O aguardado O Diabo Veste Prada 2 chega aos cinemas duas décadas após o original, trazendo um desafio monumental: superar o impacto cultural e o estilo inconfundível do primeiro longa. Com o retorno de Meryl Streep ao papel da lendária Miranda Priestly, a produção aposta em uma abordagem fresca sobre a indústria da moda contemporânea. Segundo informações divulgadas, a figurinista Molly Rogers conseguiu atrair grandes estilistas que, desta vez, fizeram questão de integrar o projeto.
O filme funciona como uma passarela, onde personagens conhecidos exibem visuais atualizados. A produção já registra recordes de bilheteria, consolidando a importância do figurino para a longevidade da franquia. Abaixo, detalhamos dez dos visuais mais marcantes apresentados na sequência.
10. A camisa estampada de Charlie
Interpretado por Caleb Hearon, o assistente Charlie traz um toque de cor ao ambiente de trabalho. Como passa a maior parte do tempo sentado, as peças foram ajustadas para garantir impacto visual da cintura para cima. O uso de camisas de grife com alfaiataria precisa reflete a personalidade vibrante do personagem.
9. O vestido patchwork de Andy
Diferente da Andy Sachs do primeiro filme, que preferia tons sóbrios após sua transformação, a versão atual aposta em riscos. O vestido da designer Gabriela Hearst, combinado com um chapéu estilo bucket, marca uma nova fase de autoconfiança da personagem, que agora é uma repórter premiada internacionalmente.
8. O terno de alfaiataria de Nigel
Stanley Tucci retorna como o icônico Nigel. Como diretor criativo da revista Runway, ele mantém a tradição de usar ternos impecáveis, agora com uma paleta de tons neutros. O visual é complementado por acessórios como broches e a pasta Berluti E’Mio, reforçando seu papel de mentor.
7. A combinação de risca de giz e colar de Andy
Inspirado na moda masculina clássica, o terno vintage de Jean Paul Gaultier usado por Andy é um dos pontos altos do figurino. O uso de pérolas eleva a composição, demonstrando a evolução da personagem para uma profissional de negócios consolidada.
6. O conjunto cinza de Miranda
Miranda Priestly evoluiu para uma estética de luxo silencioso. O conjunto de blazer e saia da Sa Su Phi mantém sua presença autoritária, provando que ela não precisa seguir tendências passageiras para se destacar.
5. O uso criativo de gravatas por Amari
A nova assistente Amari, interpretada por Simone Ashley, traz um estilo que mistura o ambiente de escritório com elementos inesperados. O uso de gravatas costuradas em vestidos e peças da Thom Browne cria silhuetas marcantes que prometem dividir opiniões.
4. A jaqueta de franjas de Miranda
A jaqueta de Dries Van Noten usada por Miranda é descrita pela figurinista como uma peça caprichosa, porém estruturada. O item se destaca em uma cena no refeitório, contrastando com o ambiente e reafirmando o poder da personagem.
3. O retorno do suéter cerúleo
Em uma referência direta ao primeiro filme, Andy utiliza uma versão modernizada do famoso suéter cerúleo. O item foi transformado em um colete, usado sobre camisa branca e jeans, simbolizando a evolução da moda ao longo dos anos.
2. A blusa Dior de Emily
Agora trabalhando na Christian Dior, Emily adota um estilo mais arrojado. O figurino reflete seu progresso profissional, com peças estruturadas que mostram sua nova posição de destaque no mercado de luxo.
1. O vestido vermelho de Miranda
Para sua primeira grande aparição, Miranda escolheu um vestido de baile Balenciaga em tafetá vermelho. A escolha minimalista, sem acessórios excessivos, garante que o foco permaneça na personagem, marcando um retorno triunfal ao mundo da moda.
Fonte: ScreenRant
