A franquia Toy Story retorna aos cinemas após sete anos de hiato, consolidando um legado de mais de três décadas que transformou o cinema de animação. Com quatro aventuras memoráveis protagonizadas por Woody, Buzz Lightyear e sua turma, além de produções derivadas, a saga da Pixar mantém uma reputação de equilibrar humor e momentos de profunda carga emocional. Enquanto o público aguarda a nova estreia, revisitar a trajetória da série permite compreender como cada capítulo contribuiu para a história do estúdio.
Apesar do sucesso histórico, a franquia enfrentou desafios recentes. O derivado Lightyear, lançado no período pós-pandemia, não alcançou o mesmo impacto emocional dos filmes principais. Com direção de Angus MacLane e Chris Evans dublando a versão humana do patrulheiro espacial, o longa arrecadou cerca de US$ 226 milhões frente a um orçamento de US$ 200 milhões. O próprio diretor criativo da Pixar, Pete Docter, reconheceu posteriormente que o conceito era distante demais da essência da série original.
6. Lightyear
Embora seja considerado o elo mais fraco, Lightyear ainda exibe a qualidade técnica e a animação impecável esperadas de uma produção da Pixar. O problema central reside em uma narrativa convencional e repetitiva, que carece da conexão emocional que define os títulos principais. O desempenho nas bilheterias, o mais baixo de toda a série até o momento, reflete essa desconexão com o público fiel.
5. Toy Story 4

Lançado após uma trilogia considerada perfeita, Toy Story 4 enfrentou expectativas altíssimas. Embora tenha arrecadado US$ 1,071 bilhão mundialmente, o filme gerou debates entre os fãs. A decisão de Woody de abandonar seu grupo para seguir Bo Peep foi vista por alguns como uma contradição à sua lealdade inabalável. Além disso, personagens queridos como Jessie e Rex tiveram pouco tempo de tela, enquanto Buzz foi reduzido a um alívio cômico. Por outro lado, a introdução de Forky, dublado por Tony Hale, trouxe um humor inventivo que se destacou na trama.
4. Toy Story 5

Com reações iniciais positivas, Toy Story 5 bate recorde de pré-venda e impulsiona Pixar ao retornar às raízes da franquia. Sob a direção de Andrew Stanton, o filme explora o conflito entre brinquedos tradicionais e a tecnologia moderna. A obra utiliza esse embate para comentar a evolução das conexões humanas e o amadurecimento. Embora apresente subtramas focadas em unidades de Buzz Lightyear de alta tecnologia, o longa consegue capturar o peso emocional que os fãs esperam da série.
3. Toy Story

O filme original de 1995 permanece como um marco histórico. Foi o primeiro longa totalmente animado por computador e provou que a Pixar possuía uma fórmula única para combinar humor e emoção. A dinâmica entre Woody e Buzz, com atuações memoráveis de Tom Hanks e Tim Allen, é um dos pontos altos da história do cinema. Com US$ 401,2 milhões em bilheteria vitalícia, o filme provou ser um sucesso tanto para crianças quanto para adultos.
2. Toy Story 2
Raro exemplo de uma sequência que supera o original, Toy Story 2 expandiu o universo e a carga dramática. A revelação do passado de Jessie, embalada pela canção “When She Loved Me”, tornou-se um dos momentos mais emocionantes da história do estúdio. O filme, que arrecadou cerca de US$ 511 milhões, equilibra paródias de Star Wars com reflexões profundas sobre o crescimento e o abandono.
1. Toy Story 3
O topo do ranking pertence a Toy Story 3, dirigido por Lee Unkrich. O filme de 2010 é uma obra-prima sobre o amadurecimento e a necessidade de deixar o passado para trás. Com cenas intensas, como a do incinerador, e um final que marcou gerações, o longa arrecadou US$ 1,067 bilhão e venceu o Oscar de Melhor Animação. É, sem dúvida, o ponto mais alto da saga, consolidando-se como um dos melhores encerramentos de trilogia já produzidos.
Fonte: ScreenRant