Apesar das ambições da Disney para a franquia Tron, o filme de 2025, Tron: Ares, recebeu uma resposta dividida de público e crítica, semelhante ao que Tron: O Legado enfrentou em 2010. Em vez de reacender o interesse do público pela Grid, Ares tornou-se mais uma tentativa de recapturar a magia de Tron (1982) que não atingiu o objetivo.
Fãs da franquia esperavam que Ares finalmente elevasse Tron ao status de potência cinematográfica que a Disney insiste que pode ser. No entanto, o filme repetiu os mesmos erros. O que torna as falhas de Ares frustrantes é o forte contraste com uma joia escondida da franquia.
Enquanto a trilogia de filmes de Tron tem apresentado retornos decrescentes em coesão, imaginação e ambição, uma entrada no universo mais amplo da franquia prova que a propriedade intelectual funciona. Ela simplesmente não chegou aos cinemas, mas sim à TV, no Disney XD, longe de orçamentos de blockbuster e expectativas de bilheteria.
A série de TV de 2012, Tron: Uprising, entregou silenciosamente tudo o que os fãs de Tron esperavam. Ela não apenas refinou a estética e a mitologia, mas as aperfeiçoou. A série Tron ainda mantém 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, e seu sucesso criativo destaca exatamente por que Ares falhou. Se a Disney realmente quer tornar Tron um nome familiar, precisa aprender com Uprising e parar de repetir os erros de Ares.
Tron: Uprising é um lembrete do que Tron: Ares poderia ter sido
Uprising provou o potencial de Tron, enquanto Ares o ignorou
Tron: Uprising demonstrou a profundidade narrativa e o poder estilístico que o universo Tron possui quando os criadores se dedicam totalmente às suas ideias centrais. A série abraçou a lore, o tom e a linguagem visual da franquia com mais confiança do que Legacy ou Ares. Ela conectou os filmes com elegância surpreendente, criando uma Grid coesa, cheia de tensão política, apostas emocionais e clareza estilística que era inconfundivelmente Tron.
Uprising acompanha Beck (dublado por Elijah Wood), um programa treinado por Tron (dublado por Bruce Boxleitner) após a ascensão de Clu ao poder. A série consegue ser tanto uma história de rebelião quanto um estudo de personagem, misturando ação cyberpunk neon com arcos emocionais fundamentados. A animação elegante e angular, a trilha sonora inspirada em Daft Punk e a construção de mundo deram vida à franquia de forma mais vívida do que Ares jamais tentou.
Em contraste, Tron: Ares pareceu desconectado da mitologia maior. O filme opera como um projeto de ficção científica independente que ocasionalmente se lembra de que faz parte do universo Tron. Ele não constrói significativamente sobre Legacy, nem aprofunda os conflitos filosóficos que definem a franquia. Até mesmo a estética, o elemento mais universalmente elogiado de Tron, pareceu abafado, simplificado e, por vezes, irreconhecível.
Enquanto Uprising prosperou ao se apoiar no que tornava Tron distinto, Ares muitas vezes parecia ter medo de sua própria identidade. A série de TV provou, há mais de uma década, que qualquer projeto moderno de Tron pode abraçar o visual, os temas e a história da franquia, ao mesmo tempo em que conta novas histórias. Não havia razão para que um novo filme de Tron não pudesse entregar algo tão ambicioso, estiloso e coeso quanto Uprising.
Os fãs de Tron não pediam nostalgia, queriam que a Grid evoluísse. Uprising realizou exatamente isso, o que torna a direção criativa decepcionante de Ares ainda mais difícil de justificar. A série animada demonstrou que a franquia Tron está transbordando de potencial inexplorado. São os filmes que continuam se recusando a usá-lo.
Por que Tron: Ares ignorou a maior parte de Tron
Grande parte do distanciamento de Tron: Ares da história da franquia vem de como a equipe criativa abordou o filme. Ares não foi concebido como uma continuação de Legacy; foi intencionalmente moldado como um soft reboot destinado a modernizar Tron para novos públicos.
