No universo dos filmes de ficção científica e suspense, há uma variedade de clássicos para escolher. Alguns se aproximam do terror, como Alien, ou da viagem no tempo, como O Exterminador do Futuro. Existem ideias originais capazes de retornos monumentais de bilheteria, como demonstrado por Christopher Nolan em filmes como Interestelar e A Origem. No entanto, para cada clássico como 2001: Uma Odisseia no Espaço e O Enigma de Outro Mundo, inúmeras joias escondidas permanecem sem reconhecimento.
Alguns filmes superam suas falhas para encontrar um público cult, como visto em O Enigma do Horizonte e até mesmo Blade Runner, que passou por várias edições antes de finalmente encontrar a versão perfeita. Contudo, existem outros que já são perfeitos do início ao fim e não conquistaram o público em seu lançamento. Felizmente, para os fãs do gênero que buscam joias escondidas perfeitamente elaboradas, há muitas opções que valem a pena assistir.
Dark City (1998)
Muito antes de o diretor Alex Proyas entregar projetos equivocados como Deuses do Egito, ele era um cineasta visionário que apresentava trabalhos impressionantes como O Corvo e o cultuado Dark City. O intenso suspense acompanha John Murdoch (Rufus Sewell), que sofre de amnésia enquanto foge da polícia, que acredita que ele cometeu uma série de assassinatos. No entanto, essa parece ser a menor de suas preocupações, pois um grupo de seres poderosos tem mudado o mundo e as pessoas a cada noite.
O mistério intenso alimenta uma história de ficção científica envolvente e única, que entrega um final chocante, com efeitos práticos e esplendor visual inigualáveis na época. O filme também conta com um elenco estelar, com Keifer Sutherland, Jennifer Connelly e William Hurt entregando performances brilhantes. O renomado crítico de cinema Roger Ebert elogiou o filme em seu comentário para o lançamento em DVD, chamando Dark City de “uma grande conquista visionária, um filme tão original e emocionante que aguçou minha imaginação como Metropolis e 2001: Uma Odisseia no Espaço”.
Strange Days (1995)
Antes de a diretora Kathryn Bigelow ganhar um Oscar de Melhor Direção por A Hora Mais Escura, ela já demonstrava ser uma cineasta fenomenal com o subestimado filme de ficção científica de 1995, Estranhos Prazeres. O filme ajudou a pioneirar a era dos tecno-thrillers, com uma trama em que as pessoas podiam usar memórias gravadas de outros de forma voyeurística, com alguns usuários espelhando o vício em drogas. Ralph Fiennes e Angela Bassett lideram o elenco, envolvidos em uma trama de assassinato, com o final do filme ocorrendo na véspera do Ano Novo de 1999.
Não é de se admirar que James Cameron tenha coescrito o roteiro de Estranhos Prazeres, emprestando seu talento a um conceito inovador repleto de suspense de ficção científica envolto em um mistério estilo noir. Há muitos comentários sociais da época, como a brutalidade policial e os anos de apreensão que antecederam o novo milênio. Dado o talento envolvido em Estranhos Prazeres, é um filme que merece mais reconhecimento.
Crimes Temporais (2007)
Crimes Temporais é uma narrativa intrincada de viagem no tempo que encontra o protagonista preso em um loop complexo de eventos. O que começa com Hector espionando alguém com binóculos se transforma em um mistério paranoico, quando ele vê um homem em bandagens ensanguentadas cometer um assalto, levando-o por um caminho de consequências bizarras. Após entrar acidentalmente em uma máquina do tempo em perseguição ao homem enfaixado, Hector embarca em uma série de eventos em que deve desvendar a verdade e impedir que um paradoxo destrua o tempo.
