Os heróis em um casco favoritos estão de volta com As Tartarugas Ninja: Chrome Alone 2 — Perdidas em Nova Jersey, que passou por um processo de produção muito singular. A franquia criada por Kevin Eastman e Peter Laird retornou com força total nas telonas em 2023 com Mutant Mayhem, que escalou os jovens Micah Abbey como Donatello, Shamon Brown Jr. como Michelangelo, Nicolas Cantu como Leonardo e Brady Noon como Raphael, além de um elenco estelar.
Mostrando os primeiros dias de heroísmo deles, enquanto buscavam aceitação pela população humana de Nova York, Mutant Mayhem se tornou a adaptação mais bem avaliada das Tartarugas Ninja e um sucesso moderado de bilheteria, arrecadando mais de US$ 180 milhões contra um orçamento de US$ 70 milhões. Esse sucesso levou a Paramount a trabalhar em várias continuações, começando pela série do Paramount+ Tales of the Teenage Mutant Ninja Turtles e, agora, antes de uma sequência cinematográfica, um curta-metragem.
Intitulado Chrome Alone 2 — Lost in New Jersey, o filme mostra as Tartarugas se preparando para a temporada de festas e procurando o presente perfeito para Splinter (Jackie Chan). Seus esforços são interrompidos ao descobrirem que uma misteriosa empresa de brinquedos está explorando sua popularidade para criar figuras vagamente baseadas nelas, levando a uma investigação que as coloca contra um inimigo surpreendente.
Antes do lançamento do curta nos cinemas com O Filme do Bob Esponja: A Missão do SquarePants, Screen Rant entrevistou Kent Seki e Jeff Rowe para discutir Teenage Mutant Ninja Turtles: Chrome Alone 2 — Lost in New Jersey. Refletindo sobre a criação de sua história, Seki — que faz sua estreia na direção com o filme e foi o diretor de fotografia de Mutant Mayhem — elogiou Rowe — diretor do filme de 2023 e produtor do curta — por ter o “superpoder incrível” de olhar para uma história e “encontrar a escolha não convencional” e “sempre deixar a melhor resposta vencer“.
Essa mentalidade, como Seki revelou, às vezes resulta em “abandonar as ideias e os conceitos seguros” para dar espaço para “reiniciar e seguir em frente“. Chrome Alone 2 passou por tal reformulação, com o diretor revelando que “tivemos um grande reinício no meio da produção do curta“, pois a equipe buscou “desafiar a nós mesmos” após a primeira exibição do filme:
Kent Seki: Tivemos uma exibição que foi bastante bem-sucedida, mas não tinha tanto o ângulo da IA. Era mais uma parte descartável da história. Sentamos e dissemos: “Olha, podemos fazer melhor. Há algo acontecendo ao nosso redor que precisamos explorar, algo que diz mais do que apenas um ótimo filme das Tartarugas, e acho que podemos fazer isso.”
Com esse novo impulso, Seki, Rowe, o roteirista Andrew Joustra e o restante da equipe criativa se reuniram e “reescreveram o filme“, com o objetivo de tornar Chrome Alone 2 “um pouco mais relevante para o momento” ao abordar sua “ansiedade coletiva sobre IA.” Para isso, eles queriam dar ao curta das Tartarugas Ninja um tom “satírico, zombeteiro, paródico” na exploração da inteligência artificial, o que Seki diz “sentiu-se verdadeiro ao espírito” do ponto de vista adolescente de Mutant Mayhem.
Seki descreveu como a equipe criativa encontrou a comédia em sua abordagem da IA “tanto visualmente quanto na escrita“, elogiando Joustra por sua habilidade “espetacular” de “virar o jogo contra a IA de uma forma estranha” na história de fundo do vilão central do curta, Chromedome. A animação, em particular, deu à equipe das Tartarugas Ninja a oportunidade de adicionar “pequenas coisas para torná-lo mais parecido com IA” para explorar a corrente satírica, bem como celebrar a importância da arte feita à mão:
Kent Seki: Seja na embalagem dos brinquedos das Tartarugas, no design de Chromedome, ou até mesmo no comercial que está passando, há todas essas pequenas dicas que apontam para isso. A caneca que Mikey faz, a caneca feita à mão, que chamamos de caneca feia, é ótima porque todo pai tem aquela caneca do filho feita com carinho. Um pouco disforme, mas todos fizeram essa caneca de alguma forma. E acho que fala sobre a natureza artesanal da arte, e por que a amamos, e acho que é algo que nunca queremos perder.
