Filmes de terror existem em diversas formas, mas alguns dos mais interessantes surgem quando se baseiam no mundo do cinema noir, seja o clássico ou o neo-noir. Esses filmes oferecem histórias frequentemente centradas no universo de detetives de pulp fiction, com estilos de filmagem peculiares que mantêm o espectador em constante suspense.
O Novo Mundo (1995)
O Novo Mundo é um filme de terror noir de Roman Polanski, de 1999, estrelado por Johnny Depp como Dean Corso, um negociante de livros raros contratado para determinar a autenticidade de um livro antigo. A reviravolta é que o livro supostamente pode invocar o Diabo.
Embora Corso não seja um detetive, O Novo Mundo utiliza a cinematografia neo-noir para construir a narrativa. Ele investiga o misterioso livro e descobre a verdade por trás das superstições sobre seus poderes mágicos, mergulhando em uma história horripilante e no mal supremo.
O final transporta a atmosfera neo-noir para um filme sobrenatural aterrorizante sobre o Inferno na Terra. Apesar das críticas negativas, foi um sucesso modesto de bilheteria e se tornou um clássico cult.
Ilha do Medo (2010)
Em 2010, Martin Scorsese dirigiu Ilha do Medo, um filme de gênero mainstream baseado no romance de Dennis Lehane. Apresentado como uma história de detetive neo-noir, o filme possui um tom sombrio. Dois detetives chegam a uma ilha prisional onde uma paciente desapareceu misteriosamente.
A trama vai além de um simples desaparecimento. Leonardo DiCaprio e Mark Ruffalo interpretam os detetives, ambos com identidades ocultas. Como nos melhores contos de detetive noir, a história é repleta de reviravoltas e enganos, transmitindo uma sensação constante de pavor e horror.
Embora Scorsese não considere Ilha do Medo um de seus melhores trabalhos, o filme é um thriller atmosférico que mescla magistralmente a cinematografia neo-noir com momentos genuinamente assustadores, resultando em um lançamento de gênero sólido.
A Marca da Pantera (1942)
Houve brilhantes filmes de terror noir nos primórdios, após o Expressionismo Alemão estabelecer as bases do horror. Seguindo obras como O Gabinete do Dr. Caligari e Nosferatu, a América produziu filmes de gênero como Drácula e Frankenstein, que usavam técnicas semelhantes, mas com uma abordagem distinta.
Val Lewton buscava criar filmes de terror mais sérios, e A Marca da Pantera se destaca por utilizar o estilo noir com excelência. Embora não se trate de detetives ou investigações, a atmosfera e o estilo cinematográfico se alinham perfeitamente com os filmes noir dos anos 1940.
A história acompanha uma mulher que se transforma em pantera negra quando excitada. Quando seu marido demonstra sinais de infidelidade, ela começa a perseguir a nova mulher com consequências mortais.
O Coração do Anjo (1987)
O Coração do Anjo é um dos melhores exemplos de um filme neo-noir puro dentro do gênero de terror. Dirigido por Alan Parker, Mickey Rourke interpreta um investigador particular de Nova York encarregado de desvendar o desaparecimento de um cantor chamado Johnny Favorite. Ao viajar para Nova Orleans, ele se depara com explicações sobrenaturais.
O filme é inteiramente neo-noir e, mesmo sem o mergulho no sobrenatural, seria uma obra-prima do gênero. Quando adentra os caminhos sombrios, o filme brilha, com Robert De Niro interpretando Louis Cyphre, claramente o Diabo em forma humana. O final é extremamente sombrio, o que contribuiu para seu status de cult.
A crítica elogiou o filme por seu estilo cinematográfico noir e sua história sombria e hipnótica. Recebeu três indicações ao Saturn Award e se mantém relevante por sua trama complexa e sombria.
O Beco do Pesadelo (2021)
O Beco do Pesadelo original, de 1947, é um film noir direto sobre um homem atraído por um circo itinerante, apenas para sofrer uma grande queda. No entanto, o remake de Guillermo del Toro em 2021 o transformou em algo ainda mais horripilante, focando nos personagens do circo e em suas jornadas.
Bradley Cooper estrela como Stan Carlisle, que arranja um emprego em um circo itinerante, fugindo de um assassinato que cometeu. Ele aprende a arte da mediunidade, enganando o público com supostas premonições e revelações de destinos.
Como nos melhores film noirs, as coisas não correm bem para Stan, que logo descobre as consequências de viver como um enganador. Cate Blanchett entrega uma performance magistral como a femme fatale da história. O filme foi indicado ao Oscar de Melhor Filme.
