O cinema de super-heróis mudou drasticamente ao longo das décadas, com cada era culminando em um filme que marca um ponto crítico na história do gênero. Assim como os quadrinhos, as linhas do tempo dos filmes eventualmente mudam, e iterações amadas chegam ao seu ponto final natural. Quando a Marvel ou a DC atingem um muro ou a história de um herói encontra seu encerramento, isso marca o fim de uma era cinematográfica.
Alguns finais parecem triunfantes, como uma despedida satisfatória de um personagem com o qual o público cresceu. Outros chegam abruptamente devido a falhas de estúdio, fadiga do público ou mudança de direitos. Cada partida deixa uma mudança perceptível no tom e nas expectativas em todo o gênero e fecha o livro em eras inteiras de produção de filmes de super-heróis.
Superman IV: A Busca pela Paz encerrou a era Reeve e os blockbusters de super-heróis por mais de uma década
Superman IV: A Busca pela Paz foi a última aparição de Christopher Reeve como o Homem de Aço. Isso concluiu uma franquia que um dia definiu o que os filmes de super-heróis poderiam ser. Cortes de orçamento e interferência do estúdio levaram a um filme decepcionante que lutou para manter a magia das entradas anteriores.
Como resultado, Superman IV marcou um declínio para o gênero. O público estava perdendo o interesse, e Hollywood se afastou das grandes produções de quadrinhos por muitos anos. A recepção negativa do filme demonstrou que a nostalgia sozinha não poderia sustentar uma franquia sem uma narrativa forte e inovação.
Seu fracasso contribuiu para o quase desaparecimento dos filmes de super-heróis do cinema mainstream até o Batman de 1989. Superman IV, portanto, simbolizou o fim de uma era inicial. Ele concluiu a amada interpretação de Reeve e deixou o gênero dormente por mais de uma década.
Batman & Robin destruiu a franquia Batman
Batman & Robin chegou em 1997 e trouxe um fim abrupto para a franquia Batman que começou com a visão mais sombria de Tim Burton. O filme abraçou o humor campy, designs de brinquedo e performances exageradas. Isso entrou em conflito com o que o público esperava do Cavaleiro das Trevas.
Críticos e o público rejeitaram o tom e a narrativa do filme, levando a Warner Bros. a cancelar sequências e spin-offs planejados. A reação forçou o estúdio a reconsiderar como os filmes de super-heróis deveriam equilibrar espetáculo e personagem. Isso os levou a reconhecer que o público ainda queria investimento emocional em vez de pura bobagem.
Embora Batman & Robin seja frequentemente ridicularizado, seu fracasso abriu caminho diretamente para o renascimento da franquia com Batman Begins de Christopher Nolan. Batman & Robin, portanto, marca o momento em que o estúdio percebeu que uma mudança tonal era necessária, encerrando a era anterior de forma dramática. Foi, em última análise, o chamado de alerta perfeito para reformular a franquia.
O Incrível Hulk foi o último filme do Hulk
O Incrível Hulk foi lançado em 2008, quando o MCU estava apenas começando. Embora ninguém pudesse ter previsto, acabou sendo o último filme solo do Hulk devido a complicados problemas de direitos com a Universal Pictures. Como resultado, a história do Hulk no MCU continuou principalmente através de filmes de equipe.
Por décadas, o Hulk esteve em primeiro plano nos filmes e séries de televisão da Marvel. O Hulk de Lou Ferrigno foi um marco cultural para todos os públicos, não apenas para fãs de super-heróis. Ele é o único herói da Marvel a ter sete filmes live-action antes do início do MCU. No entanto, uma vez que começou, o Hulk foi discretamente deixado de lado.
A interpretação de Edward Norton posicionou o Hulk como uma figura mais sombria e com toques de horror, explorando as consequências destrutivas da transformação de Bruce Banner. Com Mark Ruffalo assumindo o papel, o Hulk transformou-se em um personagem mais cômico e colaborativo. Isso deixa O Incrível Hulk como a última vez que o Gigante Esmeralda teve o destaque que antes desfrutava.