Embora Crimes Temporais apresente uma trama complexa de viagem no tempo em seu cerne, ele adota um estilo minimalista, permitindo que o protagonista pé no chão navegue facilmente por suas complexidades para o público. A ambiciosa produção do roteirista e diretor Nacho Vigalondo (Colossal) é um esforço magistral em suspense perfeitamente elaborado, misturando ideias ousadas com um baixo orçamento para resultados impecáveis. O filme também detém uma impressionante taxa de aprovação de 90% da crítica no Rotten Tomatoes.
Colossus: O Projeto Forbin (1970)
Colossus: O Projeto Forbin é um filme que parece décadas à frente de seu tempo. Na tentativa de prevenir futuras guerras, o governo dos EUA entrega o controle de seu arsenal nuclear a uma IA. Isso se revela uma péssima ideia, pois a IA se torna senciente e assume o controle do mundo, impondo a paz através de vigilância e da ameaça iminente de aniquilação nuclear completa. Locais não conformes são alvos para impor uma regra totalitária, com a liberdade humana sendo o preço de seu ousado projeto.
O Projeto Forbin é ficção científica especulativa em sua melhor forma, abraçando os medos da ameaça nuclear que prosperaram durante a Guerra Fria e extrapolando-os para o máximo efeito. O suspense torna cada cena palpavelmente tensa, com o cenário derivando medo através de uma sensação de realismo e plausibilidade. Ele até arrisca em seus momentos finais, provando ser um clássico esquecido que foge dos clichês de finais de muitos filmes, que tendem a jogar seguro para apelo de massa.
Captive State (2019)
Captive State pode ser um dos thrillers de ficção científica mais subestimados da última década. O diretor Rupert Wyatt (Planeta dos Macacos: O Confronto) entrega uma narrativa tensa ambientada 10 anos após o início da ocupação alienígena da Terra. O elenco estelar conta com John Goodman, Vera Farmiga, Alan Ruck e Jonathan Majors, que interpretam personagens de ambos os lados do conflito. Alguns humanos passaram a ajudar as forças alienígenas a escravizar a humanidade, enquanto outros fazem parte de uma resistência, trabalhando para derrubar os invasores.
Embora uma ameaça alienígena esteja em jogo, grande parte de Captive State se concentra em um thriller de espionagem, muitas vezes parecendo um filme de espião em vez de ficção científica, tornando-o uma abordagem original para o gênero. O filme pinta uma realidade sombria e realista, mostrando ao público que uma história intensa parece tangível mesmo em meio a naves alienígenas. A atmosfera e a construção de mundo distinta realmente diferenciam Captive State, que passou despercebido quando chegou aos cinemas em 2019.
Fast Color (2018)
Fast Color é provavelmente um dos melhores filmes de super-heróis que os fãs de ficção científica nunca ouviram falar. Embora não seja a típica história da marvel ou DC, ele oferece uma abordagem única de personagens lidando com superpoderes em uma realidade fundamentada. Ruth está fugindo há anos, com suas poderosas habilidades tornando-a um alvo para forças governamentais. Quando ela é descoberta, retorna para casa com sua mãe e a filha que foi forçada a deixar para trás, tecendo drama familiar íntimo e elementos tensos de trauma, tudo enquanto Ruth está sendo caçada.
Fast Color é impulsionado por performances estelares de Gugu Mbatha-Raw e Lorraine Toussaint, e abraça uma abordagem simples para habilidades sobre-humanas. Alguns visuais impressionantes se destacam, mas o filme é impulsionado por apostas familiares, reservando seu poder para momentos inspiradores. Enquanto a maioria dos filmes do gênero se inclina para o espetáculo de ação bombástico, Fast Color abraça a cinematografia discreta, com os personagens sendo uma força motriz distinta.
The Vast of Night (2019)
The Vast of Night se destaca por seus diálogos rápidos e genuínos que se encaixam na ambientação dos anos 1950, e pela conquista técnica de baixo orçamento de algumas das tomadas longas e fenomenais do filme. A história se desenrola ao longo de uma única noite no Novo México, centrando-se em Fay, uma operadora de central telefônica local, e Everett, um DJ de rádio, que captam sinais estranhos. O que se segue é um mistério tenso em que os dois buscam respostas para um possível mistério extraterrestre.
