Embora The Office tenha definido um novo padrão para comédias de ambiente de trabalho, o gênero já existia há muito tempo. A série americana de nove temporadas se tornou um marco, com seus melhores episódios considerados obras-primas, e abriu caminho para novas abordagens que não evitavam explorar questões da vida real com a seriedade que mereciam, mas ainda assim proporcionavam momentos hilários, muitas vezes usando o constrangimento como ferramenta cômica.
Algumas cenas geniais de The Office são tão perfeitas que se tornaram modelos para novas séries de comédia de ambiente de trabalho. A pegadinha do “Jim Asiático” é um exemplo, ainda referenciada pelos próprios atores e fãs. A série possui um valor de revisita que a mantém charmosa, mas é comum buscar outras obras com energia similar.
Um filme de 1992 se encaixa perfeitamente nesse critério.
Glengarry Glen Ross acompanha vendedores em dificuldades
Baseado na peça vencedora do Prêmio Pulitzer de David Mamet, Glengarry Glen Ross, de 1992, segue quatro funcionários de uma imobiliária fictícia. Jack Lemmon, em uma de suas melhores atuações, interpreta Shelley Levene, um ex-vendedor de sucesso em má fase. Alan Arkin é George Aaronow, um homem passivo que reclama da má gestão. Dave Moss, interpretado por Ed Harris, está insatisfeito e planeja vingança, enquanto Al Pacino vive Ricky Roma, o principal vendedor.
O elenco principal inclui Kevin Spacey como John Williamson, o gerente insensível da filial, cujo comportamento frio amargura os funcionários. Sua falta de empatia o torna o vilão do filme, enquanto torcemos por Levene, que luta para pagar as contas hospitalares da filha devido à sua má fase, causada pela recusa do gerente em fornecer leads significativos.
O filme começa com os personagens descobrindo que perderão seus empregos se não fizerem vendas significativas naquela noite, mas só receberão novos leads após esgotarem os antigos. Cansado do abuso constante de seu chefe tóxico, Dave elabora um plano para roubar a filial e os novos leads que acabaram de chegar.
Personagens de Alec Baldwin e Kevin Spacey são o oposto de Michael Scott
Um filme sobre vendedores sendo incentivados a usar qualquer meio para vender propriedades também agradará aos fãs de O Lobo de Wall Street. Nesse sentido, há um personagem que pode lembrar Jordan Belfort. Mamet escreveu um personagem adicional para o filme, que não está em sua peça original, para Alec Baldwin. Chamado Blake, este homem foi enviado à filial para pressionar os funcionários sobre a importância de suas vendas.
Se você ama The Office, lembrará, durante este discurso desumano em que Blake menospreza todos no escritório, o quão protetor Michael Scott era com seus funcionários. Seus métodos são questionáveis, mas ele sempre tenta garantir que seus subordinados se divirtam no escritório, aliviando a pressão através de diversas atividades. Blake, com um discurso cheio de palavrões, deixa todos ansiosos e desconfortáveis, chegando a sugerir que deveriam ser demitidos.
A mensagem do filme sobre capitalismo é atemporal
Michael Scott é, obviamente, uma caricatura de chefes insensíveis, mas também é um estudo interessante sobre masculinidade e a geração boomer. The Office explora como ele é bem-intencionado, mas carece de vocabulário e recursos mentais para ser uma presença melhor na vida de seus funcionários. Glengarry Glen Ross, em contraste, é muito mais direto em sua abordagem, explorando implacavelmente o custo da cultura corporativa tóxica sem muitas piadas.
O roteiro de Glengarry Glen Ross, focado em diálogos, o torna tão empolgante quanto um thriller de ação, mas, em vez de ser avassalador, o drama é centrado nos personagens. O fluxo incessante de diálogos prende o espectador. Na força de trabalho capitalista, cada pessoa é apenas uma peça em uma máquina, e o filme explora como ser tratado como entidade descartável, em vez de pessoas que merecem tratamento melhor, leva todos ao limite, incluindo Ricky Roma, que se ofende quando John repreende Shelley impiedosamente. Também explora como momentos de camaradagem tornam possível suportar a toxicidade no ambiente de trabalho.
O humor seco de The Office é similar ao de Glengarry Glen Ross
Dependendo de quem você pergunta, Glengarry Glen Ross pode ou não ser considerado uma comédia. Se você tem um senso de humor negro, como é necessário para apreciar os momentos mais ousados de The Office, pode achar algumas sequências em Glengarry Glen Ross hilárias, embora o filme não tente explicitamente provocar risos. O humor é cínico.
Muitos filmes perfeitos dos anos 90 são hoje subestimados, e Glengarry Glen Ross merece destaque novamente, pois comédias e dramas de ambiente de trabalho continuam relevantes. Rir das discussões dos homens descontentes com seu chefe cruel, usando uma linguagem profana, é uma experiência terapêutica. Cada monólogo em Glengarry Glen Ross seria recebido com um olhar de lado de Jim Halpert de The Office, e sua ausência quase o torna mais eficaz, pois deixa o espectador descobrir ativamente o humor no drama intenso.
Glengarry Glen Ross foi ignorado pelo Oscar em outras categorias importantes
Entre O Poderoso Chefão (1972) e O Irlandês (2019), Al Pacino acumulou nove indicações ao Oscar em quase meio século. Ele finalmente ganhou o Oscar de Melhor Ator em sua oitava tentativa por Perfume de Mulher em 1993, mas não foi sua única indicação naquela noite, pois também foi nomeado para Melhor Ator Coadjuvante por Glengarry Glen Ross.
No entanto, essa única indicação não faz justiça ao filme. Embora seu fraco desempenho nas bilheterias explique por que é um clássico cult hoje, os críticos sempre o consideraram altamente. Atualmente, possui uma taxa de aprovação de 95% no Rotten Tomatoes. Portanto, o fato de David Mamet, apesar de escrever Glengarry Glen Ross, um filme onde os diálogos sustentam a obra, não ter sido indicado a Melhor Roteiro Adaptado é uma injustiça. Jack Lemmon e Alec Baldwin também mereciam indicações de Melhor Ator e Melhor Ator Coadjuvante, respectivamente.
Fonte: ScreenRant
