A promessa de espetáculo em filmes de super-heróis nem sempre se concretiza, e mesmo os heróis mais poderosos não conseguem salvar todos os filmes de ficarem aquém das expectativas. Ao longo dos anos, alguns dos maiores títulos do gênero se tornaram infames por seu potencial desperdiçado, roteiros fracos ou escolhas criativas questionáveis. De spin-offs da Marvel mal orientados a reuniões caóticas da DC, estes são os filmes de super-heróis que mais decepcionaram após uma enorme expectativa.
Morbius (2022)
Morbius prometia expandir o Universo Homem-Aranha da Sony com uma história sombria e sombria de anti-herói infundida com vampiros. Em vez disso, tornou-se um meme da internet e um dos filmes de super-heróis mais ridicularizados já feitos. A performance de Jared Leto como Dr. Michael Morbius foi estranhamente sem vida, o tom oscilou descontroladamente entre o sério e o bobo, e a ação pesada em CGI careceu de qualquer energia real.
Críticos condenaram sua trama genérica e diálogos estranhos. O público também ficou perplexo com suas cenas pós-créditos sem sentido, que provocavam um crossover inexistente. Morbius tinha uma premissa fascinante: um homem tentando curar sua doença é transformado em um monstro vampírico. 
No entanto, Morbius não entregou o horror ou o estilo que tornaram os quadrinhos intrigantes. Seu fracasso foi tão notório que o relançamento do filme, impulsionado pela zombaria online, falhou duas vezes. Foi verdadeiramente o “Morbin’ time”, só que não da maneira que ninguém esperava.
Lanterna Verde (2011)
Antes de se juntar ao MCU como Deadpool, Ryan Reynolds estrelou Lanterna Verde – um filme que se tornou um exemplo clássico de tropeços de super-heróis. Com um orçamento de US$ 200 milhões e um dos personagens mais icônicos da DC, as expectativas eram altíssimas. Infelizmente, a escrita fraca, o tom inconsistente e o uso excessivo de CGI o condenaram desde o início.
A Tropa dos Lanternas Verdes deveria ter sido um espetáculo cósmico. Em vez disso, o público recebeu um borrão de efeitos digitais e vilões esquecíveis. O carisma de Reynolds não conseguiu salvar os diálogos desajeitados do roteiro ou a jornada pouco inspirada do herói.
Até o próprio ator zombou do filme mais tarde em Deadpool 2. Lanterna Verde visava lançar um universo DC antes mesmo da existência da linha do tempo do DCEU. Em vez disso, tornou-se um conto de advertência sobre o que acontece quando os visuais substituem a visão.
O Quarteto Fantástico (2015)
A reinvenção de Josh Trank de O Quarteto Fantástico foi concebida para renovar a Primeira Família da Marvel com um realismo sombrio. No entanto, acabou sendo um dos maiores desastres do gênero. Problemas de produção, interferência do estúdio e conflitos criativos resultaram em um filme que parecia inacabado.
O elenco incrivelmente talentoso (Michael B. Jordan, Miles Teller, Kate Mara e Jamie Bell) quase não tinha química. Pior ainda, a história abandonou a aventura de super-heróis por um experimento de pseudo-ciência sombrio que deu errado. Quando o Dr. Destino apareceu, o filme já havia perdido todo o ímpeto.
Críticos condenaram o ritmo, o tom e a falta de diversão de O Quarteto Fantástico. Até mesmo Trank desautorizou publicamente o corte final. O que poderia ter sido uma reimaginação ousada se transformou em uma história de origem sem vida que alienou os espectadores e envergonhou a equipe mais duradoura da Marvel.
Madame Teia (2024)
Madame Teia, da Sony, tinha o potencial de explorar o lado feminino do universo do Homem-Aranha, mas em vez disso, entregou confusão, diálogos desajeitados e comédia não intencional. Dakota Johnson estrela como Cassandra Webb, uma paramédica que ganha poderes psíquicos e encontra três diferentes Mulheres-Aranha. Infelizmente, o roteiro do filme nunca sabe o que fazer com ela.
