Sitcoms são projetadas para serem programas de conforto, mas para impulsionar a comédia, alguns personagens de sitcom se tornam tão irritantes que cruzam a linha para serem odiados pelos fãs. Até mesmo algumas das melhores sitcoms de todos os tempos possuem personagens que os espectadores prefeririam esquecer.
Ethel Mertz (Vivian Vance) – I Love Lucy
Ethel Mertz, interpretada por Vivian Vance em I Love Lucy, é frequentemente lembrada como a leal parceira de Lucy Ricardo. No entanto, sua personagem podia ser irritante. As tendências de Ethel de resmungar, ser cautelosa e frequentemente invejosa às vezes a tornavam uma antagonista para as travessuras de Lucy de uma forma que parecia mais frustrante do que engraçada na série que revolucionou a TV moderna.
Embora destinada a ser alívio cômico, a desaprovação de Ethel pelas armações de Lucy muitas vezes soava azeda ou auto-justa, criando tensão em vez de risadas em certos episódios. A combinação das peculiaridades de julgamento de Ethel e a tensão real nos bastidores contribuíram para sua reputação como uma das personagens de sitcom mais divisivas da televisão.
Sr. Howell (Jim Backus) – Gilligan’s Island
O Sr. Howell, o rico esnobe interpretado por Jim Backus, é frequentemente citado como um dos personagens mais irritantes de Gilligan’s Island. Como o arquétipo do homem rico, Thurston Howell III ostentava sua riqueza e status a cada oportunidade, criando um senso de privilégio que irritava tanto seus companheiros náufragos quanto os espectadores.
A atitude condescendente de Howell em relação aos outros personagens, especialmente Gilligan, muitas vezes ofuscava seus momentos cômicos, fazendo com que suas piadas parecessem mais maldosas do que charmosas. A obsessão de Howell por dinheiro e status social parecia superficial.
A falta de empatia genuína do personagem pelas dificuldades do grupo tornava difícil torcer por ele. Embora Backus entregasse suas falas com timing impecável, o elitismo implacável, a vaidade e a hipocrisia ocasional de Howell o tornaram emblemático de um tropo de sitcom que os espectadores adoram odiar.
Roland Schitt (Chris Elliott) – Schitt’s Creek
Em Schitt’s Creek, a família Rose é intencionalmente escrita para ser desagradável no início, uma escolha criativa que torna seu crescimento e profundidade posteriores muito mais gratificantes. Ninguém na série é normal, e suas falhas são frequentemente exageradas para efeito cômico, do narcisismo à falta de noção.
Roland Schitt, interpretado pelo lendário comediante Chris Elliott, destaca-se como particularmente perturbador. Seu comportamento grosseiro, falta de limites e egocentrismo chocam-se acentuadamente com a doçura de sua esposa Jocelyn, fazendo-o parecer ainda mais abrasivo em contraste. Roland nunca se tornou um favorito dos fãs porque suas ações são consistentemente irritantes e imprevisíveis, deixando o público desconfortável em vez de encantado.
No entanto, a presença de Roland é essencial. Ele atua como um contraponto para Johnny, amplificando tanto a absurdidade quanto o calor da cidade, destacando como personagens antagônicos bem elaborados podem enriquecer o cenário cômico e emocional de uma sitcom.
Steve Urkel (Jaleel White) – Family Matters
Steve Urkel, interpretado por Jaleel White em Family Matters, é inegavelmente icônico, mas sua presença o tornou um dos personagens de sitcom mais polarizadores. Introduzido como o vizinho nerd e propenso a acidentes, os maneirismos exagerados de Urkel, sua voz aguda e o bordão “Did I do that?” tornaram-se marcos culturais dos anos 90.
No entanto, sua constante interferência na casa dos Winslow e sua busca incessante por Laura muitas vezes passaram de adoráveis a irritantes. As tramas frequentemente giravam em torno de seus erros, repetidos ad nauseam, o que alguns espectadores achavam exaustivo em vez de engraçado.
