O feriado de Ação de Graças marca o início da temporada de festas. Novembro oferece a oportunidade de reunir amigos e familiares para uma experiência comunitária, que pode ser forçada, mas esperamos que, ocasionalmente, divertida. Para muitos, uma parte importante disso é sentar para assistir a um filme, seja como um preenchimento entre conversas estranhas sobre política ou apenas uma maneira de superar as ondas de triptofano que percorrem os corpos após o consumo de peru.
Em antecipação a esse evento compartilhado, reunimos uma lista de novos lançamentos que valem a pena serem procurados. Além dos listados abaixo, há outros que merecem investigação. Entre eles, as novas versões em 4K de The Blues Brothers e Out Of Africa da Universal, a edição física aguardada de O Artista, vencedor do Oscar de Melhor Filme, e um disco para o Naked Gun original para acompanhar o novo. Mas confira nossa lista e veja o que assistir, ou talvez o que comprar na Black Friday!
Trilogia Hard Boiled / A Better Tomorrow (Shout)

O acordo de licenciamento da Shout Factory com os detentores dos direitos da filmografia de John Woo floresce este mês com o lançamento de sua obra-prima maximalista Hard Boiled e da Trilogia A Better Tomorrow. A influência que esses filmes exerceram sobre cineastas em todo o mundo não pode ser exagerada, pois são entretenimento propulsivo e irresistível com mais estilo do que se pode imaginar. Além de espetaculares imagens e som em 4K, eles vêm com muitas entrevistas e documentários novos, incluindo com o próprio Woo.
The Mask (Arrow)

Junto com Ace Ventura: Pet Detective, um dos filmes que catapultou Jim Carrey ao estrelato, The Mask de Chuck Russell parece há muito tempo merecer uma reavaliação adequada. Ele recebe uma generosa edição especial em 4K da Arrow, que não apenas compila toneladas de extras de lançamentos anteriores, mas adiciona entrevistas com Russell, os criadores da série de quadrinhos original, supervisores de efeitos visuais e muito mais.
The Naked Gun (Paramount)

O reboot/reimaginação da série de filmes Naked Gun por Akiva Schaffer foi um sucesso modesto em seu lançamento no verão de 2025, e a Paramount entregou um pacote de vídeo caseiro para manter as risadas na tela pequena. Além de quase 20 minutos de cenas deletadas, alternativas ou estendidas, há duas compilações de erros de gravação e uma coleção impressionante de documentários que exploram o legado da série e suas estrelas.
One Flew Over The Cuckoo’s Nest (Warner Home Video)

A obra-prima de Milos Forman, vencedora do Oscar, recebe uma merecida atualização para 4K nesta nova edição. Ela não apenas apresenta imagem e som remasterizados, mas também conteúdo bônus de peso, incluindo uma conversa entre o produtor Michael Douglas e vários membros do elenco enquanto eles se reúnem hoje. Também apresenta várias cenas deletadas e um olhar por trás das câmeras sobre a produção do filme, desde a concepção até seu eventual sucesso e legado.
The Luc Besson Collection (Sony Pictures Home Entertainment)

De Subway a The Fifth Element, os filmes de Luc Besson são uma mistura fascinante de estilo e substância, não sempre em porções iguais, mas invariavelmente adicionando algo singular e provocativo. A Sony Pictures Home Entertainment compilou nove deles nesta caixa deluxe, incluindo não apenas Leon: The Professional e The Fifth Element, mas também projetos aclamados mais antigos e sucessos comerciais posteriores. Com múltiplos cortes em The Big Blue, The Professional e Messenger: The Story of Joan of Arc, além de documentários completos ou extensos sobre quase todos os filmes, esta é a coleção definitiva de sua obra.
Hell’s Angels (Criterion)

O filme de guerra de Howard Hughes de 1930 pode ser mais conhecido por sua representação como uma produção longa e, argumentavelmente, autoindulgente empreendida pelo excêntrico inventor e empresário em The Aviator de Martin Scorsese, mas isso torna este disco 4K, há muito aguardado, um item obrigatório para quem assistiu ao filme de Scorsese. Além de uma bela restauração da versão de estrada do filme, o disco apresenta uma entrevista com o supervisor de efeitos visuais de The Aviator, uma entrevista sobre a estrela feminina Jean Harlow e cenas extras do filme.
At Close Range (Cinématographe)

O filme de James Foley é, em muitos aspectos, uma cápsula do tempo dos anos 80, marcando um papel dramático de destaque para Sean Penn, então mais conhecido por interpretar um usuário de maconha em Fast Times at Ridgemont High, e uma das primeiras baladas de Madonna, “Live to Tell” (que está por toda a trilha sonora). É também uma história violenta e emocionalmente carregada sobre a complexa relação de um filho com seu pai criminoso (um arrepiante Christopher Walken). A Cinématographe, como sempre, carrega nos extras, incluindo dois comentários (um novo e outro com o falecido Foley), várias entrevistas novas com Penn e Walken, e um punhado de outros documentários para fornecer contexto histórico aos eventos reais que inspiraram o filme.
Eyes Wide Shut (Criterion)

Bem a tempo do Natal! O último filme de Kubrick continua a render dividendos como um triunfo artístico e narrativo, e recebe uma merecida atualização para 4K na nova e fantástica versão da Criterion, apresentando arte projetada pela esposa do diretor, Christiane, e pela filha, Katharina. Além de uma coleção robusta de extras legados, o disco apresenta entrevistas com o diretor de fotografia Larry Smith, a decoradora de set Lisa Leone e a arquivista Georgina Orgill, e o documentário “Never Just A Dream”, com entrevistas com vários membros da família de Kubrick e da equipe criativa do filme.
Death Wish (Kino Lorber)

Por pelo menos uma ou duas gerações, os filmes Death Wish de Charles Bronson são seminais, capturando uma resistência às paisagens em evolução das cidades e ao crescimento do crime. Eles se tornaram efetivamente um contraponto aos filmes Dirty Harry, e outro progenitor do gênero de ação que explodiu mais plenamente nos anos 80 e além. As coleções de cinco filmes da Kino Lorber permitem explorar a série do início ao fim, juntamente com comentários em todas as partes e um punhado de extras.
Sisters (Severin)

Uma reimaginação em 2006 do filme de Brian De Palma de 1972 com o mesmo nome, o legado de Sisters é em grande parte como parte da explosão de remakes de filmes de terror clássicos dos anos 2000. (Foi lançado diretamente em vídeo, então não teve a oportunidade de desenvolver nem mesmo um culto de seguidores.) Mas o pedigree de seu talento por si só o torna digno de descoberta: estrelado por Stephen Rea, Chloe Sevigny e a então novata Lou Doillon, o filme leva a sério o que se tornou “De Palma menor”, entregando um thriller intrigante e sangrento. O conjunto de três discos da Severin apresenta dois comentários em áudio, cenas deletadas e estendidas, e uma cópia de sua trilha sonora.
Fonte: ScreenRant