Quando se fala em filmes de terror da era de ouro, a conversa geralmente se volta para os clássicos da Universal. Embora filmes como Drácula, Frankenstein e O Lobisomem sejam icônicos, eles não são os únicos grandes filmes de terror da era clássica. Na verdade, muitos outros superam esses favoritos dos fãs.
O cinema de terror começou muito antes da Universal lançar Drácula como seu primeiro grande filme de terror após o fim da era do cinema mudo. O Expressionismo Alemão ajudou a criar o modelo que a Universal seguiu, e cineastas posteriores como Val Lewton buscaram fazer filmes de terror mais prestigiados. No fim, o cinema de terror clássico oferece muito mais do que monstros.
A Ilha das Almas Perdidas (1932)

Vários filmes foram baseados no romance de H.G. Wells, A Ilha do Dr. Moreau. Um dos melhores da era de ouro foi o lançamento de 1932, A Ilha das Almas Perdidas. O filme é estrelado por Charles Laughton como o excêntrico Dr. Moreau, um cientista em uma ilha que criou um procedimento que transforma animais em humanos.
Assim como Frankenstein, este é um conto de terror sobre um homem que brinca de Deus, com resultados desastrosos, um tema para muitos filmes de terror ao longo dos anos. A história se desenrola através do personagem de Edward Parker (Richard Arlen), um marinheiro que acaba encalhado na ilha do Dr. Moreau e conhece uma mulher chamada Lola (Kathleen Burke), que é parte pantera.
O filme se tornou um clássico cult, em parte porque o Código Hays recusou uma segunda exibição por seus momentos de terror e “blasfêmia”. Ele quase se tornou um “Filme Perdido” até ser lançado em uma edição sem brilho em 1993. Somente em 2011 a Criterion Collection o lançou com uma restauração de qualidade.
O Homem Leopardo (1943)

Val Lewton se propôs a lançar filmes de terror de baixo orçamento que oferecessem maior prestígio em narrativa e temas do que o que a Universal Studios fazia na época. Em 1943, um desses filmes se tornou um dos primeiros filmes americanos a contar a história de um serial killer: O Homem Leopardo.
O filme começa com uma artista de um clube noturno recebendo um leopardo para seu número, mas quando ele escapa, uma série de assassinatos começa. Como há um leopardo à solta, todos acreditam que o animal selvagem está matando pessoas. No entanto, um assassino humano real está à solta, usando o leopardo como disfarce para matar.
Na época de seu lançamento, o filme de terror recebeu críticas mistas, mas não foi visto como nada mais do que um filme de terror de baixo orçamento com sustos fabricados. No entanto, a reavaliação em anos posteriores mostra que ele estava à frente de seu tempo, com uma alta pontuação de 89% no Rotten Tomatoes, e se consolidou como um clássico cult da era de ouro de Hollywood.
As Mãos de Orlac (1924)

A era do cinema mudo produziu vários filmes de terror fantásticos. Uma das obras-primas de terror menos discutidas dessa era é As Mãos de Orlac. O filme é estrelado por Conrad Veidt (O Gabinete do Dr. Caligari) como Paul Orlac, um pianista de concerto que perde as mãos em um terrível acidente ferroviário.
No entanto, quando um cirurgião substitui suas mãos por transplante com as de um assassino executado, Orlac se vê assombrado pelo desejo de matar, e ele acredita que suas mãos são predispostas à violência. Embora funcione como uma história de terror, tudo se resume à reviravolta no final, quando o verdadeiro assassino é exposto.
As Mãos de Orlac recebeu muitos elogios quando foi lançado, com aclamação pelo roteiro e pelas atuações. Também foi controverso quando lançado, com censores alemães classificando-o apenas para adultos e alertando sobre crimes de imitação. Críticos modernos continuam a elogiar o filme, que tem uma pontuação de 91% no Rotten Tomatoes.
O Ladrão de Cadáveres (1932)

Lançado em 1932, O Ladrão de Cadáveres é um filme frequentemente confundido com um filme da Universal Horror, embora tenha sido produzido pela United Artists. Parte disso se deve ao fato de Bela Lugosi ter estrelado o filme apenas um ano depois de estrelar Drácula. Aqui, Lugosi é um mestre vodu haitiano que controla um exército de zumbis.
Claro, naquela época, os zumbis não eram os “mortos-vivos” que George A. Romero criou anos depois. Eram os zumbis originais, que eram humanos transformados em escravos subservientes e sem cérebro por um mestre vodu. Neste filme, o mestre vodu transforma uma mulher em zumbi para forçá-la a ficar com ele.
Como a maioria dos filmes de terror da era de ouro do cinema, os críticos ficaram impressionados com O Ladrão de Cadáveres. No entanto, isso mudou ao longo dos anos, pois o filme tem uma pontuação de 83% no Rotten Tomatoes, com elogios pela atmosfera e comparações favoráveis aos filmes de terror posteriores de Val Lewton.
O Cão dos Baskervilles (1939)

A história de Sherlock Holmes de Arthur Conan Doyle, O Cão dos Baskervilles, foi adaptada para filmes e programas de TV várias vezes ao longo dos anos. O romance original foi uma das histórias mais assustadoras de Sherlock Holmes, adicionando um toque de terror às suas histórias de mistério para algo completamente diferente.
Esta foi a primeira dos filmes clássicos de Sherlock Holmes de Basil Rathbone e Nigel Bruce, nos quais os dois fizeram parceria em 14 filmes diferentes da série. Esta história tem Holmes e Watson investigando a morte de Sir Charles Baskerville e os medos de que a lenda demoníaca do Cão dos Baskervilles possa ser a responsável.
Esta é, sem dúvida, a melhor versão de O Cão dos Baskervilles de todas as adaptações, e uma das mais conhecidas, graças à colaboração de Rathbone-Bruce. O filme recebeu elogios da crítica quando foi lançado e é considerado um dos melhores lançamentos de Sherlock Holmes da época.
Eu Caminhei com um Zumbi (1943)