Segundo o roteirista Jesse Wigutow, a equipe criativa de Ares não acreditava que a maioria dos personagens existentes de Tron ou sua mitologia se conectavam fortemente o suficiente com o público em geral para justificar a construção da história em torno deles. Como Wigutow explicou:
“Há uma base de fãs hardcore que realmente se importa com a mitologia e os personagens que foram levados para Legacy e saíram de Legacy, mas não sei se o mundo se importa com esses personagens da mesma forma que se importaria com um Darth Vader ou um Skywalker. Então, honestamente, tratava-se de encontrar um motivo para contar a história hoje?”
Essa filosofia moldou todas as partes de Ares. Os cineastas se afastaram da narrativa centrada na Grid, colocando o novo personagem Ares (Jared Leto) em uma estrutura narrativa que se apoia muito mais no gancho de “programas encontram o mundo real” do que na mitologia digital da franquia. O cenário icônico foi minimizado, os conflitos temáticos foram reformulados, e Ares ocasionalmente se assemelhou à distopia neon elegante pela qual a série é conhecida.
Isso fez com que os fãs sentissem que Ares não foi feito para eles, nem para o universo Tron como um todo. O filme de 2025 tentou modernizar a estética, mas ao fazer isso, removeu a profundidade da construção de mundo e a identidade tecno-filosófica que tornavam Tron único. Os Light Cycles foram reimaginados para as ruas da cidade do mundo real, a lore foi simplificada, e o filme inteiro muitas vezes pareceu uma aproximação externa de uma história de Tron.
Enquanto isso, Tron: Uprising abraçou totalmente a lore que Ares evitou. A série expandiu as dinâmicas políticas da Grid, aprofundou o conflito moral entre programas e controle autoritário, e tratou cada escolha de design como uma extensão da lógica interna do mundo. Ares tratou Tron como uma marca para reiniciar; Uprising tratou-a como um universo a ser explorado.
Essa diferença fundamental na filosofia explica por que o projeto para a TV teve sucesso onde o revival para os cinemas falhou. Ares não entendeu mal Tron, simplesmente não achou que a maior parte importava.
Tron precisa retornar à televisão após o fracasso de bilheteria de Tron: Ares
O fracasso de Ares prova que Tron pertence à TV, não aos cinemas
As dificuldades financeiras de Tron: Ares quase garantem que a franquia precisa de outra direção. Com um orçamento estimado entre US$ 180 e US$ 220 milhões, a arrecadação global de cerca de US$ 141 milhões é um claro desempenho abaixo do esperado. Assim como Legacy, o filme falhou em reacender a marca como uma propriedade blockbuster. Pela segunda vez em 15 anos, a Grid falhou nas bilheterias.
Olhando para trás, é óbvio que o projeto moderno mais bem-sucedido e aclamado pela crítica de Tron foi sua entrada para a TV. Tron: Uprising não foi apenas uma série animada forte, foi a prova de que o universo prospera quando tem tempo para respirar. A Grid é um cenário construído sobre ideias filosóficas, metáforas tecnológicas, hierarquias políticas e dilemas morais.
Esses não são conceitos que se encaixam perfeitamente em uma estrutura teatral de duas horas, especialmente uma que tenta relançar uma marca simultaneamente. O formato de série de TV oferece espaço para Tron explorar identidade, rebelião, consciência digital e a evolução dos programas sem ser restringido pelas expectativas de bilheteria. O formato permite narrativa de longa duração, desenvolvimento de personagens e experimentação visual. Uprising provou isso definitivamente.
Se a Disney quer que Tron sobreviva, a resposta não é outro reboot blockbuster, mas sim uma série de ficção científica de prestígio que abrace os pontos fortes únicos da propriedade intelectual. Se comparar Uprising com Ares prova alguma coisa, é que o futuro da franquia Tron está na tela pequena, não na grande.
Fonte: ScreenRant
