Desde que a TV aberta se estabeleceu no início dos anos 1940, a tela pequena se tornou um meio cultural indispensável, moldando o mundo em que vivemos. Grandes séries de TV começaram a surgir nos anos seguintes à fundação da CBS, NBC e ABC nos Estados Unidos, e periodicamente revolucionaram os hábitos de assistir das pessoas desde então.
Thank you for reading this post, don't forget to subscribe!É quase impossível elevar um único programa de cada década da televisão acima dos demais, especialmente quando se trata de lançamentos do século XXI. Existem simplesmente muitas séries dignas de serem contadas entre as melhores de todos os tempos na TV para reduzir a uma lista como esta sem fazer um desserviço a clássicos impecáveis.
Enquanto isso, há séries que definiram gêneros há mais de 40 anos que todos deveriam assistir, mas que também não entrarão na lista. Embora a era de ouro da televisão deva ter começado no final dos anos 1990, o meio começou a oferecer uma ampla gama de clássicos genuínos já nos anos 1950.
Ainda assim, no final, existem certas séries que combinaram mérito artístico incomparável com popularidade em massa de maneiras que outras pertencentes às mesmas épocas simplesmente não conseguiam competir. As séries de TV listadas aqui são o que há de melhor entre o melhor, tão sinônimas de suas respectivas décadas quanto grandes eventos mundiais.
Lights Out
1946–1952
O primeiro clássico de terror da TV da história, Lights Out começou como uma série de rádio antes de ser adaptada para a tela em uma série de especiais em 1946. Apesar de ter sido feita com um orçamento apertado, conseguiu transmitir terror genuíno através de truques de iluminação e efeitos sonoros inteligentes, evocando a atmosfera de um romance gótico do século XIX.
Lights Out também ajudou a lançar as carreiras de várias lendas de Hollywood, com Anthony Quinn e Leslie Nielsen sendo os mais notáveis entre eles. Embora possa não ser páreo para outras séries desta lista em termos de qualidade geral, esta série de antologia estava muito à frente de seu tempo, e ainda hoje a maioria de seus episódios são totalmente assustadores de assistir.
I Love Lucy
1951–1957
A importância de I Love Lucy para a história da televisão não pode ser exagerada. Esta sitcom inovadora dominou a tela por seis anos nos anos 1950 e permaneceu uma das séries mais populares de todos os tempos desde então. Ela estabeleceu o modelo para todas as comédias de situação que vieram depois, escrevendo efetivamente o livro de regras do gênero.
Além disso, I Love Lucy colocou uma mulher em destaque em uma série de comédia em uma época em que comediantes femininas eram virtualmente desconhecidas. O carisma irresistível de Lucille Ball transcende a era de sua sitcom, que continua tão engraçada hoje quanto quando foi ao ar. Fãs de Gunsmoke podem se sentir ofendidos que seu programa favorito não foi incluído, mas Lucy é simplesmente icônica demais.
The Twilight Zone
1959–1964
Uma série quase impossível de definir, The Twilight Zone mantém seu status único como, possivelmente, a melhor série de terror, fantasia e ficção científica já feita. Sua profunda influência em todos os três gêneros ainda é sentida hoje, através de tudo, desde Black Mirror até os filmes de Jordan Peele.
Os melhores episódios de The Twilight Zone têm quase nada em comum, mas cada um é engenhoso à sua maneira. Tão revolucionárias quanto as histórias e os temas da série foram para sua época, o que continua a destacá-la é sua estética noir e sua visão starkly filosófica do mundo. Nenhuma outra série superou ainda suas ambiciosas concepções narrativas.
Monty Python’s Flying Circus
1969–1974
Uma influência chave em Saturday Night Live e precursora dos filmes de comédia de todos os tempos, Monty Python’s Flying Circus é o melhor show de comédia sketch já produzido. Sua abordagem anárquica ao humor pode ser um pouco demais para alguns espectadores, mas seus maiores sketches permanecem o padrão para a comédia de TV.
