Filmes de ficção científica retratam mundos futuros, mas permanecem enraizados nas mentalidades e limitações tecnológicas de sua época. Por isso, muitos filmes de ficção científica estão predestinados a ter uma vida útil curta, tornando-se relíquias de eras passadas à medida que a sociedade evolui.
Alguns filmes de ficção científica envelhecem mais rapidamente que outros por diversas razões, como previsões futuras desmentidas, avanços na tecnologia cinematográfica ou mudanças nas atitudes sociais. Embora poucos alcancem relevância sustentada, esses filmes frequentemente se tornam obsoletos para o público moderno.
Enquanto poucos alcançam relevância sustentada, filmes de ficção científica podem envelhecer rapidamente, relegando-os eventualmente a assistidas apenas por nostalgia.
Curto Circuito (1986)
Na era moderna da inteligência artificial, o robô de Curto Circuito é uma relíquia de um tempo mais inocente. Embora o ator Steve Guttenberg descreva a trama como atemporal, a robótica rudimentar a consolida como um filme bobo dos anos 80.
Dirigido por John Badham, Curto Circuito acompanha um robô militar que ganha consciência após ser atingido por um raio e busca ajuda de um pacifista gentil. Como Guttenberg contou ao The Guardian, o robô não era CGI nem animado; era um fantoche.
A construção elementar de um robô militar não é crível para o público moderno, acostumado com robótica avançada. Embora a ficção científica inicial frequentemente retrate a integração inevitável de robôs na sociedade, poucos retratam com precisão o mundo centrado em IA que conhecemos hoje.
A Múmia Retorna (2001)
A Múmia Retorna apresenta CGI de baixo orçamento que nunca foi considerado bom, mas se destaca pela baixa qualidade em meio à animação hiper-realista de hoje.
Quando Imhotep é ressuscitado, Rick O’Connell e Evelyn Weisz precisam salvar o mundo na sequência de A Múmia. O filme introduz Mathayus de Akkad, o Rei Escorpião, interpretado por Dwayne Johnson.
Os efeitos especiais exagerados de Johnson como o meio-homem, meio-escorpião quebram a ilusão do filme, juntamente com seu potencial de longevidade. A animação do Rei Escorpião seria mais adequada a um jogo de computador do início dos anos 2000 do que a um blockbuster de US$ 98 milhões. O público moderno tem um olhar aguçado para efeitos especiais gerados por computador, embora não precisem dele para identificar o Rei Escorpião animado.
A Mulher Nota 10 (1985)
A Mulher Nota 10 sofre não pela tecnologia ultrapassada, mas por sentimentos ultrapassados. A premissa e o humor do filme dependem de mentalidades sobre mulheres e sexo que a sociedade moderna em grande parte superou.
Na comédia de John Hughes, adolescentes criam uma mulher para satisfazer suas fantasias sexuais. O conceito de um objeto sexual criado cientificamente é desconfortável, especialmente para um filme PG-13. As lacunas de idade dos personagens, juntamente com referências sexuais generalizadas, exacerbam esse desconforto.
A Mulher Nota 10 também é outro filme de Hughes que usa caricaturas raciais para tentar criar comédia, como durante uma cena em um clube de jazz, onde o personagem de Anthony Michael Hall imita uma caricatura de homens negros. Embora isso tenha o potencial de ser “aquela cena” que mancha um filme de outra forma nostálgico, o filme inteiro parece “aquela cena”.
O Vingador do Futuro (1992)
O Vingador do Futuro tem uma premissa envolvente que se perde devido à animação computacional rudimentar e representações ultrapassadas de neurodiversidade.
No horror cyberpunk, um cientista tenta aumentar a inteligência de um homem através de medicação experimental e simulações de computador. Após o experimento, o homem que antes tinha atrasos no desenvolvimento ganha cognição sobre-humana. O estágio final da evolução é uma consciência inteiramente virtual, deixando o mundo físico para existir no ciberespaço.
Os conceitos de consciência virtual, fusão de inteligência humana e artificial, e IA superando o controle humano são relevantes hoje. No entanto, o CGI um tanto bruto do mundo virtual é desagradável para o público moderno.
O Vingador do Futuro também sofre com representações ultrapassadas de pessoas neurodivergentes, já que Jeff Fahey interpreta uma caricatura de um homem com atrasos no desenvolvimento.
De Volta Para o Futuro Parte II (1989)
De Volta Para o Futuro Parte II é um clássico dos anos 80, mas sua representação do ano 2015 é comicamente antiquada.
No filme, Marty McFly e Doc Brown viajam para 2015 para impedir que o filho de Marty cometa um erro cosmicamente desastroso. O filme acerta em inovações como videochamadas e tecnologia vestível, mas omite a internet. O 2015 retratado depende de canais de comunicação arcaicos como máquinas de fax e telefones públicos, que eram em grande parte obsoletos em 2015. Também retrata avanços distantes como carros voadores padrão.
O 2015 imaginado no filme é mais um mundo distante e divertido para Marty explorar do que uma previsão sincera da sociedade futura. O 2015 retratado em De Volta Para o Futuro Parte II envelheceu mal, mas o filme continua sendo um clássico atemporal.
2012 (2009)
O filme de desastre, 2012, baseia-se em uma previsão imprecisa de um Armagedom iminente. A teoria da conspiração do mundo real postulava que o fim do calendário maia em 21 de dezembro de 2012 sinalizava o fim do mundo. 2012 capitalizou essa ansiedade existente.
No filme de 2009, líderes mundiais preparam secretamente a elite social para o Armagedom, mantendo a população em geral no escuro. Em uma tática de marketing alarmista, o filme criou um site falso intitulado Instituto para a Continuidade Humana, que propagou a conspiração e o filme.
Esse marketing gerou pânico real. A NASA recebeu consultas baseadas em 2012 com tanta consistência que teve que estabelecer um site dedicado para processá-las. No entanto, o impacto de 2012 dissipou-se após 21 de dezembro de 2012, e o filme de ficção científica carece de outras qualidades necessárias para a longevidade.