O Enigma de Outra Dimensão (1944)
Lançado em 1944, O Enigma de Outra Dimensão foi um filme de terror lançado quando o film noir se tornava uma grande sensação. Baseado no romance de Dorothy Macardle, Uneasy Freehold, a história segue um irmão e uma irmã que compram uma casa na Inglaterra aparentemente assombrada por eventos paranormais e sobrenaturais.
O filme foi um grande sucesso e um dos melhores do ano em bilheteria. Recebeu críticas majoritariamente positivas como filme de terror, mas análises retrospectivas destacaram suas técnicas de filmagem e temas, que o diferenciavam de outros filmes de horror da época.
Recebeu uma indicação ao Oscar e, hoje, permanece como uma das melhores histórias de fantasmas do cinema, utilizando técnicas de iluminação noir com grande efeito.
O Mensageiro do Diabo (1955)
O Mensageiro do Diabo continua sendo um dos melhores thrillers da história do cinema, e seu vilão, Harry Powell, um dos mais assustadores. Lançado em 1955, Robert Mitchum interpreta Harry Powell, um serial killer que se passa por pregador itinerante, buscando novas vítimas para roubar.
O que torna este filme tão assustador é que seu alvo mais recente é uma mulher e seus dois filhos que vivem às margens do Rio Ohio. Harry dividiu uma cela com o pai das crianças e revelou a Harry onde o dinheiro roubado estava escondido, tornando-as seu alvo após sua fuga da prisão. Este filme também era puro noir, com o criminoso se infiltrando na vida das crianças inocentes.
O final é horripilante e demonstra como um charlatão carismático pode corromper até mesmo uma criança. Essa é uma das razões pelas quais Harry Powell é um antagonista tão brilhante nos gêneros noir e de terror.
Estrada Perdida (1997)
David Lynch sempre utilizou muitas técnicas de film noir em seus filmes, e de todas as suas obras, Estrada Perdida (1997) se destaca pela fusão de terror e noir. Pode ser um de seus filmes mais confusos, alternando entre um homem preso por assassinar a esposa e a vida de um mecânico em que ele subitamente se encontra.
Bill Pullman, Patricia Arquette e Balthazar Getty estrelam este filme intrincado sobre o homem acusado de assassinar sua esposa e a verdade por trás do que realmente pode ter acontecido. É um filme que permite a Lynch explorar seu universo preferido, e Arquette brilha como a femme fatale.
O filme foi um fracasso de bilheteria, em grande parte devido à sua trama confusa que exigia mais atenção do que muitos espectadores estavam dispostos a dedicar. As primeiras críticas foram negativas, mas sua reputação como cult e um filme mais inteligente do que os críticos admitiram permanece forte.
Cabo do Medo (1991)
Cabo do Medo é um dos remakes de Hollywood que superam o filme original. O Cape Fear original foi um bom filme, com Gregory Peck e Robert Mitchum nos papéis principais como um homem libertado da prisão após cumprir pena por estupro, que busca vingança contra seu advogado. O remake pegou a mesma história e a tornou aterrorizante.
Martin Scorsese dirigiu o remake, com Robert De Niro como Max Cady, o homem libertado da prisão por estuprar e abusar de uma garota de 16 anos. Nick Nolte interpreta o advogado contra quem ele busca vingança, e Juliette Lewis chamou a atenção como a filha adolescente, que Max Cady passa a visar. Mitchum e Peck fizeram participações especiais no filme.
O remake de Cabo do Medo foi um fantástico neo-noir que entregou um antagonista aterrorizante e ameaças reais à família. Recebeu várias indicações ao prêmio, incluindo Melhor Ator para De Niro e Melhor Atriz Coadjuvante para Lewis, que tinha 18 anos quando o filme foi lançado.
Seven: Os Sete Crimes Capitais (1995)
David Fincher utilizou a estética neo-noir com brilhante efeito em seu thriller de 1995, Seven: Os Sete Crimes Capitais. O filme é estrelado por Brad Pitt como um jovem detetive idealista com uma nova esposa (Gwyneth Paltrow) e um parceiro veterano (Morgan Freeman). No entanto, a situação se torna sombria quando a polícia investiga um serial killer que comete assassinatos baseados nos sete pecados capitais.
O assassino, conhecido apenas como John Doe, é interpretado de forma ameaçadora por Kevin Spacey. O filme inteiro é um labirinto de assassinatos temáticos que culminam em um final chocantemente sombrio, onde o assassino vence, mesmo que sua vitória venha à custa de sua própria vida. Pitt está incrível como o policial que mergulha na escuridão.
Quando se trata de misturar terror e noir em um único filme, poucos diretores o fizeram melhor do que David Fincher.
Fonte: ScreenRant