Exposições estranhas, atuações robóticas e edição datada transformaram este suposto thriller de mistério em uma piada. Grande parte do problema decorre do fato de que a Sony fabricou uma história de origem que não existe nos quadrinhos (e que ninguém realmente pediu). Embora talvez mais revoltante, é como desperdiçou múltiplas Mulheres-Aranha.
Madame Teia apresentou Julia Cornwall, Celeste O’Connor e Mattie Franklin, mas elas só vestiram seus trajes em breves flash-forwards. Apesar disso, elas apareceram proeminentemente nos trailers, sugerindo que Madame Teia seria a equipe feminista que o gênero tanto precisa. Em vez disso, tornou-se mais uma entrada infame que provou que nem todo personagem da Marvel precisa de um holofote cinematográfico.
X-Men Origens: Wolverine (2009)
X-Men Origens: Wolverine deveria ter sido um mergulho sombrio e emocional na história de Logan. Após a poderosa performance de super-herói de Jackman na trilogia X-Men, as expectativas eram altas para o filme solo de Hugh Jackman. Em vez disso, tornou-se uma bagunça caótica que quase arruinou o personagem.
Hugh Jackman deu o seu melhor, mas o enredo confuso do filme, o elenco sobrecarregado e os terríveis efeitos visuais tornaram difícil levá-lo a sério. A decisão de silenciar o Deadpool em X-Men Origens permanece uma das escolhas mais desconcertantes da história dos super-heróis. O que poderia ter sido uma exploração brutal de trauma e identidade tornou-se uma coleção incoerente de cenas.
Os efeitos visuais do início dos anos 2000 já pareciam datados no lançamento, e o tom oscilava descontroladamente entre trágico e caricato. Filmes posteriores como Logan certamente redimiram o personagem. Ainda assim, Origens permanece um lembrete doloroso de como a interferência do estúdio pode roubar até mesmo o herói mais icônico de suas garras.
Mulher-Gato (2004)
Mulher-Gato não foi apenas decepcionante, tornou-se uma piada cinematográfica. Estrelando Halle Berry como Patience Phillips, o filme seguiu uma personagem completamente nova e não relacionada a Selina Kyle de Batman: O Retorno. Como resultado, o filme ignorou décadas de lore dos quadrinhos em favor de uma estética bizarra de revista de moda.
O resultado foi uma mistura confusa de camp, CGI ruim e enredos sem sentido sobre cosméticos malignos. Apesar do comprometimento de Berry, o roteiro e a direção a deixaram sem nada para trabalhar. As sequências de ação eram desorientadoras, os diálogos vergonhosos e o figurino foi instantaneamente ridicularizado.
O fracasso do filme foi tão colossal que a própria Berry aceitou mais tarde seu prêmio Framboesa de Ouro pessoalmente, rindo de sua má sorte. Embora Mulher-Gato tenha adquirido um status de culto irônico, continua sendo um exemplo clássico de como compreender completamente um personagem amado. É frequentemente votado como um dos piores filmes de super-heróis de todos os tempos.
X-Men: O Confronto Final (2006)
Após a pura brilhantismo de X-Men 2, o público estava preparado para uma conclusão épica. No entanto, X-Men: O Confronto Final entregou confusão e caos em vez disso. Com o diretor Brett Ratner assumindo após a saída de Bryan Singer, o filme tentou equilibrar muitas histórias e personagens, perdendo o foco emocional.
Sua adaptação da lendária “Saga da Fênix Negra” foi apressada e subdesenvolvida. Transformou uma narrativa complexa em um confronto simplista. Personagens-chave foram mortos sem cerimônia, e o peso emocional construído em dois filmes foi vaporizado mais rápido do que o próprio Professor X.
