5 Séries de Vampiros Esquecidas Que Merecem Ser Redescobertas

Descubra 5 séries de vampiros esquecidas que merecem atenção: Kindred, Moonlight, Ultraviolet, Being Human e The Strain. Reviravoltas e horror garantidos.

Poucos monstros do horror clássico prosperam tanto na TV quanto os vampiros. Seja em comédias como What We Do in the Shadows ou dramas sérios como The Vampire Diaries, as séries de vampiros sempre têm um certo apelo.

Clássicos como Buffy the Vampire Slayer e sucessos modernos como Interview With The Vampire provam a popularidade duradoura dos vampiros no entretenimento. No entanto, além desses pilares, existe um corredor sombrio de séries de vampiros esquecidas que valem a pena revisitar. Cada uma oferece uma reviravolta surpreendente na mitologia vampírica e demonstra como o gênero pode ser flexível e divertido quando os criadores ousam.

Entre as inúmeras séries de vampiros produzidas ao longo dos anos, há algumas que inexplicavelmente desapareceram da consciência pública. Cada uma dessas joias negligenciadas traz algo genuinamente novo, provando por que as histórias de vampiros na TV sempre serão favoritas entre os fãs de horror.

Publicidade

Kindred: The Embraced (1999)

Um Drama Gótico Estiloso dos Anos 90 Que Surpreende

Um vampiro se aproximando de uma mulher em Kindred The Embraced
Um vampiro em cena de Kindred: The Embraced.

Kindred: The Embraced adaptou o RPG de mesa Vampire: The Masquerade para um drama noir elegante, muito antes da TV de horror de prestígio se tornar comum. A série acompanha o detetive Frank Kohanek (C. Thomas Howell) enquanto ele se envolve no mundo secreto da Camarilla, uma sociedade subterrânea de clãs vampíricos lutando pelo controle de São Francisco. Para uma série que durou apenas oito episódios, ela entrega um desenvolvimento de mundo surpreendente.

O que realmente diferencia Kindred: The Embraced de outras séries de vampiros é a confiança com que trata sua mitologia. Em vez de introduzir os espectadores gradualmente, a série os joga diretamente nas tensões políticas entre clãs, vinganças pessoais e rivalidades complexas. Julian Luna (Mark Frankel), o Príncipe da Cidade, confere à série um centro de comando, misturando vulnerabilidade e poder de uma forma que líderes vampíricos raramente conseguem na tela.

Ficou claro desde o primeiro episódio que Kindred se destaca pela escala. A sobreposição de conspiração, romance e horror não diluiu nenhum elemento. Em apenas 8 episódios, provou o quão expansivo um drama vampírico pode ser quando os roteiristas confiam que o público os acompanhará. Até mesmo seus momentos episódicos parecem grandiosos, como se cada capítulo revelasse um canto mais profundo de uma vasta sociedade sobrenatural.

Para fãs de séries de TV com vampiros complexos e poderosos, Kindred: The Embraced é uma visualização essencial: estilosa, ricamente imaginada e cheia de potencial inexplorado. Se tivesse continuado, facilmente poderia ter sido uma das sagas vampíricas definidoras dos anos 90.

Moonlight (2007)

Um Procedural Sobrenatural Carismático Que Aprimorou a Fórmula do Vampiro Detetive Romântico

Mick St John em forma de vampiro na série Moonlight
Mick St. John, o vampiro detetive de Moonlight.

Exibida durante o início do boom da televisão moderna de vampiros, Moonlight acompanha o investigador particular Mick St. John (Alex O’Loughlin), um vampiro tentando manter sua humanidade enquanto navega por casos que frequentemente colidem com o mundo dos mortos-vivos. Sua conexão complicada com a jornalista Beth Turner (Sophia Myles) confere à série uma linha emocional que ainda se sustenta.

O equilíbrio de mistério, romance e construção de mundo de Moonlight permanece incrivelmente envolvente. Não é apenas uma série de detetive com presas; ela leva a lore a sério, explorando hierarquias vampíricas, história e regras sem nunca diminuir o ritmo. A imortalidade de Mick não é tratada como um truque, mas como um fardo, e O’Loughlin vende cada momento de conflito interno.

O estilo da série também é um destaque notável de Moonlight. Sua atmosfera noir neon confere a Los Angeles um brilho sinistro, e os episódios frequentemente parecem curtas de noir sobrenatural com um toque romântico. Quanto mais a série abraça seu tom sombrio, melhor ela fica, especialmente quando Mick cruza caminhos com outros vampiros que desafiam seu código moral.

Embora tenha durado apenas uma temporada, Moonlight continua sendo uma das melhores séries de vampiros obscuras, entregando um arco satisfatório, um romance central memorável e algumas das narrativas de fantasia vampírica mais atmosféricas de sua época.

Ultraviolet (1998)

Uma Reviravolta Sci-Fi Afiada Que Trata o Vampirismo Como Ameaça Biológica e Tecnológica

Idris Elba na série de TV de vampiros Ultraviolet
Idris Elba em Ultraviolet.