Para Rowe, ele descreveu a relação criativa entre ele e Seki como “ferro afia ferro“, ao mesmo tempo em que reconheceu o desafio de ser um diretor iniciante quando “todos estão dizendo a ele: ‘Você tem que entregar isso.’“ Rowe relembrou algumas de suas próprias ansiedades de estar na mesma posição de Seki no passado, quando pensava “o estúdio está me dizendo que isso tem que acontecer” e, portanto, ele tinha que entregar para não “perder meu emprego“.
No entanto, ao trabalhar com Chris Miller e Phil Lord em A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas e com Seth Rogen e Evan Goldberg em Mutant Mayhem como seus produtores criativos, Rowe foi confortado pela garantia de que “você não precisa fazer isso” até uma certa data e que “se você fizer isso, ainda pode fazer e talvez mudar essas coisas.” Ele, por sua vez, buscou carregar esse mesmo nível de apoio na produção de Chrome Alone 2, mesmo com o reinício no meio do caminho:
Jeff Rowe: Tínhamos um design para Chromedome, era um ótimo design. Nossa equipe de arte é ótima. Woodrow e Garrett [Lee] não são capazes de fazer designs ruins, mas senti que era algo que eu já tinha visto antes, e pensei: “Como podemos levar isso adiante para ser mais único, a escolha que nenhuma outra produção de animação faria?” Não tínhamos tempo, então todos nos trancamos em uma sala por um dia inteiro e apenas olhamos para — eu continuava dizendo: “Faça mais como Radu Molasar de The Keep de Michael Mann.” [Risos] E eu tinha ouvido essa música do DJ Good Dog, e pensei: “Como fazemos um design de personagem que para mim soa como essa música? Coisas que tenho certeza que para outras pessoas na sala são como, ‘Oh meu Deus, o que estamos fazendo? Por que estamos ouvindo esse lunático?'”
Depois que eles se esforçaram e “levaram o design a um lugar que todos nós estávamos muito, muito animados“, a equipe das Tartarugas Ninja voltou sua atenção para a história de Chrome Alone 2, que também estava em um ponto em que todos estavam prontos para “colocá-la em produção” e finalizá-la “uma vez e dentro do orçamento“. No entanto, embora ele tenha dito à equipe após uma exibição bem-sucedida que “todos nós deveríamos nos orgulhar disso“, ele sentiu que havia uma oportunidade de “realmente dizer mais sobre IA com isso” e torná-la o tema central do curta.
Isso, então, se transformou na sessão de reformulação que Seki mencionou, na qual eles “reescreveram muito rapidamente” e “fizeram o storyboard muito rapidamente“, conseguindo “finalizar” em um tempo razoável. Rowe concluiu elogiando Seki por ser ótimo “em uma crise sob pressão” e por ter um talento único que “ninguém mais tem para produzir coisas mais rapidamente com uma taxa de acerto maior“.
Rowe ficou entusiasmado em passar as rédeas para Seki em Chrome Alone 2
Screen Rant: Falando sobre TMNT, eu adoro, mencionando Kent novamente, que você passa as rédeas deste curta para ele. Sei que é o conceito inicial dele, mas como foi vê-lo passar de diretor de fotografia em Mutant Mayhem para diretor deste curta?
Jeff Rowe: Foi incrível. Sabíamos que ele poderia fazer isso, e ele fez, e fez muito bem. Foi ao mesmo tempo não surpreendente e surpreendente ver o quão bem ele se saiu. Ele foi absolutamente a escolha certa. Ele é uma das pessoas mais trabalhadoras e profissionais, sempre entrega o trabalho, mesmo quando as coisas são impossíveis. Ele é a única pessoa que, embora eu tenha um alto padrão de não querer comprometer a qualidade, mesmo em momentos de produção de longa-metragem, há momentos em que você pensa: “Ok, acho que vou deixar passar. É apenas uma cena no filme. Quem vai notar?” Kent é a pessoa que diz: “Não, não, não, podemos fazer melhor. Não desista.” Ele é tão comprometido com qualidade e excelência, e um ótimo líder de equipe, e teve uma visão tão clara para isso e foi absolutamente a melhor contratação.
Screen Rant: Você acabou de arrasar em Chrome Alone 2. Eu sei que você foi diretor de fotografia em Mutant Mayhem, então você já tinha essa familiaridade com a linguagem visual ao entrar nisso. Mas como foi dar o salto para sua estreia na direção neste curta?
