A música é um elemento crucial em séries de televisão, capaz de evocar emoções, criar associações com momentos e personagens, e até mesmo servir como prenúncio. Embora as músicas tema sejam parte fundamental da identidade de uma série, muitas outras canções pré-existentes ganham destaque em cenas específicas ou por seu uso recorrente.
Essas músicas, por vezes, tornam-se inseparáveis da obra televisiva, seja pelo impacto emocional, pela surpresa de sua inclusão ou pelos eventos que ocorrem durante sua execução.
“Breathe Me” – Sia em Six Feet Under
Six Feet Under não é apenas uma das maiores séries de TV de todos os tempos, mas também possui um dos melhores finais de série. A trama acompanha a família Fisher, que administra uma funerária em Los Angeles, explorando suas lutas individuais e coletivas, sempre com o tema da morte presente.
Em seu episódio final, enquanto Claire se despede da família e parte para uma nova vida, Six Feet Under apresenta flashforwards mostrando as mortes dos membros restantes da família Fisher. A canção “Breathe Me”, de Sia, embala essa sequência, adicionando ainda mais emoção aos minutos finais da série.
O final de Six Feet Under é um dos mais influentes já feitos, inspirando outras séries, como Parks & Recreation, a utilizar a mesma técnica de flashforward para mostrar o futuro dos personagens.
“Somewhere Over The Rainbow” – Israel Kamakawiwoʻole em ER
ER é uma das séries mais influentes da história, revolucionando o gênero de dramas médicos. Criada por Michael Crichton, a série leva o público para a sala de emergência do Hospital Geral de Cook County, acompanhando os turnos caóticos da equipe e as histórias dos pacientes, além das vidas pessoais dos profissionais.
Um dos membros originais da equipe de ER e um dos personagens mais queridos, Dr. Mark Greene (Anthony Edwards), é diagnosticado com uma forma agressiva de câncer cerebral. Eventualmente, ele deixa o hospital e se resigna ao seu destino.
Greene e sua filha mais velha, Rachel, juntamente com sua esposa e filha mais nova, viajam para o Havaí, onde ele passa seus últimos dias. Enquanto dá conselhos sinceros a Rachel, ela se lembra de que ele costumava cantar “Over The Rainbow” para ela quando era jovem. Ela coloca fones de ouvido nele e a versão de Israel Kamakawiwoʻole da música toca enquanto Greene falece pacificamente.
“I Think We’re Alone Now” – Várias Versões em The Umbrella Academy
The Umbrella Academy utiliza diversas músicas ao longo de suas quatro temporadas. Algumas são bem conhecidas e cativantes, como “Footloose” e “Baby Shark”, mas a canção mais associada à série é “I Think We’re Alone Now”. Baseada na série de quadrinhos de mesmo nome, The Umbrella Academy acompanha a equipe de super-heróis titular, formada por sete irmãos adotivos, cada um carregando seus traumas.
Na primeira temporada, após o caótico reencontro dos irmãos na casa de seu falecido pai, todos se separam, pois não se dão bem. Luther coloca um disco de vinil com a versão de Tiffany de “I Think We’re Alone Now”, que é ouvida por toda a mansão.
Cada irmão Hargreeves começa a dançar ao som da música, sem saber que seus irmãos estão fazendo o mesmo em outros cômodos. A versão original da música, interpretada por Tommy James and the Shondells, toca na sequência final da série, no parque, na linha do tempo restaurada.
“The Name Game” – Shirley Ellis (Interpretada por Jessica Lange) em American Horror Story: Asylum
American Horror Story: Asylum é amplamente considerada a melhor temporada de American Horror Story, apresentando um raro momento de leveza e até comédia em meio aos horrores e momentos trágicos. A temporada leva o público para o Briarcliff Manor, mostrando os horrores que pacientes e funcionários sofrem.
Uma das maiores reviravoltas em Asylum é a transformação de Sister Jude (Jessica Lange) em paciente. Ela é submetida a tortura mental em Briarcliff. Quando um toca-discos é levado para a sala comum, Jude tem uma alucinação de si mesma – saudável, vestindo um vestido azul e maquiada – dançando com os outros ao som de “The Name Game”, enquanto ela canta.
Como mencionado, é um momento raro de leveza em American Horror Story. Essa sequência tem momentos engraçados com os pacientes dançando, mas também é uma cena muito deprimente, pois mostra como Jude tenta se proteger mentalmente da tortura que sofreu.
“Chasing Cars” – Snow Patrol em Grey’s Anatomy
Grey’s Anatomy teve algumas músicas populares em seus episódios, mas de longe, a mais associada à série é “Chasing Cars”, do Snow Patrol. A série acompanha a vida da equipe do Grey Sloan Memorial Hospital e se tornou conhecida por usar músicas populares em momentos cruciais e frequentemente emocionantes.
