Séries de comédia eram outrora pilares da programação de horário nobre da televisão. Comédias de longa duração como Friends e The Office alcançaram sucesso além de suas exibições originais, tornando-se marcos da cultura pop. As reprises fizeram com que as piadas familiares, as peculiaridades dos personagens e as gags recorrentes se tornassem mais engraçadas com o tempo.
Com o advento da era do streaming, as sitcoms precisam competir contra inúmeros shows que podem ser maratonados em um fim de semana. No entanto, quando uma sitcom acerta, ela permanece, independentemente de ter começado no streaming ou na televisão aberta.
Uma vez que os espectadores encontram suas sitcoms imperdíveis, eles retornam para assisti-las repetidamente, tornando-se mais agradáveis a cada reprise. Para muitos espectadores, acomodar-se para assistir à sua série de comédia favorita é uma experiência melhor do que descobrir um novo programa.
My Name Is Earl
A série My Name Is Earl, da NBC, constrói toda a sua premissa em torno da redenção, tornando-a incomumente recompensadora para revisitar. A sitcom mistura humor absurdo com uma filosofia de karma surpreendentemente sincera. Ela também joga o jogo longo. Com mais de 270 boas ações para Earl riscar de sua lista, a comédia teve a chance de durar muito mais do que durou.
My Name Is Earl durou quatro temporadas entre 2005 e 2009 e ganhou múltiplas indicações ao Emmy, incluindo uma vitória para Jaime Pressly como Joy Turner. Embora o criador Greg Garcia tivesse planejado um final, ele nunca foi feito, e seu cancelamento ainda é sentido pelos fãs da série. No entanto, a sitcom Raising Hope oferece algum encerramento em seu episódio piloto.
Parte da capacidade de reprise de My Name Is Earl é o nível de continuidade que Garcia trabalhou desde o primeiro dia. O final da 1ª temporada, “Number 1”, fecha o círculo do karma de Earl quando ele tem que doar todos os seus ganhos para a primeira pessoa em sua lista. O programa também apresenta uma grande lista de estrelas convidadas, incluindo nomes como David Arquette, Timothy Olyphant e um Jon Favreau pré-marvel. Embora termine em um cliffhanger antes de Earl completar sua lista, a série nunca perde sua mensagem: que boas ações podem se espalhar por uma comunidade.
Friends
Olhando para décadas de sitcoms, poucas séries incorporam a ideia de uma sitcom reconfortante para maratonar como Friends. A série recebeu 62 indicações ao Emmy e ganhou Melhor Série de Comédia em 2002. Mesmo décadas depois, Friends continua sendo uma das comédias mais transmitidas mundialmente, provando sua permanência.
Embora as atitudes da sociedade em relação a certos elementos do programa tenham mudado nos últimos anos, é inegavelmente uma das sitcoms mais reprisadas da história. Ela coloca os seis atores principais em destaque por mais de uma década e é responsável por inúmeras citações, como “We were on a break!“
Geração X, Millennials e até mesmo a Geração Z retornam a Friends porque ela lida com a vida adulta jovem e personagens falhos de uma maneira que parece real e compreensiva. Episódios como “The One with the Embryos” apresentam a aposta icônica e imatura entre os apartamentos, onde os capítulos posteriores que focam na jornada de adoção de Monica e Chandler dão um coração real.
Sua mistura de arcos românticos, piadas recorrentes e finais emocionantes faz com que revisitar a série pareça reconfortante, familiar e infinitamente agradável.
The Office (US Version)
Apesar de ter começado como uma sitcom britânica de duas temporadas e ter gerado 15 versões internacionais de The Office, a versão americana é frequentemente vista como a série superior. A série começa um pouco instável, pois é uma refilmagem exata da primeira temporada do Reino Unido, que não se traduziu imediatamente para o outro lado do Atlântico.
No entanto, graças à habilidade de Steve Carell em transformar Michael Scott em um personagem um tanto simpático, a série melhora. Os roteiristas também expandem os roteiros originais do Reino Unido, desenvolvendo os personagens e tornando The Office uma das melhores sitcoms de ambiente de trabalho da televisão.