Apesar das fortes atuações de Hugh Jackman e Famke Janssen, o filme pareceu oco e desigual. Embora tenha oferecido ação em grande escala, sacrificou a alma. X-Men: O Confronto Final deixou o público de luto não apenas por Jean Grey, mas pelo potencial do que poderia ter sido um final inesquecível.
O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro (2014)
O carisma de Andrew Garfield e a química de Emma Stone não conseguiram salvar O Espetacular Homem-Aranha 2 do colapso sob suas próprias ambições. A Sony empacotou o filme com vilões e provocações de sequência, tentando desesperadamente lançar um universo cinematográfico em vez de focar em uma história coerente. Electro, o Duende Verde e Rhino lutaram por tempo de tela sem ter o suficiente.
O romance de Peter e Gwen permaneceu o único fio verdadeiramente emocional, mas foi esticado demais. Grandes partes de O Espetacular Homem-Aranha 2 arrastaram, tensando o tom sombrio e sério que o original ostentava. Embora visualmente impressionante, o excesso de narrativa o fez parecer mais uma preparação do que uma recompensa.
Garfield merecia um filme melhor, mas O Espetacular Homem-Aranha 2 se tornou o prego no caixão de sua série. Embora a conclusão trágica do filme tenha sido incrivelmente eficaz, chegar até ela foi uma jornada decepcionante. O Espetacular Homem-Aranha 2 prova que muitos subplots podem matar até mesmo o herói mais incrível.
Esquadrão Suicida (2016)
Esquadrão Suicida tinha tudo a seu favor: um conceito matador, um elenco talentoso e os anti-heróis mais caóticos da DC. Infelizmente, o que deveria ter sido O Doze Indomáveis com supervilões se transformou em uma bagunça insensível e alterada pelo estúdio. A edição apressada, as escolhas musicais estranhas e a trama confusa fizeram com que parecesse um videoclipe costurado em um filme.
Apesar das atuações notáveis de Margot Robbie e Will Smith, a história careceu de coesão ou riscos reais. O Coringa de Jared Leto foi superestimado, subutilizado e aparentemente descarrilou todo o filme. Relatos iniciais indicavam que o Coringa de Leto apareceria minimamente, mas grandes partes de cenas do Coringa foram filmadas e posteriormente cortadas.
Claramente, o tempo teria sido melhor empregado no desenvolvimento dos personagens principais e do enredo. Muitos esperavam diversão ousada e em vez disso receberam um produto confuso e sanitizado. Até mesmo a Warner Bros. reconheceu posteriormente seus problemas, reiniciando-o com O Esquadrão Suicida de James Gunn – uma clara refação para um potencial desperdiçado.
Batman vs. Superman: A Origem da Justiça (2016)
Batman vs. Superman tinha o potencial de ser o maior confronto de super-heróis de todos os tempos. Infelizmente, desmoronou sob o peso de sua própria ambição. O filme visualmente deslumbrante, mas tonalmente pesado de Zack Snyder tentou combinar “O Cavaleiro das Trevas de Volta”, “A Morte do Superman” e a configuração de Liga da Justiça tudo de uma vez.
O resultado foi uma épica inchada e desigual onde a filosofia se sobrepunha ao personagem. O Superman de Henry Cavill parecia sem alegria. O Batman de Ben Affleck era brutal, mas inconsistente. Enquanto o Lex Luthor excêntrico de Jesse Eisenberg dividia o público. O infame momento “Salve Martha” tornou-se material de meme instantâneo, simbolizando a confusão tonal do filme.
Embora sua cinematografia e trilha sonora fossem impressionantes, Batman vs. Superman falhou em entregar clareza emocional ou narrativa coerente. O que deveria ter sido uma batalha ideológica emocionante tornou-se uma das frustrações mais perto do sucesso no cinema. Fica como a maior decepção do gênero de super-heróis.
Fonte: ScreenRant
