Westerns que Mudaram o Gênero: 7 Filmes Essenciais para Fãs

O gênero Western, que atravessa mais de um século de história no cinema, foi moldado por obras que definiram e redefiniram seus limites. Desde os filmes de baixo orçamento dos anos 1930 até as produções épicas atuais, a influência de um filme sobre o outro é inegável. Estas são algumas das obras-primas que merecem uma visita para entender o desenvolvimento e o futuro do Western.

Stagecoach

Stagecoach, lançado em 1939, foi um divisor de águas. O filme não só colocou John Wayne no mapa do gênero, como também elevou a qualidade de produção dos Westerns. Após uma década de produções modestas, Wayne, como Ringo Kid, deu um passo crucial em sua carreira. A combinação de altos valores de produção, um elenco talentoso e cenas de ação empolgantes demonstrou o potencial do gênero, afastando-o da imagem de simples B-movies.

High Noon

High Noon (Matar ou Morrer), de 1952, é mais do que um Western premiado com quatro Oscars. O filme de Gary Cooper abordou temas controversos para a época, como o Macartismo. Diferente da maioria dos Westerns, ele apresentou um retrato sombrio da sociedade, com o protagonista e sua esposa enfrentando criminosos sozinhos, enquanto a comunidade se mantinha inerte por medo. Essa ousadia em quebrar tradições abriu caminho para novas abordagens no cinema.

Red River

Red River (Rio Vermelho), de 1948, é outro marco, tanto para o gênero Western quanto para a carreira de John Wayne. Dirigido por Howard Hawks, o filme apresentou um personagem mais complexo para Wayne, demonstrando sua versatilidade para além do herói unidimensional. Essa performance convenceu até mesmo o renomado John Ford, abrindo portas para Wayne em papéis mais profundos, como em The Searchers.

Fistful of Dollars

Fistful of Dollars (Por um Punhado de Dólares), de 1964, introduziu o subgênero “Spaghetti Western” ao público americano, alterando significativamente a direção do Western. A obra de Sergio Leone, mesmo sendo a primeira da trilogia Dollars, popularizou temas mais sombrios e anti-heróis, influenciando cineastas e atores como Lee Van Cleef e Charles Bronson nos anos seguintes.

Butch Cassidy And The Sundance Kid

Lançado em 1969, Butch Cassidy and the Sundance Kid reuniu Robert Redford e Paul Newman em uma aventura que desafiou os arquétipos do herói Western. O filme explorou a dinâmica de dupla e personagens que evitavam conflitos desnecessários, mostrando um lado mais humano dos fora-da-lei. Sua abordagem inovadora, incluindo o uso de música contemporânea, provou que os Westerns podiam ser divertidos e ousados, mesmo ao retratar figuras históricas.

Dances With Wolves

Em um momento em que o gênero Western parecia declinar, Dances With Wolves (Dança Com Lobos), de 1990, trouxe um novo fôlego. Estrelado e dirigido por Kevin Costner, o filme apresentou uma visão empática dos Lakota, mudando a forma como os nativos americanos eram retratados. Seu sucesso estrondoso, incluindo o Oscar de Melhor Filme – algo inédito para um Western desde 1931 –, impulsionou uma nova onda de interesse pelo gênero no início dos anos 90.

Unforgiven

Seguindo o sucesso de Dances With Wolves, Unforgiven (Os Imperdoáveis), de 1992, consolidou o renascimento do Western. O último grande Western de Clint Eastwood, onde ele interpreta o ex-pistoleiro Will Munny, explorou território sombrio e violento de maneira inédita. O filme levou o gênero a novos extremos, mostrando a linha tênue entre a redenção e a brutalidade, e reafirmou a força do Western como força cinematográfica.

Fonte: ScreenRant