O mundo da animação vai além de histórias infantis. Muitos filmes animados, sejam eles de terror ou não, contam com tramas e momentos perturbadores que marcaram audiências, inclusive as mais jovens. Alguns clássicos da Disney, como Fantasia, Pinóquio e até Dumbo, possuíam cenas que deixaram crianças assustadas.
Com o tempo, estúdios começaram a ousar mais com filmes de terror animado. A vantagem da animação é permitir a criação de cenas e visuais chocantes que seriam impossíveis em produções live-action. Outras obras foram criadas especificamente para adultos, carregando um forte teor de horror.
9 (2009)
Um dos filmes mais criativos de ficção científica animada, 9 (2009), dirigido por Shane Acker, é uma adaptação de seu curta de 2005. Ambientado em um futuro pós-apocalíptico dominado por máquinas, o filme acompanha bonecos de pano chamados Stitchpunks, criados por um cientista com fragmentos de sua alma.

O protagonista, 9, precisa guiar os outros bonecos na luta pela sobrevivência. A animação sombria, com imagens perturbadoras das máquinas que caçam os bonecos, cria uma atmosfera de constante apreensão, provando que um filme sobre bonecos de pano pode gerar um sentimento profundo de desconforto.
Monster House (2006)
Monster House é um filme de horror sobrenatural animado que narra a história de um garoto que vive em frente a uma casa mal-assombrada e senciente. Com roteiro coescrito por Dan Harmon e direção de Gil Kenan, o filme utilizou técnicas de captura de movimento, similares às de O Expresso Polar.

Embora O Expresso Polar tenha gerado uma estranheza devido ao olhar de seus personagens, Monster House aprimorou a técnica, dando vida à casa de forma magistral. A história é envolvente e a produção se mantém como um esforço intenso e assustador, sem medo de apresentar momentos de puro pavor para o público jovem.
Perfect Blue (1997)
Um dos animes mais obscuros e aterrorizantes, Perfect Blue, dirigido por Satoshi Kon, transcende o gênero de horror. O filme acompanha Mima Kirigoe, uma estrela pop japonesa que decide seguir carreira de atriz. Logo, pessoas próximas a ela começam a morrer, e Mima passa a duvidar de sua própria sanidade.

Repleto de reviravoltas, o filme mergulha em horrores do mundo real e situações aterrorizantes, incluindo uma cena de agressão chocante. Por ser voltado para o público adulto, Perfect Blue é considerado um dos melhores e mais assustadores filmes de anime já feitos.
Pinóquio (1940)
Um dos primeiros longas da Disney Animation, Pinóquio, também continha elementos que assustaram gerações de crianças. A história do garoto de madeira que se mete em encrencas ao desobedecer seu criador, Geppetto, ganha um tom sombrio na Ilha dos Prazeres.

Na ilha, meninos travessos são transformados em burros, em uma clara lição moral que se tornou um dos momentos mais perturbadores do filme. Essa transformação e as situações a que Pinóquio é submetido contribuíram para o tom assustador da animação, algo que Guillermo del Toro explorou em seu remake em stop-motion.
A Última Unicórnio (1982)
A Última Unicórnio não é um filme de terror, mas apresenta elementos perturbadores que marcaram a infância de muitos. A jornada da unicórnio em busca de seu rebanho desaparecido a leva a enfrentar vilões como o Touro Vermelho e a Harpia.

O Touro Vermelho é uma força implacável, e a cena onde a Harpia mata sua dona, Mamãe Fortuna, é sombria para uma animação infantil. A melancolia da unicórnio ser a última de sua espécie adiciona um peso existencial, tornando a história mais sombria do que o usual para os anos 80.
O Caldeirão Mágico (1985)
Considerado um dos filmes mais sombrios da Disney, O Caldeirão Mágico (1985) se enquadra no gênero fantasia-horror. A trama segue o Rei Cornudo em sua busca por um caldeirão capaz de lhe dar o poder de dominar o mundo.

O vilão Rei Cornudo, com seus olhos vermelhos e corpo esquelético, e seus guerreiros mortos-vivos, causaram pesadelos. A cena da derrota do Rei Cornudo e a morte aparente de Gurgi são particularmente perturbadoras, contribuindo para o pioneiro selo PG concedido a uma animação Disney.
A Caminho de Watership Down (1978)
Baseado no livro de Richard Adams, A Caminho de Watership Down (1978) é uma animação que chocou muitos pais ao mostrar um lado brutal da natureza. Longe de ser um conto fofo sobre coelhos, o filme exibe violência gráfica contra os animais.

Cenas de mortes explícitas, sangue e detalhes gráficos quando os animais são feridos, além de uma guerra de coelhos com gás, criam um impacto traumático. O filme aborda temas como fascismo e a crueldade inerente à natureza, apresentando uma visão existencialista sobre morte e sobrevivência.
ParaNorman (2012)
Para Norman, uma produção em stop-motion da Laika, acompanha Norman, um garoto com a habilidade de ver e falar com os mortos. Quando zumbis ameaçam sua cidade, ele e seus amigos precisam intervir.

Os zumbis grotescos e os fantasmas puritanos criam momentos de tensão. No entanto, a figura mais assustadora é Agatha, a jovem bruxa executada. Sua história trágica e o estilo visual sombrio que surge quando Norman a confronta compõem alguns dos momentos mais aterrorizantes de um filme infantil animado.
O Segredo de NIMH (1982)
O Segredo de NIMH (1982), de Don Bluth, é frequentemente citado como um dos filmes animados mais sombrios da década de 1980. A história acompanha a Sra. Frisby, uma viúva que luta para proteger seus filhos.

O Grande Coruja, caçando os ratinhos, e o vilão Jenner, que trama contra os de sua própria espécie, criam um clima de terror. As flashbacks que mostram os experimentos em laboratório adicionam profundidade e desconforto, tornando-o um filme com discussões complexas para audiências jovens traumatizadas.
Coraline (2009)
Baseado na obra de Neil Gaiman, Coraline (2009) é uma animação em stop-motion que aterroriza mais pelo suspense psicológico do que por sustos. A solitária Coraline encontra uma versão idealizada de sua vida, que se revela perigosa e sinistra.

A “Outra Mãe”, que se transforma quando contrariada, com seus olhos de botão e os fantasmas das crianças perdidas, cria um terror existencial. A corrida contra o tempo para salvar seus pais e retornar ao mundo real eleva a tensão, consolidando Coraline como um dos filmes animados mais assustadores já feitos.
Fonte: ScreenRant