Eu Caminhei com um Zumbi é um filme de Val Lewton que aborda o mito clássico haitiano de zumbis. É também um filme de terror interessante porque é vagamente baseado em um artigo de notícias de Inez Wallace e no romance de Charlotte Brontë, Jane Eyre. A história segue uma mulher chamada Betty que consegue um emprego cuidando de uma mulher doente que mora com o marido no Caribe.
A mulher, Jessica, não demonstra emoções ou reações a nada, e Betty logo descobre sobre uma assembleia vodu que poderia possivelmente curá-la, embora ela depois descubra que é principalmente um golpe e não real. No entanto, quando ela descobre que há alguma verdade por trás de suas maldições de zumbis, ela desvenda a verdade horrível.
Eu Caminhei com um Zumbi recebeu críticas mistas quando lançado, com alguns críticos chamando-o de “tedioso”, mas outros elogiando sua história “arrepiante”. Críticas modernas o elogiam em sua maioria, com uma pontuação de 85% no Rotten Tomatoes e críticos elogiando-o como uma história de terror eloquente e fascinante. Permanece conhecido como um dos melhores filmes de zumbis de todos os tempos.
O Gabinete do Dr. Caligari (1920)

Dirigido por Robert Wiene, O Gabinete do Dr. Caligari é considerado o maior filme de terror expressionista alemão da era do cinema mudo. O filme é estrelado por Werner Krauss como Dr. Caligari e Conrad Veidt como Cesare, o sonâmbulo que ele controla para cometer assassinatos.
O que este filme faz de melhor é criar o modelo visual que o cinema expressionista alemão e filmes posteriores do gênero film noir usaram com grande efeito. Com ângulos distorcidos e cenários irrealistas que deixam o espectador desorientado, o design visual é tão perturbador quanto qualquer um dos horrores da história.
Nenhum menos que Roger Ebert chamou O Gabinete do Dr. Caligari de o primeiro “verdadeiro filme de terror”, e outros o elogiaram como o primeiro clássico cult e um filme que foi precursor de filmes de arte posteriores. Este foi o filme que cineastas posteriores usaram como modelo ao projetar cenários para filmes da Universal Horror como Drácula.
A Pantera (1942)

Ao olhar para a impressionante lista de filmes de terror de Val Lewton, o que se destaca em sua produção é A Pantera. Lançado em 1942, este filme segue uma mulher recém-casada que acredita ser de uma antiga tribo de pessoas-gato que se transformam em panteras negras quando excitadas.
Quando seu novo marido começa a demonstrar interesse por uma de suas colegas de trabalho, a mulher começa a persegui-la. O filme recebeu críticas mistas dos críticos, mas isso era normal tanto para Val Lewton quanto para filmes de terror em geral na época. No entanto, críticas retrospectivas o elogiaram universalmente.
A Pantera foi um grande sucesso para Val Lewton, e até recebeu uma sequência em 1944 chamada A Maldição da Pantera e um remake em 1982, estrelado por Nastassja Kinski. A Biblioteca do Congresso também homenageou o filme nomeando-o para o National Film Registry em 1993.
Vampyr (1932)

Quando as pessoas olham para a era de ouro do terror e discutem filmes de vampiros, é Drácula que todos falam. O único outro filme de vampiro que recebe alguma atenção é geralmente Nosferatu. No entanto, um ano depois que Drácula chegou aos cinemas, um filme de terror gótico alemão chamado Vampyr apareceu.
O filme foi baseado em histórias sobrenaturais de In a Glass Darkly de Sheridan Le Fanu. Vampyr segue um homem chamado Allan Gray, que recebe um pacote para abrir após a morte de um estranho. Quando o estranho é morto mais tarde naquela noite, Gray abre o pacote e encontra um livro sobre demônios chamados vampiros.
Esta é uma história de vampiro muito diferente de Drácula, mas é igualmente eficaz em criar terror e oferecer uma nova perspectiva sobre o monstro do gênero. O filme recebeu críticas negativas quando lançado, mas elogios universais desde então, e tem uma pontuação de 98% no Rotten Tomatoes, elogiando os efeitos e o conceito da história.
Nosferatu (1922)

Drácula da Universal Horror não foi o primeiro filme sobre vampiros. Nem mesmo foi o primeiro filme baseado em Drácula de Bram Stoker. Em vez disso, em 1922, Nosferatu foi baseado em Drácula, mas teve o nome e os locais alterados quando o espólio de Bram Stoker não permitiu sua adaptação. O que resultou foi uma obra-prima do cinema.
Ao lado de O Gabinete do Dr. Caligari, Nosferatu foi uma das obras-primas do cinema expressionista alemão, e continua sendo um dos maiores filmes de terror da era do cinema mudo já feitos. Ele segue um vampiro chamado Conde Orlok e suas tentativas de atrair uma mulher para ele enquanto espalha uma praga pela cidade.
O filme de terror estrelou Max Schreck como Conde Orlok, enquanto o mestre F.W. Murnau dirigiu o filme. Nosferatu foi refeito várias vezes, e embora um juiz tenha ordenado que o filme original fosse destruído por infração de direitos autorais, cópias sobreviveram, permitindo que ele permanecesse um dos melhores filmes de terror da era de ouro do cinema.
Fonte: ScreenRant