A série ganhou múltiplos prêmios Emmy, incluindo Melhor Série de Comédia em 2006, e desenvolveu uma das bases de fãs mais dedicadas da televisão. Episódios fora do ambiente de trabalho, como “The Dundies” e “Dinner Party”, dão espaço para a brilhante e desconfortável habilidade cômica de Steve Carell, ao lado do restante do elenco estelar.
No entanto, os roteiristas também fornecem episódios hilariamente precisos como “Stress Relief” para realmente dar àqueles presos na rotina uma chance de rir das absurdidades de seus próprios escritórios. Seus arcos de personagens — do romance de Jim e Pam a Dwight Schrute eventualmente ser recompensado como gerente regional — tornaram-se mais significativos a cada reprise.
What We Do In The Shadows
A série What We Do in the Shadows, da FX, prova que, quando feita corretamente, a comédia sobrenatural pode se tornar infinitamente repetível. Neste caso, filmá-la em estilo mockumentary — combinando com o filme original de 2014 — tornou a comédia acessível e deu à série a chance de expandir suas asas (trocadilho intencional) e desenvolver os personagens para além dos confins de sua mansão.
O elenco é um componente chave para fazer o show funcionar tão bem. A voz estilosa e a confiança desajeitada de Matt Berry como Laszlo Cravensworth o tornaram um personagem icônico.
O episódio de destaque, “On the Run”, vale a pena ser revisto por si só, pois nos trouxe a absurda persona de Jackie Daytona. Enquanto isso, o episódio “The Return” satiriza notavelmente o trolling na internet, graças a Colin Robinson drenando efetivamente a energia das pessoas pela internet.
Com o fim da série em 2024, a série ainda é a reprise perfeita e maratonável, especialmente com o final oferecendo referências a episódios anteriores.
Brooklyn Nine-Nine
É raro que séries policiais se tornem sitcoms amadas e reprisadas, mas Brooklyn Nine-Nine acertou em cheio. Apesar de uma queda na última temporada em 2021, a sitcom conquistou aclamação da crítica.
Criado por Dan Goor e Michael Schur, os episódios de Brooklyn Nine-Nine conseguem encontrar um equilíbrio entre comédia boba, procedimento policial espirituoso e histórias emocionantes.
Episódios como “Halloween” se tornaram clássicos instantâneos devido à competição anual de roubos entre Jake e o Capitão Holt. Enquanto isso, histórias como “The Box” mostraram a capacidade da série de entregar comédia bem escrita, construída em torno de uma história mais profunda em vez de espetáculo.
Seus arcos emocionantes, particularmente a liderança do Capitão Holt e a história de autodescoberta de Rosa Diaz, combinados com piadas rápidas, fizeram de Brooklyn Nine-Nine uma rara comédia policial que permanece emocionalmente envolvente e infinitamente divertida de revisitar.
Solar Opposites
Solar Opposites é uma série que trouxe ficção científica caótica para o mundo das sitcoms animadas. Embora muitas vezes seja comparada a Rick and Morty — por ter sido criada por Justin Roiland e Mike McMahan — a série tem seu próprio estilo distinto e arcos expansivos.
A série oferece uma crítica mais leve sobre viver na Terra, com menos cinismo do que a visão de mundo de Rick Sanchez. A tecnologia alienígena de Korvo e Terry também apresenta um elemento meta cômico e mistura humor escandaloso com ideias inventivas de ficção científica.
O elaborado sub-enredo “The Wall” de Solar Opposites é motivo suficiente para continuar assistindo à série. Ver os humanos encolhidos de Yumyulack passarem de habitantes de parede a criar uma nova civilização externa mantém o público investido em dois mundos diferentes. Episódios como “The Escape” e “The Unlikely Demise of Terry’s Favorite Shot Glass” também fornecem uma saga dramática e miniaturizada de Western-Survivalista, em contraste com as caóticas histórias principais.
Ghosts (UK Version)
Embora a CBS tenha adaptado esta série da BBC, a Ghosts original do Reino Unido ainda é uma sitcom perfeita para maratonar. Criada pela trupe de comédia conhecida como elenco de Horrible Histories, a série oferece narrativa sobrenatural com batidas clássicas de sitcom britânica.