Embora a inventividade e a vulnerabilidade de Urkel ocasionalmente revelassem um lado mais suave, o exagero de suas peculiaridades e a tendência do programa de centrá-lo em quase todas as tramas o tornaram difícil de abraçar completamente. Sua fama duradoura é uma prova de sua memorabilidade, mas também ressalta como um personagem pode ser onipresente, mas irritante.
Jean-Ralphio & Mona-Lisa Saperstein (Ben Schwartz & Jenny Slate) – Parks And Recreation
Jean-Ralphio e Mona-Lisa Saperstein são facilmente os personagens mais frustrantes de Parks and Recreation, um par de irmãos caóticos que parecem menos pessoas reais e mais um saco de traços de personalidade obnoxiosos. Seus tiques vocais exagerados, travessuras egocêntricas e total desrespeito pelo tempo ou propriedade alheia os tornam desastres ambulantes que deixam o caos em seu rastro.
Ben Schwartz como Jean-Ralphio é um turbilhão de bravata e más ideias em busca de atenção, enquanto Jenny Slate como Mona-Lisa é ainda mais desequilibrada, gerando memes atemporais. Embora inegavelmente engraçados em pequenas doses, os Sapersteins funcionam como puros agentes de caos, descarrilando cenas com sua energia exagerada, potencialmente tornando-os os personagens perfeitos para um spin-off de Parks and Recreation.
Sheila Broflovski (Mona Marshall) – South Park
Sheila Broflovski é uma das personagens mais odiadas de South Park porque personifica a mais afiada sátira do programa sobre o pânico moral excessivo. Como mãe de Kyle, ela é barulhenta, julgadora e constantemente indignada, muitas vezes liderando cruzadas que saem descontroladamente.
A tendência de Sheila de se apegar a uma causa, não importa o quão mal informada, e arrastar toda a cidade para o caos a torna uma fonte implacável de frustração. Embora o programa a use para parodiar o ativismo do mundo real levado ao extremo, a autoconsciência de Sheila e sua recusa em ouvir a razão a fazem parecer menos uma mãe protetora e mais uma força autoritária.
Suas ações frequentemente têm consequências desastrosas, e ela raramente expressa remorso genuíno. Em uma série repleta de personalidades ultrajantes, Sheila se destaca como uma personagem projetada para ser intencionalmente irritante, garantindo seu lugar entre as mais odiadas na história das sitcoms.
Robert Barone (Brad Garrett) – Everybody Loves Raymond
Robert Barone, interpretado por Brad Garrett, é um dos personagens de sitcom mais exasperantes da televisão. Como o irmão mais velho de Everybody Loves Raymond, Robert é definido por seu ciúme crônico, insegurança e amargura perpétua por viver à sombra de Ray. Seus comentários sarcásticos e comportamento passivo-agressivo muitas vezes tornam as interações familiares mais desconfortáveis do que engraçadas.
Embora destinado a ser alívio cômico, a necessidade constante de Robert de competir ou superar seu irmão mais novo, juntamente com sua autocomiseração e reclamações sobre sua vida pessoal e profissional, desgastam os espectadores ao longo do tempo. Seu humor muitas vezes se baseia na irritação em vez de charme. Robert é um dos muitos elementos de Everybody Loves Raymond que envelheceram mal.
Leonard Hofstadter (Johnny Galecki) – The Big Bang Theory
Leonard Hofstadter, interpretado por Johnny Galecki, é frequentemente considerado o personagem menos amado de The Big Bang Theory. Embora o programa o posicione como o homem comum relacionável e o narrador secreto de Big Bang, sua personalidade é frequentemente chorosa, egocêntrica e passivo-agressiva, traços que envelheceram mal ao longo do tempo.
Seu tratamento das mulheres destaca um senso de privilégio e imaturidade emocional. Leonard rotineiramente falha em ouvir, reage exageradamente ou manipula situações para atender às suas necessidades, tornando seu personagem de “bom rapaz” cada vez mais inverossímil.