Watchmen marcou o fim da tendência de super-heróis desconstruídos dos anos 2000
Watchmen chegou em 2009 como uma adaptação ousada e intransigente da obra-prima de Alan Moore e Dave Gibbons. Ofereceu uma perspectiva mais sombria e cínica sobre a mitologia dos super-heróis. Representou o auge da tendência dos anos 2000 em desconstruir os tropos dos quadrinhos e explorar heróis com moralidades falhas e controversas – exemplos incluem Aniquilação, O Despertar de um Assassino e Hancock.
A estética visionária e a narrativa gráfica de Zack Snyder destacaram a mudança da era em direção a narrativas complexas e maduras. Embora o filme tenha dividido a crítica, tornou-se uma franquia cult favorita. Watchmen provou que adaptações de super-heróis poderiam abordar temas pesados e ultrapassar limites muito além das fórmulas tradicionais de blockbusters.
No entanto, a chegada da narrativa interconectada mais leve do MCU logo mudou a direção do gênero de super-heróis. Watchmen, portanto, marcou o fim da onda de desconstrução sombria que dominou os anos 2000. Fechou um capítulo de cinema experimental de super-heróis antes que uma nova era de universos compartilhados começasse a florescer.
X-Men: Dias de um Futuro Esquecido reuniu o elenco original e foi o último filme aclamado dos X-Men
X-Men: Dias de um Futuro Esquecido uniu o elenco original com os atores mais novos da prequela em uma história de viagem no tempo que redefiniu a continuidade. Celebrou tudo o que era ótimo na franquia mutante da Fox, ao mesmo tempo em que reescrevia elementos controversos de filmes anteriores, notavelmente X-Men: O Confronto Final. O sucesso crítico do filme e seu forte elenco trouxeram um novo entusiasmo à franquia.
X-Men: Dias de um Futuro Esquecido demonstrou que os X-Men ainda tinham grande poder de bilheteria. Tornou-se uma celebração nostálgica de personagens que o público acompanhava há anos em múltiplas linhas do tempo. No entanto, seu sucesso também representou o pico antes do declínio final da franquia.
Entradas posteriores dos X-Men falharam em recapturar o aclame ou a ressonância emocional. Dias de um Futuro Esquecido, em última análise, permanece como o último filme dos X-Men amplamente elogiado. Embora alguns membros do elenco original dos X-Men apareçam em Vingadores: A Guerra do Infinito, X-Men: Dias de um Futuro Esquecido foi a última vez que os mutantes dominaram o gênero.
Logan deveria ser o último filme de Hugh Jackman como Wolverine
Logan foi concebido para ser o capítulo final definitivo para o Wolverine de Hugh Jackman. Deveria encerrar uma carreira inigualável de 17 anos que ajudou a impulsionar o boom moderno de super-heróis. Tomando uma direção diferente, Logan ofereceu uma despedida realista e emocional que abraçou a vulnerabilidade em vez do espetáculo.
Logan tornou-se um dos filmes de quadrinhos mais aclamados de todos os tempos. Capturou a sensação de um herói no fim de sua jornada, entregando uma despedida emocionante que pareceu conclusiva e merecida. Claro, Jackman desde então retornou ao MCU com Deadpool & Wolverine e Vingadores: A Guerra do Infinito.
No entanto, na época, Logan representou a conclusão do Wolverine da era Fox. Além disso, seu realismo cru, violência e tom dramático marcaram um ponto de virada na produção de filmes de super-heróis. Marcou uma mudança para o desenvolvimento de personagens em vez do espetáculo dos quadrinhos.
X-Men: Fênix Negra foi o último filme dos X-Men da Fox
Fênix Negra foi a entrada final na longa linha do tempo dos X-Men da Fox. Foi planejado para gerar uma nova trilogia de filmes dos X-Men baseada nos heróis mais jovens introduzidos em X-Men: Apocalipse. No entanto, a aquisição da Fox pela Disney acabou com esses planos e, talvez, condenou o próprio filme.