O charme do programa vem de sua química de conjunto, que se torna ainda mais gratificante a cada revisita. Cada fantasma representa um período distinto da história britânica, mas todos são conectados por neuroses muito reais e humanas. Ao longo das temporadas, o público entende mais sobre como as figuras se tornaram fantasmas, mas também sobre como eram suas vidas.
A história de cada personagem lhes dá mais profundidade e destaca algumas das partes mais desconfortáveis do passado da sociedade. A história do Capitão é particularmente comovente. Embora haja inúmeras pistas sobre sua vida pessoal ao longo da série, “The Last Resort” na 5ª temporada oferece aos espectadores respostas definitivas.
Apesar de sua conclusão após cinco temporadas, Ghosts está retornando para um novo lançamento teatral, então agora é o momento perfeito para revisitar o programa.
Bob’s Burgers
Ao contrário de muitas comédias animadas adultas, o humor de Bob’s Burgers vem de dinâmicas familiares afetuosas, em vez de cinismo amargo. Sua abordagem calorosa para tentar viver “O Sonho Americano” a torna uma das animações de sitcoms mais consistentemente amadas.
Seu tom otimista cria um mundo cômico reconfortante que os espectadores frequentemente revisitamm. Como não depende de arcos de história serializados, você pode assistir a seus episódios favoritos de Bob’s Burgers em qualquer ordem. Desde a batalha constante de Bob pelo peru perfeito de Ação de Graças até a vida adolescente desajeitada de Tina, o programa dá a todos os membros da família Belcher um crescimento de personagem que parece genuíno.
O episódio “Burgerboss” aborda os sentimentos de inadequação de Bob quando ele fica obcecado em bater a pontuação alta de Jimmy Pesto em um jogo de arcade. Isso leva a um colapso caótico alimentado por analgésicos, mas, finalmente, ele aprende a deixar ir. Enquanto isso, “The Hauntening” une a família Belcher para dar a Louise o susto definitivo de Halloween.
Parks And Recreation
Embora Parks and Recreation tenha terminado em 2015, encontrou um ressurgimento em popularidade em 2020 graças ao streaming. Embora a série inicialmente tenha lutado para encontrar o tom certo, a partir da segunda temporada, ela recuperou sua confiança e continuou por mais sete temporadas de sucesso.
Seu estilo mockumentary se presta bem para entender cada personagem e como eles operam. No entanto, Leslie Knope de Amy Poehler é o coração de Parks and Rec.
Ela é a funcionária pública implacavelmente otimista que se recusa a ser vencida pela burocracia ou pelas reclamações públicas. Ela consegue transitar entre os papéis de azarão e heroína com grande timing cômico. Episódios como “The Fight”, “Harvest Festival” e “Flu Season” destacam a determinação de Knope para o aprimoramento de Pawnee.
Parks and Recreation permanece consistente com seus personagens e estilo ao longo de suas sete temporadas. Devido a isso, torna Parks and Recreation ainda mais agradável ao assistir novamente. Você se senta e ri dos momentos constrangedores, sabendo que os personagens pelos quais você torceu evoluirão para seus verdadeiros eus.
Schitt’s Creek
A genialidade de escrita de Dan e Eugene Levy deu vida a Schitt’s Creek. A série consegue, de alguma forma, fazer com que você se afeiçoe a uma família rica e esnobe, desconectada da realidade, antes mesmo do fim da primeira temporada. É uma comédia rara que resiste ao teste do tempo e, em 2020, fez história no Emmy ao varrer todas as sete categorias principais de comédia em um único ano.
É fácil se perder na alegria do schadenfreude da família Rose na primeira vez que se assiste, mas ao revisitá-la, você pode apreciar como cada personagem evolui. Não apenas a família Rose, mas todos os moradores de Schitt’s Creek que eles encontram.
A abordagem da série à sexualidade também é refrescantemente positiva, com David e Patrick se tornando um dos melhores casais da história das sitcoms. Episódios como “Open Mic” e o final, “Happy Ending”, são um ótimo exemplo de como Schitt’s Creek lida com emoções humanas reais, bem como com o lado ridículo da vida.
Essa progressão emocional fornece um conforto constante para os espectadores ao longo de suas seis temporadas, que não diminui com a repetição. Sua história sincera sobre família, aceitação e comunidade torna a reprise da sitcom especialmente gratificante.
Fonte: ScreenRant