Kent Seki: Tenho que dizer que foi provavelmente a experiência de trabalho mais positiva que tive nos 15 anos [da minha carreira]. Foi um sonho realizado, e me senti extremamente apoiado. Tive a mesma equipe de Mutant Mayhem, e todos estavam torcendo por mim. Todos fizeram um esforço extra, fiquei realmente surpreso com o quão emocionante foi para mim fazer isso, de forma positiva. Senti que foi uma experiência incrível, e ter Jeff Rowe como produtor é como ir à escola de cinema. A Escola de Cinema Jeff Rowe é como eu descreveria, e foi realmente fantástica. Ele foi super solidário e ajudou a definir o tom para todos os aspectos do filme. Então, foi realmente um caso em que é um pouco menos arriscado, talvez, porque é a propriedade que você conhece bem, e também é com uma equipe de pessoas que são apenas especialistas, e foi realmente fantástico.
Screen Rant: Você tocou nisso um pouco, mas uma das coisas que eu amo em filmes como este, em filmes como os de Aranhaverso, é o quanto vocês conseguem colocar em um único quadro, em termos de piadas visuais, ovos de Páscoa e tudo mais. Estou curioso, especialmente do ponto de vista de um diretor, como é realmente encontrar esse equilíbrio entre convidar os espectadores a voltar e procurar por piadas perdidas, mas ainda querer que eles permaneçam investidos no momento presente?
Kent Seki: Acho que sempre deixamos a história impulsionar a narrativa principal que estamos desenvolvendo, e isso volta ao subtexto. Sempre queremos ter certeza de que o subtexto da linguagem visual está apoiando a história maior. Então, pode haver outras piadas. Por exemplo, as piadas no passado, há muitas delas, mas todas levam a essa ideia de cópia, ou pegar algo e fazer uma versão bastardizada de sua forma original, e fazer da criação dessas coisas o ponto principal na construção da IA e na história maior em geral. Acho que se você fizer isso, então vale a pena, então se torna algo que, quando você volta e assiste, torna-se algo mais engraçado que ainda apoia a história. Então, a principal coisa é não jogar muito um não-sequitur. Isso, para mim, impulsiona muitas das decisões, pois se a piada está lá apenas por si só, isso realmente não funciona. Mas se está lá, e apoia a história, então apenas adiciona a ela. Torna-se aditivo, e é a coleção de todas essas coisas que torna a soma maior que as partes, e torna o total maior que a soma de suas partes. Então, o principal é não jogar muito um não-sequitur. Isso, para mim, impulsiona muitas das decisões que se a piada está lá apenas por si só, isso realmente não funciona. Mas se está lá, e apoia a história, então apenas adiciona a ela. Torna-se aditivo, e é a coleção de todas essas coisas que faz a soma maior que as partes, e faz o total maior que a soma de suas partes.
Screen Rant: Não, eu concordo plenamente. Quer dizer, novamente, uma boa piada escondida é aquela que não é apenas para si mesma, mas para o quadro geral.
Kent Seki: Um pequeno ovo de Páscoa lá seria o fato de que, nesse passado, colocamos o grito de Wilhelm, porque é onde ele se encaixa apropriadamente. Isso seria apropriado naquele ponto. Há também esta nave espacial que passa, é uma espécie de amálgama de um TIE Fighter e um X-wing. Mark A. Mangini, o designer de som, pegou o efeito sonoro do TIE Fighter e o colocou lá apenas para reforçar esses pontos da história.
Screen Rant: Pergunta final para você. Há algo que os fãs atentos devam procurar neste curta que possa preparar ou levar a Mutant Mayhem 2 no futuro?
Kent Seki: Bem, acho que a principal coisa é que ver as Tartarugas em Nova York aceitas na sociedade, andando entre civis, nova-iorquinos que não parecem se importar. Acho que isso é algo realmente único para esta próxima geração de filmes das Tartarugas. Tivemos apenas um gostinho no curta, e acho que isso é empolgante.
Jeff Rowe: Não, não, nada para a sequência. Há ovos de Páscoa para fãs. Terminamos com uma música que acho que os verdadeiros fãs das Tartarugas vão apreciar. Mas sim, preciso melhorar em colocar ovos de Páscoa nas coisas. [Risos] As pessoas sempre me perguntam quando o filme sai, e eu nunca sei. Não tenho boas respostas.
Teenage Mutant Ninja Turtles: Chrome Alone 2 — Lost in New Jersey chega aos cinemas em 19 de dezembro!
Fonte: ScreenRant