Fênix Negra tenta entregar uma adaptação mais fiel aos quadrinhos da icônica transformação de Jean Grey na Fênix. No entanto, mudanças nos bastidores e refilmagens levaram a um final abafado. Fênix Negra foi lançado bem no meio da aquisição pela Disney e sofreu por causa disso.
Muitos da equipe da Fox foram perdidos no processo e a Disney não teve tempo suficiente para integrar Fênix Negra em seus planos de marketing. Independentemente disso, o filme ainda simbolizou o fim de uma franquia que moldou os filmes de super-heróis por quase duas décadas. Os filmes dos X-Men ajudaram a desencadear todo o boom de filmes da Marvel, mas silenciosamente se esgotaram com Fênix Negra.
Vingadores: Ultimato encerrou a Saga do Infinito e o Homem de Ferro de RDJ
Vingadores: Ultimato marcou a conclusão emocional da Saga do Infinito do MCU. Reuniu heróis de uma década de filmes interconectados para um time-up sem precedentes no MCU. Entregou encerramento a inúmeros arcos de personagens enquanto resolvia o conflito que abalou o universo de Thanos em um confronto épico e que abrangeu o tempo.
Vingadores: Ultimato foi diferente de tudo já visto no cinema blockbuster. Um dos finais mais significativos do filme foi o sacrifício de Tony Stark, encerrando a icônica interpretação de Robert Downey Jr. como Homem de Ferro. Sua jornada de fabricante de armas egocêntrico a salvador altruísta definiu a franquia, e seu ato final garantiu o futuro do universo que ele ajudou a construir.
Ultimato também representou uma despedida de Vingadores-chave como Steve Rogers e Natasha Romanoff, sinalizando uma mudança geracional dentro da Marvel. Enquanto a Fase Quatro introduziu novos heróis e ameaças cósmicas, Ultimato tornou-se a linha divisória definitiva entre as eras do MCU. Também marca um ponto em que muitos espectadores começaram a reconsiderar se cada lançamento da Marvel era estritamente obrigatório.
Deadpool & Wolverine concluiu a série de super-heróis da Fox
Deadpool & Wolverine serviu como a despedida final da longa franquia de super-heróis da Fox. Além dos X-Men, isso incluiu os filmes do Quarteto Fantástico, Demolidor e Elektra. Ofereceu o tão esperado encontro dos rivais icônicos da Marvel, em uma missão para salvar o universo da Fox.
Deadpool & Wolverine funcionou tanto como uma carta de amor quanto como uma despedida para personagens que existiram fora da continuidade principal do Marvel Studios por anos. Em vez de ignorar o histórico da Fox, o filme o abraçou. Apresentou humor autoconsciente, participações especiais e reflexão emocional sobre o fim de uma era.
Deadpool & Wolverine celebrou tudo o que os espectadores gostavam na antiga continuidade. Ele encerra uma era distinta de produção cinematográfica onde diferentes estúdios moldaram heróis amados da Marvel em seu próprio estilo único. Sua encantadora montagem de créditos finais foi um dos momentos mais inesperados e emocionantes do cinema moderno de super-heróis.
Aquaman e o Reino Perdido foi o último filme do DCEU
Aquaman e o Reino Perdido tornou-se o último filme do DCEU. Concluiu um universo marcado por constantes reconfigurações, recepção mista e mudanças criativas. Apesar do sucesso anterior de Aquaman, a sequência chegou durante um período de transição enquanto a DC se preparava para reiniciar sob James Gunn e Peter Safran.
O lançamento de O Reino Perdido sinalizou o fim oficial da continuidade da era Snyder. Concluiu algumas histórias pendentes e ofereceu visuais inegavelmente grandiosos e ação subaquática. No entanto, sua execução desigual parece emblemática de toda a linha do tempo do DCEU.
O Reino Perdido foi narrativamente e tematicamente desarticulado, criando um filme decepcionante. Em vez de celebrar a história do DCEU, ele perfeitamente demonstrou por que a franquia precisava de uma direção decisiva e nova. Com novos heróis e histórias agora em destaque, Aquaman e o Reino Perdido marca o momento em que o DCEU finalmente cedeu lugar a um futuro mais unificado.
Fonte: ScreenRant