A insegurança de Leonard e suas tendências proto-incel, combinadas com sua constante moralização ou superioridade com os amigos, muitas vezes frustram os espectadores. Em retrospecto, muitos fãs concordam que o eventual acordo de Penny com Leonard foi mais sobre conveniência narrativa do que química genuína, solidificando Leonard como o elo fraco em The Big Bang Theory.
Andy Bernard (Ed Helms) – The Office
Andy Bernard personifica toda a necessidade de atenção e validação de Michael Scott, mas carece do charme e da doçura subjacente que tornaram Michael amado. Embora muitos personagens em The Office sejam polarizadores, Andy se destaca como alguém que quase ninguém gostava.
Sua constante necessidade de quebrar em canções, se gabar de seu diploma de Cornell e buscar elogios o tornava mais exaustivo do que cativante. Seu romance estranho e prolongado com Erin só piorou as coisas, destacando sua insegurança e imaturidade emocional em vez de adicionar profundidade.
Andy mudou desde sua introdução em The Office, especialmente quando o programa o elevou a gerente regional após a saída de Michael, amplificando suas qualidades mais irritantes em vez de suavizá-las. Em vez de crescer no cargo, ele se tornou ainda mais indeciso e egocêntrico.
Ted Buckland (Sam Lloyd) – Scrubs
Ted Buckland, o advogado meigo e perpetuamente oprimido do hospital, é amplamente considerado um dos personagens mais irritantes de Scrubs. Interpretado por Sam Lloyd em Scrubs e Cougar Town, os lamentos constantes de Ted, a autocomiseração e os infortúnios exagerados o tornam uma fonte persistente de irritação para a equipe do Sacred Heart e para o público.
Suas tentativas de humor muitas vezes se baseiam em sua postura patética, como ele lamenta sobre seu emprego sem futuro, amor não correspondido ou incompetência geral, o que pode parecer repetitivo e irritante ao longo do tempo. A incapacidade de Ted de se afirmar ou escapar de sua vitimização autoimposta, juntamente com sua comédia física exagerada e riffs musicais superutilizados, o empurram de ocasionalmente engraçado para persistentemente irritante.
Janice (Maggie Wheeler) – Friends
Janice é o protótipo de uma personagem de sitcom odiada. Introduzida em Friends como a namorada intermitente de Chandler Bing, ela imediatamente se destaca por sua voz irritante e nasal e risada característica, que parece penetrar nos ouvidos tanto dos personagens quanto do público.
Janice existe quase inteiramente como um obstáculo emocional para Chandler, aparecendo em momentos inconvenientes para complicar sua vida e destacar seu desconforto. Apesar do tempo limitado de tela em seus meros 19 episódios de Friends, sua personalidade exagerada, otimismo implacável e maneirismos exagerados a tornaram uma presença inesquecível e universalmente odiada.
Ela é menos uma personagem totalmente desenvolvida e mais um dispositivo cômico projetado para provocar irritação e riso simultaneamente. A notoriedade duradoura de Janice é uma prova de quão eficazmente uma sitcom pode criar um personagem que é odiado por design, provando que mesmo papéis pequenos podem deixar uma impressão duradoura.
Samuel “Screech” Powers (Dustin Diamond) – Saved By The Bell
Samuel “Screech” Powers, interpretado por Dustin Diamond em Saved by the Bell, é um exemplo clássico de um personagem que divide o público. Introduzido como o parceiro de Zack Morris, a extrema nerdice e inépcia social de Screech foram projetadas para gerar risadas, mas sua constante desajeitamento, expressões exageradas e súplicas incessantes por atenção constantemente beiravam o irritante.
Seu papel como o eterno contraponto, constantemente se metendo em situações ridículas e precisando de resgate, o tornou uma fonte de comédia e frustração. Embora destinado a ser adorável, sua voz aguda, maneirismos exagerados e tendência a dominar cenas podem parecer exaustivos após aparições repetidas.
O personagem de Screech também dependia fortemente de estereótipos, retratando o garoto estranho e geek como uma caricatura em vez de uma personalidade nuançada. Apesar disso, ele permanece icônico, provando que um personagem pode ser simultaneamente memorável, influente e amplamente considerado irritante ou polarizador.