Antes que os thrillers tecnológicos elegantes se tornassem comuns na TV, Ultraviolet entregou uma abordagem surpreendentemente original dos vampiros como uma ameaça cientificamente compreendida. A história foca no detetive Michael Colefield (Jack Davenport), que é atraído para uma unidade secreta do governo que rastreia e combate uma facção vampírica conhecida apenas como “Code V”. Seus métodos são clínicos, brutais e assustadoramente críveis.

Em vez de estéticas góticas ou envolvimentos românticos, Ultraviolet aposta na paranoia e no trabalho de inteligência processual. Seus vampiros não são predadores carismáticos; são organizados, estratégicos e terrivelmente modernos, usando tecnologia e biologia para expandir seu alcance. Essa abordagem fundamentada e especulativa faz a série parecer surpreendentemente à frente de seu tempo.

Acima de tudo, a verdadeira força de Ultraviolet era a ambiguidade moral. Cada missão força Michael e sua equipe a enfrentar questões éticas impossíveis, desde crianças infectadas até manipulação política. O fato de os vampiros nunca aparecerem totalmente na tela aumenta a tensão, tornando-os uma presença iminente em vez de um espetáculo visual.

Ultraviolet é uma das reinterpretações mais ousadas e distintas do gênero vampírico, e merecia muito mais do que cair no esquecimento. Prova que histórias de vampiros não precisam de castelos góticos ou melodrama emocional para serem cativantes. Às vezes, o realismo clínico é muito mais perturbador.

Being Human (2009-2013)

Um Drama de Personagens Paranormal Engraçado, Emocionante e Surpreendentemente Sombrio Disfarçado de Comédia de Colegas de Quarto

O vampiro Herrick na série Being Human
O vampiro Herrick em Being Human.

A versão americana de Being Human pode ter conquistado um público fiel quando foi ao ar, mas a original do Reino Unido caiu injustamente no reino das séries de vampiros esquecidas, apesar de ser uma das obras mais inventivas do gênero. A série foca em três colegas de quarto sobrenaturais, incluindo o vampiro Mitchell (Aidan Turner), enquanto eles tentam manter uma aparência de vida humana normal.

A narrativa emocionalmente fundamentada de Being Human imediatamente a diferencia de muitas outras séries de vampiros. A luta de Mitchell com o vício, a moralidade e a recaída permanece uma das representações mais sutis do vampirismo como metáfora. Turner confere a ele camadas raramente oferecidas a vampiros da TV, capturando tanto o charme quanto a monstruosidade que definem o personagem.

A série também equilibra tons magistralmente. Being Human consegue ser genuinamente engraçada sem diminuir seu horror, calorosa sem se tornar sentimental e envolvente sem sacrificar a profundidade do personagem. À medida que sua mitologia cresce, desde a política vampírica até forças antigas, ela mantém um coração pulsante, ancorando cada arco em apostas pessoais em vez de espetáculo.

Ao longo de sua exibição, Being Human se reinventou continuamente, oferecendo novas ameaças, dinâmicas em mudança e riscos narrativos ousados. É raro um programa sobrenatural evoluir tão organicamente, e ainda mais raro que um permaneça tão tocante. Se alguma série merece apreciação renovada, é esta.

The Strain (2014-2017)

Uma Reinvenção Brutal e Apocalíptica Que Transforma o Vampirismo em Horror Biológico em Larga Escala

O vampiro mestre em The Strain
O Mestre, um vampiro em The Strain.

Criada por Guillermo del Toro e Chuck Hogan, The Strain se destaca como um dos projetos de TV de vampiros mais ambiciosos já tentados. A série começa com o epidemiologista Ephraim Goodweather (Corey Stoll) investigando um vírus misterioso que rapidamente se transforma em uma pandemia vampírica. Seu escopo é massivo, transformando Nova York em um campo de batalha para uma antiga força parasitária.

Como esperado de um projeto de Guillermo del Toro, o design das criaturas em The Strain é impecável. Esses vampiros não são sedutores; são organismos horríveis com ferrões, coordenação de colmeia e sequências de transformação aterrorizantes. Cada episódio se aprofunda no horror corporal, dando à série uma vantagem visceral que a separa de quase todas as outras entradas do gênero.

No entanto, em meio ao espetáculo, a série entrega uma lore rica. A mitologia abrange séculos, entrelaçando textos antigos, guerreiros imortais e conflitos profundamente enraizados. Personagens como o implacável caçador de vampiros Abraham Setrakian (David Bradley) trazem peso emocional, ancorando a grande escala da série em tragédias pessoais.

À medida que a história se expande para um apocalipse completo, a série demonstra o quão longe as narrativas de vampiros podem ir quando tratadas com a intensidade de uma épica de horror. Entre as séries de vampiros esquecidas, The Strain merece destaque. É ousada, aterrorizante e incrivelmente imaginativa de uma forma que poucas séries de horror modernas ousam ser.

Fonte: ScreenRant

Publicidade