O cinema da Jordânia vive um momento de ascensão global, consolidando sua presença em festivais internacionais de prestígio e conquistando novos mercados. A seleção de duas produções jordanianas no Shanghai Film Festival deste ano, o suspense policial Boomah, de Zaid Abu Hamdan, e o drama familiar Sink, de Zain Duraie, exemplifica o crescente interesse estrangeiro por narrativas que, embora profundamente enraizadas em realidades locais, possuem uma linguagem cinematográfica universal capaz de transpor fronteiras culturais.
A presença dessas obras em um evento de grande relevância na Ásia oferece aos cineastas uma vitrine estratégica para alcançar públicos massivos. Segundo Gianluca Chakra, produtor de Boomah pela Front Row Productions, a exibição em Xangai é fundamental para abrir portas no mercado chinês e fomentar um diálogo cultural entre regiões que compartilham mais semelhanças do que se imagina. A produção, que estreou na competição Asian New Talent, acompanha uma integrante de gangue armada que enfrenta traumas do passado em meio a uma disputa de poder em uma comunidade marginalizada.
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Já o drama Sink, que teve sua estreia no Toronto International Film Festival, aborda a saúde mental de adolescentes, um tema raramente explorado no mundo árabe. A produtora Alaa Alasad, da Tabi360, destaca que a circulação do filme pela América do Norte, Europa e agora Ásia demonstra a força das histórias jordanianas. A confiança na penetração desses títulos em mercados complexos como o chinês reflete uma mudança na percepção da indústria sobre o potencial comercial e artístico do cinema da região.
A força das narrativas árabes no cenário global
O sucesso recente de produções jordanianas não é um fenômeno isolado, mas parte de uma trajetória que inclui marcos como Theeb, de Naji Abu Nowar, que em 2016 se tornou o primeiro filme do país a ser indicado ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro. Outros títulos, como Inshallah A Boy e The Alleys, também demonstraram a capacidade dos cineastas locais de equilibrar contextos sociais específicos com uma narrativa que ressoa globalmente. Esse movimento é comparável a 10 filmes de crime que definiram o cinema no século XXI, que também conseguiram transcender suas origens geográficas para impactar audiências ao redor do mundo.
A curadoria do Shanghai Film Festival reforçou essa tendência ao incluir o longa Halima, do marroquino Yassine El Idrissi, na competição principal, além de promover uma semana dedicada ao cinema egípcio em celebração aos 70 anos de relações diplomáticas entre China e Egito. A presença da produtora tunisiana Dora Bouchoucha no júri do prêmio Golden Goblet sublinha o engajamento institucional crescente entre as indústrias cinematográficas árabe e asiática.
Conexões históricas e o papel da Jordânia
A Jordânia tem se estabelecido como um polo criativo vital para o cinema do Levante, servindo como um espaço de acolhimento para histórias palestinas. O longa All That’s Left of You, de Cherien Dabis, é um exemplo dessa sinergia, tendo conquistado prêmios em festivais de Sydney a Sevilha. A conexão entre as comunidades jordaniana e palestina, marcada por décadas de deslocamentos, confere uma autenticidade emocional que, segundo especialistas, é difícil de replicar em outras produções.
O impacto cultural dessas histórias é evidente na recepção de filmes como Capernaum, de Nadine Labaki, que obteve sucesso expressivo na China. Esse caso serve como prova de que o público asiático está cada vez mais aberto a narrativas que exploram a condição humana sob perspectivas árabes. A evolução do setor também passa por inovações técnicas, como visto em Saleem, a primeira animação de longa-metragem da Jordânia, que circulou pelo Annecy Film Festival em 2023.
O cenário atual aponta para uma maturidade criativa onde o gênero, o desenvolvimento de personagens fortes e a sensibilidade social caminham juntos. Ao priorizar a verdade emocional, os cineastas jordanianos estão redefinindo o alcance de suas obras, provando que a especificidade de uma cultura local pode ser o maior trunfo para a universalidade de uma história no mercado cinematográfico contemporâneo.
Fonte: Variety
