram um novo fôlego à propriedade intelectual, tornando-se uma experiência de sobrevivência singular no catálogo do Hulu.
Uma aposta ousada com identidade própria
Situado no início do século XVIII, em uma era de exploração ocidental que antecede a própria fundação dos Estados Unidos, Prey apresenta uma narrativa centrada em Naru, uma jovem mulher Comanche interpretada por Amber Midthunder. O desejo de Naru é demonstrar a mesma competência em combate que seu irmão, Taabe, vivido por Dakota Beavers. A dinâmica familiar e social é bruscamente interrompida pela chegada de exploradores franceses e, mais perigosamente, por um novo e feral Yautja, interpretado por Dane DiLiegro. O que começa como um drama histórico focado na vida dos Comanche nas Grandes Planícies, rapidamente evolui para um thriller alienígena visceral, repleto de tons de horror à medida que a criatura inicia um massacre implacável. Naru, ao longo de sua jornada, acaba por apelidar o alienígena de “Mupitsi”, demonstrando habilidades de sobrevivência excepcionais antes de conseguir, eventualmente, obter vantagem sobre o predador — um momento que inclui uma referência direta a uma arma de fogo vista anteriormente no controverso Predador 2.
A transição para o formato de antologia
Prey destaca-se por sua escolha narrativa de olhar para o passado, em vez de se fixar no presente ou em futuros distópicos, como ocorreu em entradas anteriores da franquia. Essa decisão estratégica abriu portas para que a saga se tornasse mais baseada em um formato de antologia do que em uma mitologia rígida, similar ao que ocorre na franquia Alien. Essa mudança oferece um potencial praticamente ilimitado para explorar o conflito entre humanos e Yautja, desde que existam contextos históricos interessantes a serem contados. Dan Trachtenberg aperfeiçoou a ideia de deslocar o foco do Predador em si para a forma como diferentes culturas históricas enfrentam essa ameaça, provando que o material possui qualidade superior à média dos filmes de ficção científica encontrados em plataformas de streaming.
A natureza como elemento narrativo
Parte do sucesso estrondoso de Prey deve-se à maneira como o ambiente natural é integrado à história. Como observado pela crítica Carly Lane, o filme utiliza cada aspecto de seu cenário para criar visuais impressionantes, graças ao trabalho do diretor de fotografia Jeff Cutter. Essa técnica diferencia o prelúdio de todas as outras parcelas da franquia, enfatizando a emoção da caçada pura e a escassez de recursos tecnológicos ou arsenais avançados à disposição da protagonista. Ao remover o excesso de tecnologia e grandes explosões, Trachtenberg focou em uma narrativa centrada no esforço humano, na luta e no triunfo, retornando a franquia ao seu estado mais básico e eficaz.
O renascimento da franquia sob a visão de Trachtenberg
Após o desempenho decepcionante de The Predator em 2018, a franquia parecia estagnada. Prey foi o catalisador que trouxe a propriedade intelectual de volta aos holofotes, gerando um interesse renovado que permitiu a Trachtenberg expandir seu universo. Em 2025, a franquia viu o surgimento do filme de animação Predator: Killer of Killers, que aprofundou os elementos históricos, seguido pelo longa em live-action Predator: Badlands. Este último adotou uma abordagem distinta, situando-se em um futuro distante em um mundo alienígena, o que reforçou a conexão da saga com o universo de Alien. Vale ressaltar que, embora os filmes da série Alien não considerem os crossovers AVP como parte de seu cânone, a franquia Predador parece adotá-los, integrando os eventos da saga alienígena em sua própria continuidade.
Para os espectadores que desejam explorar essa trilogia moderna, Prey é o ponto de partida ideal. Embora partes de Killer of Killers ocorram antes dos eventos de Prey, o filme de 2022 é fundamental para o desfecho da antologia animada, tornando a ordem de lançamento a melhor forma de consumir essas produções. Prey permanece como um filme de ficção científica histórica extremamente prazeroso e, entre as três obras dirigidas por Trachtenberg, destaca-se como a mais isolada e autossuficiente, mantendo seu lugar de destaque no catálogo do Hulu ao lado de toda a história da franquia.
Fonte: Collider
