As séries distópicas parecem surgir a todo momento, mas Station Eleven permanece como uma das mais únicas do gênero. A série, que tece a história da sobrevivente Kirsten em meio a uma pandemia pós-apocalíptica assustadoramente familiar, possui um peso emocional que é ao mesmo tempo reverente e perturbador.
Embora não hesite em deixar perguntas sem resposta, Station Eleven pinta um quadro vívido da perseverança humana, que surge como uma flor persistente em uma terra devastada pela destruição. Seus personagens, construção de mundo e tom são diferentes de tudo o que já foi visto na TV, mas estas outras séries distópicas ressoam de maneira semelhante.
Sweet Tooth
Assim como Station Eleven, uma doença assolou o mundo de Sweet Tooth, da qual pouco mais precisa ser conhecido além do fato de ter eliminado a maioria da população humana. Curiosamente, Sweet Tooth vê o surgimento de híbridos humano-animais, cuja existência é ainda mais complicada pela incerteza de terem causado o vírus, ou vice-versa (ou terem sido apenas uma coincidência estranha).
A inocência geral e a perseguição dos híbridos — particularmente do protagonista Gus, de 10 anos — dão a Sweet Tooth um sentimento de esperança em seu mundo de medo. É um tom comparável à linha do tempo da jovem Kirsten em Station Eleven, embora Sweet Tooth se diferencie por ser voltado para um público geralmente mais jovem.
Paradise
Tanto Paradise quanto Station Eleven se destacam por suas representações perturbadoramente plausíveis do início de um evento que muda o mundo. O episódio “The Day” de Paradise é uma hora tensa que revive — em detalhes dolorosos — os momentos que antecederam a destruição de quase toda a civilização humana por um megatsunami. É quase tão angustiante quanto o voo completo deixado para morrer na pista de Station Eleven por medo de espalhar seu vírus.
Assim como Station Eleven, Paradise faz muitos desvios cronológicos. A série está desenvolvendo um estilo característico de destacar paralelos temporais que dão novos significados aos momentos. Paradise equilibra muitos fios narrativos que se unem para pintar um quadro de um mundo hostil povoado por pessoas sensíveis e profundamente humanas.
Em meio às suas narrativas artísticas e não lineares, Paradise e Station Eleven exploram temas de confiança e um esforço para preservar um mundo que não existe mais fora dos corações das pessoas.
The Last Of Us
Station Eleven e the last of us têm muito em comum, mas oferecem experiências de visualização muito diferentes. Ambas as séries seguem protagonistas jovens femininas capazes e cativantes após um surto mortal, que se encontram sobrevivendo com a proteção de um estranho adulto que rapidamente se torna uma figura paterna falha. Mas, é claro, the last of us tem zumbis.
Além disso, the last of us tem um tom muito mais sombrio, focando nos instintos mais básicos de sobrevivência e vingança das pessoas restantes. Enquanto Station Eleven é uma série esperançosa sobre se apegar à arte, humanidade e admiração, The Last of Us é sobre perder essas coisas em um mundo endurecido que só fica mais difícil. Juntas, elas formam ótimas exibições consecutivas como estudos de caso da condição humana.
Pluribus
Pluribus é outra série que apresenta um surto isolador e que altera o mundo, embora seja um como nenhum outro. O episódio piloto da série inicialmente prepara o palco para uma história de sobrevivência um tanto familiar, já que Carol é uma das únicas 13 pessoas imunes ao “joining” genético de toda a raça humana em uma única mente coletiva. Mas a série toma um rumo filosófico e alucinante quando essa mente coletiva está ansiosa para satisfazer todos os caprichos de Carol.
Graças à atuação de Rhea Seehorn como Carol, Pluribus tem um tom direto e muitas vezes cômico. No entanto, o atrito contínuo de Carol com a colmeia e seus companheiros sobreviventes ressalta diferenças significativas nas circunstâncias, processamento de luto e visões de mundo gerais. Em muitos aspectos, não poderia ser mais diferente de Station Eleven, mas ambas as séries tratam, em última análise, de seres humanos lidando com seus próprios valores.
Ao continuar a incentivar Carol e o público a considerar se a mente coletiva é realmente tão ruim assim, Pluribus promove um diálogo sobre a importância e o custo da individualidade e o que exatamente nos torna humanos.
The Walking Dead
A Traveling Symphony realmente torna Station Eleven visualmente evocativa de The Walking Dead. Ambas envolvem muita caminhada por paisagens dilapidadas, encontrando estranhos que podem ser amigos ou inimigos. No entanto, The Walking Dead trata de quão profundamente essas experiências mudam seus personagens, deixando-os irreconhecíveis das pessoas que conhecemos primeiro.
Enquanto isso, Station Eleven trata da capacidade de redescobrir o eu original e de olhar para alguém e ainda assim ser capaz de ver a pessoa que era 20 anos atrás. Apesar de suas sobreposições, as duas séries oferecem declarações finais muito diferentes. Isso, na verdade, torna Station Eleven e The Walking Dead ótimos contrapontos, pois continuam a conversa um do outro de perspectivas diferentes.
Fallout
Similarmente, um tema importante em Fallout é a capacidade de seus personagens preservarem seus eus civilizados no Ermo. A moradora do Vault, Lucy, está experimentando isso em tempo real enquanto se aventura na superfície e é imediatamente confrontada com as duras realidades da vida pós-apocalíptica. No entanto, é Cooper Howard/Ghoul, de Walton Goggins, quem fala mais diretamente a uma sensibilidade de Station Eleven.
Tendo vivido antes da queda das bombas e se tornado — literalmente — irreconhecível nos 200 anos desde então, Cooper Howard tem a maior distância entre seus eus pré e pós-civilização. Frequentes flashbacks de um CooperWholesome e livre de radiação destacam o quão longe ele caiu. No entanto, à medida que a série avança, vislumbres cada vez maiores de seu antigo eu espreitam por baixo de seu exterior grotesco.
Com o Ghoul passando mais tempo com Lucy na segunda temporada de Fallout, a série se juntou ao ranking de séries de apocalipse com uma dupla de garota inocente/homem endurecido, embora com uma sensação diferente e algo novo a dizer. Como uma série com uma perspectiva diferente sobre temas semelhantes (e muito mais capricho), Fallout é um acompanhamento perfeito para Station Eleven.
The Leftovers
The Leftovers é talvez a única série desta lista que pode ser descrita como lírica na mesma medida que Station Eleven. Assim como no momento em Station Eleven em que Kirsten e Jeevan são finalmente forçados a deixar o apartamento de Frank, a pergunta feita por The Leftovers não é por que as coisas aconteceram, mas como os personagens responderão agora que aconteceram.
Ambas as séries têm uma tendência única de deixar o “porquê” sem resposta de uma forma que não cria confusão ou pontas soltas. Na verdade, a narrativa de Station Eleven e The Leftovers força a finalidade, a aceitação e a ação — e revela muito sobre seus personagens no processo. Isso também permite ocorrências estranhas que, ao serem aceitas pelos personagens, também parecem aceitáveis para o espectador.
Essa combinação de circunstâncias surreais sendo impostas a personagens hiper-realistas confere a ambas as séries uma qualidade etérea que aponta para um design cósmico e predestinado do universo. Para espectadores que buscam uma série de calibre semelhante, Station Eleven e The Leftovers rivalizam em termos de qualidade — e The Leftovers pode até sair na frente.
Fonte: ScreenRant