O diretor Andrew Patterson exibe seu talento com a longa sequência de plano-sequência de Fay na central telefônica, que dura quase cinco minutos, com a atriz Sierra McCormick entregando uma performance impecável ao acertar suas falas enquanto troca constantemente de cabos. Há também uma tomada de drone estelar que parece um plano único, voando da central telefônica pela cidade até o ginásio, que inclui inúmeros locais e atores. Além da conquista técnica, a narrativa atmosférica se presta bem à história de possíveis OVNIs, que surpreende os espectadores ao exceder os limites de seu orçamento.
O Toque da Medusa (1978)
O Toque da Medusa é um thriller de mistério sombrio que acaba tendo profundos elementos de ficção científica. Richard Burton, Lee Remick e Lino Ventura lideram o elenco em uma história que segue o Detetive Brunel enquanto ele investiga a violenta agressão a John Morlar. O que Brunel começa a juntar é que John possui poderosos poderes telecinéticos, capazes de causar desastres catastróficos ao meramente pensar neles. A premissa sobrenatural envolvente abre as portas para um thriller único que se assemelha a uma investigação policial.
Além da performance imponente de Burton como John, O Toque da Medusa entrega tensão elaborada, embora deliberadamente cadenciada, com o diretor Jack Gold (Aces High) usando alguns efeitos práticos incríveis no final que realmente deixam a história se soltar após aumentar lentamente o suspense. O thriller de ficção científica ainda aborda complexas questões morais, como o abuso de poder, com um final surpreendente que certamente deixará o público chocado.
O Sussurro das Trevas (2011)
O Sussurro das Trevas é uma das melhores adaptações da obra de H.P. Lovecraft, e a H.P. Lovecraft Historical Society até o distribuiu. O diretor Sean Brannery cria uma carta de amor à obra do autor, com uma adaptação em grande parte fiel da história que expande a narrativa para completar o terceiro ato. O filme mistura perfeitamente horror cósmico e ideias únicas de ficção científica, com um excelente trabalho de criaturas incluído.
A história segue um folclorista chamado Albert, que viaja para as remotas colinas de Vermont em 1927 para investigar relatos de monstros. Embora ele encontre o que procurava, o público é imerso em uma investigação suspense em que Albert descobre uma verdade aterrorizante muito mais horrível do que as criaturas que ele encontra. Embora O Sussurro das Trevas tenha passado despercebido em 2011, desde então encontrou um público cult, obtendo 86% no Rotten Tomatoes.
Coherence (2013)
Coherence vem com uma configuração simples que mostra um grupo de amigos reunidos para jantar na casa de um deles. Por um tempo, os amigos conversam, colocando o público a par das dinâmicas em jogo. No entanto, o jantar tranquilo deles é virado de cabeça para baixo quando um cometa em passagem os transporta para uma realidade alternativa onde eles encontram versões de si mesmos. As coisas ficam ainda mais complicadas a partir daí, pois é revelado que existem mais do que apenas as duas realidades sobrepostas, com bastões de luz de cores variadas se tornando os faróis definidores de quem veio de onde.
Coherence tem sucesso graças a uma tensão magistral que permite que a força dos personagens e da trama ofusque o baixo orçamento do filme. O filme recompensa a visualização atenta, tornando cada quadro importante para a compreensão da narrativa de alto conceito que prospera na paranoia, no estilo de clássicos como O Enigma de Outro Mundo, embora sem o gore. O filme não teve dinheiro para publicidade. Ainda assim, construiu uma base de fãs leais ao longo dos anos que continua a promovê-lo para o público em geral, muitas vezes usando sua pontuação estelar de 89% de críticos do Rotten Tomatoes como um ponto de venda.
Fonte: Movieweb