Cousin Oliver (Robbie Rist) – The Brady Bunch
Cousin Oliver é o exemplo quintessencial de um personagem que “pulou o tubarão”. Introduzido no elenco de The Brady Bunch na última temporada, ele era um primo jovem e precoce destinado a injetar nova energia no programa à medida que as crianças originais envelheciam. Infelizmente, os espectadores o acharam irritante, exagerado e desnecessário, perturbando a dinâmica familiar estabelecida em vez de aprimorá-la.
Sua doçura constante, perguntas intermináveis e fofura forçada pareciam fabricadas, tornando-o uma das adições mais notórias da televisão. A reação foi tão forte que “Cousin Oliver” se tornou uma abreviação na cultura da TV para um personagem de última hora que não consegue conquistar o público.
Randy Pearson (Josh Meyers) – That ’70s Show
Randy Pearson é o Cousin Oliver moderno, uma adição de última hora a That ’70s Show projetada para preencher o vazio deixado por Eric Forman. Introduzido na oitava temporada, Randy imediatamente perturbou a dinâmica estabelecida do grupo, servindo como um substituto sem graça e estranho para um personagem que os fãs amavam há anos.
Seu romance repentino e forçado com Donna quebrou a tensão que havia definido o relacionamento dela com Eric, deixando os espectadores frustrados e alienados. Além dos erros românticos, Randy carecia de personalidade, charme ou peculiaridades memoráveis, fazendo com que ele parecesse um substituto em vez de um verdadeiro membro do conjunto.
Fãs e críticos o consideraram uma das adições mais desnecessárias e impopulares da história das sitcoms. Os fãs de That ’70s Show odeiam Randy, pois ele é um exemplo clássico de um personagem de última temporada que não conseguiu agradar.
Major Frank Burns (Larry Linville) – M*A*S*H
O Major Frank Burns é um dos personagens mais desprezados da televisão, um contraponto cuja incompetência e mesquinhez impulsionaram grande parte do humor inicial de M*A*S*H. Como um cirurgião rígido, auto-justo e covarde, Burns frequentemente entrava em conflito com Hawkeye e Trapper, personificando os piores aspectos da burocracia e hipocrisia militar.
Sua devoção bajuladora à autoridade, palestras moralistas e favoritismo flagrante o tornaram alvo tanto de zombaria dentro do universo quanto de ira do público. A interpretação de Larry Linville capturou perfeitamente a arrogância e a covardia de Burns, tornando seu personagem infinitamente irritante, mas memorável. Com o tempo, o desprezo do público por ele se tornou tão integral à dinâmica do programa que a eventual saída de Burns de M*A*S*H pareceu um alívio.
Kimmy Gibbler (Andrea Barber) – Full House
Kimmy Gibbler é o arquétipo da personagem de sitcom vizinha superprotetora, cuja presença é constante e intrusiva. Em Full House, ela era uma figura constante na casa dos Tanner, adicionando caos, constrangimento e opiniões não solicitadas a cada momento. Embora seu senso de moda excêntrico e travessuras peculiares proporcionassem alívio cômico, muitas vezes ofuscavam sua simpatia, tornando-a mais irritante do que cativante.
Kimmy aparece em Fuller House, o que amplificou suas excentricidades enquanto tentava dar a ela um papel mais desenvolvido. Apesar de momentos emocionantes ocasionais, Kimmy permanece uma personagem definida por sua falta de noção social e propensão a perturbar a vida da família principal. Sua reputação duradoura destaca o tropo clássico da sitcom da vizinha irritante que frustra e diverte os espectadores.
Ted Mosby (Josh Radnor) – How I Met Your Mother
Ted Mosby é, possivelmente, o personagem mais insuportável de uma série que, de outra forma, é cheia de charme e inteligência. Enquanto Barney Stinson é a figura óbvia “odiável”, suas travessuras são projetadas como uma caricatura exagerada, tornando fácil rir dele.