“Chasing Cars” foi usada em alguns dos momentos mais memoráveis de Grey’s Anatomy, começando com a morte de Denny Duquette na segunda temporada. A música foi usada novamente no episódio musical de Grey’s Anatomy e, após a morte de Derek Shepherd, tocou enquanto Meredith voltava para casa após sua perda.
“Baby Blue” – Badfinger em Breaking Bad
O final de Breaking Bad recebeu toda a atenção que merecia e, graças a ele, “Baby Blue” agora está associada à série. Breaking Bad acompanha Walter White (Bryan Cranston), um professor de química do ensino médio frustrado diagnosticado com câncer de pulmão inoperável. Para garantir o futuro financeiro de sua família, White começa a produzir e distribuir metanfetamina.
No episódio final da série, White é ferido após resgatar Jesse, que estava sequestrado. Enquanto Jesse escapa, White permanece no laboratório onde Jesse era forçado a cozinhar metanfetamina. “Baby Blue” toca enquanto White admira o equipamento e desaba no chão, sorrindo, enquanto a polícia chega.
“Running Up That Hill” – Kate Bush em Stranger Things
Assim como outras séries desta lista, Stranger Things soube usar músicas populares a seu favor, como “Should I Stay or Should I Go” e “Master of Puppets”, mas a que agora está ligada à série é “Running Up That Hill”, de Kate Bush. Stranger Things transporta o público para os anos 1980 na fictícia cidade de Hawkins, Indiana.
Uma série de experimentos no Laboratório de Hawkins liberou monstros de uma dimensão paralela, e cabe a um grupo de crianças, adolescentes e adultos detê-los. Na quarta temporada, Vecna, o mestre das marionetes do Mundo Invertido, é introduzido e ele ataca adolescentes com traumas profundos.
Entre eles está Max, mas seus amigos descobrem que podem ajudá-la a escapar de Vecna tocando sua música favorita. Essa música é “Running Up That Hill”, e ela toca enquanto Max corre em câmera lenta em direção aos seus amigos, escapando de Vecna e do Mundo Invertido. A música e a cena se tornaram tão populares que levaram os fãs a questionar qual seria a sua música para escapar de Vecna, e a canção de Bush teve um ressurgimento.
“Hide and Seek” – Imogen Heap em The O.C.
The O.C. é um dos melhores dramas adolescentes de todos os tempos e tem um momento famoso (ou infame, dependendo do ponto de vista) que marcou a história da TV e da cultura pop graças a uma música. A série transporta o público para Orange County para acompanhar Ryan Atwood, que é acolhido pela rica (e bondosa) família Cohen.
Ryan se torna parte da família e se apaixona pela vizinha, Marissa Cooper, mas seu passado o alcança algumas vezes, como quando seu irmão mais velho, Trey, chega para atrapalhar sua vida. Após Ryan confrontar Trey, este o imobiliza no chão e está prestes a estrangulá-lo quando Marissa atira em Trey para salvar Ryan.
Assim que o tiro é disparado, a ponte de “Hide and Seek” começa a tocar. É um momento dramático intensificado pela música, e foi tão eficaz que foi parodiado muitas vezes, notavelmente no SNL.
“Don’t Stop Believing” – Journey em The Sopranos
The Sopranos é uma das melhores séries de TV de todos os tempos, com um dos finais mais inesperados e controversos da história da televisão. A série acompanha Tony Soprano (James Gandolfini), o chefe da família criminosa DiMeo, enquanto ele faz o possível para equilibrar suas duas famílias, sua vida pessoal e suas lutas de saúde mental.
No episódio final, Tony sabe que seus dias estão contados e se encontra com sua família em uma lanchonete. Tony coloca “Don’t Stop Believing” no jukebox enquanto espera sua esposa e filhos, com a câmera mostrando as pessoas ao redor de Tony, levando o público a acreditar que qualquer um poderia matá-lo a qualquer momento.
The Sopranos e a música terminam abruptamente quando a campainha toca e alguém entra na lanchonete. Embora sejamos levados a acreditar que é a filha de Tony, a câmera foca em seu rosto e corta para o preto enquanto a música diz “don’t stop believing”.
“Carry On My Wayward Son” – Kansas em Supernatural
Supernatural mudou completamente a história de “Carry On My Wayward Son”, de Kansas, tornando-a parte da cultura pop. A série acompanha os irmãos Sam (Jensen Ackles) e Dean Winchester (Jared Padalecki), que caçam uma variedade de seres sobrenaturais. Supernatural é uma das melhores séries de fantasia de todos os tempos e trouxe de volta a popularidade da música clássica de Kansas.
“Carry On My Wayward Son” é tocada pela primeira vez no penúltimo episódio da primeira temporada de Supernatural e, posteriormente, toca no início de cada final de temporada. A música também é tocada durante uma cena de musical no ensino médio no 200º episódio da série, bem como no final de cada episódio de Supernatural: The Animation.
Fonte: ScreenRant