Citado por primeiros-ministros e encenado em frente a multidões esgotadas no Hollywood Bowl, Python é ainda mais do que a soma de suas partes inimitavelmente brilhantes. O que John Cleese, Michael Palin, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones e Graham Chapman fizeram após o fim do programa é mais uma prova de quão especial ele foi.
Hill Street Blues
1981–1987
Hill Street Blues é a precursora esquecida de The Wire, entre outros excelentes procedurais policiais neo-noir. Contando com talentos de escrita como o co-criador de Twin Peaks, Mark Frost, e o lendário dramaturgo David Mamet, o programa tirou o gênero de crime de fórmulas de efeito e o levou para a era moderna do realismo social.
Precedeu o drama televisivo de prestígio moderno por duas décadas, mas não ficaria fora de lugar ao lado de seus equivalentes do século XXI. Embora a série ainda seja lembrada com carinho por espectadores de uma certa idade e tenha desenvolvido um status cult retrospectivo, ela não recebe o reconhecimento que merece como uma grande obra que definiu uma década.
The Simpsons
1989–Presente
A era de ouro de The Simpsons é amplamente considerada a maior conquista singular da televisão. A sitcom mais inteligente, mais boba, mais calorosa, mais afiada, mais culturalmente consciente e absurdamente caricata já criada, durante os anos 1990 The Simpsons foi simplesmente uma das obras de arte mais importantes do mundo. Ela descreveu a sociedade muito melhor do que os artistas, intelectuais e comentaristas sociais mais celebrados.
Seu impacto na cultura global está em toda parte hoje, desde frases de efeito, memes, até as miríades de sitcoms animadas adultas que seguiram em seu rastro. Aqueles que cresceram assistindo The Simpsons receberam uma educação em comédia como nenhuma outra que já se viu, e talvez nunca mais vejamos.
The Sopranos
1999–2007
Cada grande série de TV das últimas duas décadas e meia deve uma enorme dívida de gratidão a The Sopranos, que elevou o patamar do que poderia ser alcançado na tela pequena. Com suas caracterizações profundamente complexas, abordagem cinematográfica à encenação, filmagem e trilha sonora, e ousadia temática, a série inaugurou uma nova era.
Pela primeira vez, a televisão pôde igualar e até superar grandes obras do cinema em termos artísticos. The Sopranos foi o catalisador para The Wire, Breaking Bad, Boardwalk Empire, Justified, Better Call Saul e muitas outras obras-primas do crime. Até mesmo Band of Brothers de Steven Spielberg teria que tirar o chapéu para uma série de TV que a precedeu.
Game Of Thrones
2011–2019
O espetacular fenômeno televisivo dos anos 2010, Game of Thrones não é apenas a melhor série de fantasia de todos os tempos. Redefiniu o gênero, tornando a construção de mundo um aspecto fundamental de sua trama implacavelmente progressista, em vez do foco da história em si. Fez de um elenco de conjunto de personagens notáveis a base para uma série, em vez de um herói singular.
Game of Thrones levou os valores de produção de fantasia para o próximo nível, aproveitando o auge do design de cenários e figurinos de Hollywood, bem como efeitos visuais para impressionar o público mais do que os blockbusters de tela grande equivalentes jamais poderiam. Se The Sopranos inaugurou a era da televisão de prestígio, então esta série de fantasia marco sinalizou a chegada do teatro blockbuster em nossas salas de estar.
Squid Game
2021–2025
Squid Game da Netflix é um fenômeno cultural global por um motivo. Sua história de capitalismo voraz ambientada no mundo de um jogo de playground distorcido capturou o zeitgeist da vida millennial e Gen-Z nos anos 2020. Mas não é suficiente ter uma ideia engenhosa para um programa.
Para executar uma premissa tão ambiciosa com sucesso, o programa tem que ser muito bom como obra de narração e espetáculo visual. Squid Game é melhor do que muito bom. É a melhor série de TV desta década até agora, e uma série que deve inspirar ainda mais obras-primas distópicas convincentes nos anos vindouros.
Fonte: ScreenRant