Ted, em contraste, é o narrador e o suposto centro emocional da série, mas ele frequentemente parece egocêntrico, indeciso e frustrantemente ingênuo. Sua visão idealizada do amor entra em conflito com suas repetidas escolhas ruins, criando um personagem cujas ações muitas vezes contradizem sua profissão de devoção às mulheres.
Como Manny Delgado ou outras figuras irritantes de sitcom, o comportamento de Ted é destinado a gerar simpatia, mas o público o vê cada vez mais como privilegiado e alheio. Há muitas realidades duras sobre Ted em How I Met Your Mother, tornando-o um dos protagonistas mais polarizadores da televisão, o tipo de cara que irritantemente se considera um “bom rapaz”.
Nate Shelley (Nick Mohammed) – Ted Lasso
A evolução de Nate Shelley em Ted Lasso é um raro exemplo de um personagem que passou de azarão amado a antagonista amplamente criticado. Introduzido como o tímido e acanhado roupeiro, Nate inicialmente conquistou os fãs com sua humildade, inteligência e admiração sincera por Ted. Sua ascensão nas fileiras pareceu merecida e inspiradora, até o arco vilanesco das temporadas 2 e 3.
O otimismo característico da série entrou em conflito com a súbita virada de Nate para a vinditividade. Sua amargura para com ex-companheiros de equipe e tentativas mesquinhas de afirmar domínio pareceram apressadas e inconsistentes com o tom empático que os espectadores esperavam. Sua revelação de um terno totalmente preto foi enquadrada como um grande momento de vilão, quase tão dramático quanto a primeira aparição de Darth Vader.
Em uma série construída sobre gentileza, a rápida descida de Nate em Ted Lasso pareceu chocante, deixando muitos fãs frustrados e alienados, mas Nate também foi redimido muito facilmente. Nate não é divertido de torcer contra; ele é apenas triste. O que foi pretendido como uma tensão dramática e impulsionada por personagens acabou tornando Nate uma das figuras mais execradas no universo Ted Lasso.
Pierce Hawthorne (Chevy Chase) – Community
Chevy Chase era o nome mais conhecido no elenco de Community no início da série, mas seu personagem, Pierce Hawthorne, baseou-se fortemente na própria persona desagradável de Chase. Na tela, Pierce era um homem rico, egocêntrico e socialmente sem noção cujas atitudes ultrapassadas e preconceituosas pretendiam gerar risadas através da sátira.
Na prática, o personagem frequentemente entrava em conflito com o resto do grupo de estudos, parecendo mais alienante do que engraçado, e suas travessuras raramente funcionavam como comédia nova ou inteligente. Tensões fora das câmeras espelharam essa dinâmica, contribuindo para a saída precoce e acrimoniosa de Chevy de Community na quarta temporada.
A própria série reconheceu a toxicidade de Pierce através de piadas autoconscientes e comentários meta, mas mesmo esses acenos não conseguiram redimir totalmente o personagem. Hoje, Pierce Hawthorne permanece um exemplo clássico de uma figura de sitcom projetada para ser controversa, mas que acaba alienando o público.
Ross Geller (David Schwimmer) – Friends
Em retrospectiva, há algumas verdades duras em reassistir Friends, e Ross Geller emergiu como uma das figuras mais divisivas da série. Ross é perpetuamente chorão e egocêntrico, e se coloca como vítima em quase todos os cenários, tornando difícil para o público torcer por ele.
Suas ações muitas vezes falham na análise moderna, desde seu relacionamento inadequado com uma aluna até comportamentos controladores enquanto namorava Rachel. Apesar dessas falhas, o programa repetidamente o posiciona como o parceiro romântico final de Rachel, uma de muitas escolhas que frustraram os espectadores ao longo dos anos.
Embora destinado a ser adorável ou simpático, o privilégio de Ross, o ciúme e a frequente manipulação emocional solidificaram Ross como uma figura fácil de criticar, e muitos o desprezam abertamente, tornando-o um exemplo clássico de um personagem de sitcom odiado.
Fonte: ScreenRant
