Exit 8, adaptação do viral jogo de 2023, oferece uma experiência aterrorizante que prospera na incerteza. Sem garantia de sobrevivência, o espectador é imerso em apreensão e medo constantes. O filme de Genki Kawamura, assim como O Iluminado de Stanley Kubrick, explora temas como paternidade, ignorância global e violência masculina, tornando-se uma escolha ideal para noites de cinema assustadoras.
O que você precisa saber sobre Exit 8
- O filme estreou no Festival de Cannes de 2025, onde ganhou um prêmio de melhor pôster.
- A obra explora a natureza de ciclos físicos, mentais e emocionais, simbolizados pelo número oito.
- A narrativa questiona se a redenção é uma opção viável para os personagens masculinos centrais.
Um Jogo Psicológico de Trauma e Cura
A premissa de Exit 8 é simples: o protagonista, conhecido como The Lost Man (Kazunari Ninomiya), navega por um túnel de metrô infinito. Ele descobre regras que deve seguir para escapar, o que o leva a prestar atenção minuciosa ao seu redor. A regra é clara: se notar uma anomalia, deve voltar; se nada diferente for percebido, deve seguir em frente. A cinematografia imersiva, em primeira pessoa, transporta o espectador para a posição do jogador, engajado na jornada.
Em paralelo, a obra remete a O Iluminado, onde a família Torrance, apesar das visões de Danny (Danny Lloyd) e das oportunidades de ir embora, permanece no hotel, forçada a confrontar seus demônios. Jack Torrance (Jack Nicholson), focado em sua escrita, é consumido por seu ego e pelas forças sinistras do local. Em Exit 8, o túnel força The Lost Man a confrontar seu próprio ego, tornando-se um personagem central na narrativa, um monstro e uma lição.
Paternidade e Medos Masculinos em Foco
Em uma conversa após a exibição, o diretor Genki Kawamura revelou inspirações em obras como Eraserhead de David Lynch, Ugetsu de Kenji Mizoguchi e, claro, O Iluminado de Kubrick. Ele nomeou dois cenários do túnel como Kubrick e Hitchcock, em homenagem a Alfred Hitchcock. Esses filmes compartilham a reflexão sobre papéis parentais e suas transformações ao longo do tempo.
Em O Iluminado, Jack Torrance vê sua criatividade como catalisador para aceitar a posição de zelador no Overlook Hotel, enquanto Wendy se dedica às tarefas do hotel. Em Exit 8, as circunstâncias de The Lost Man são desencadeadas pela notícia de que ele pode se tornar pai. A paternidade, desde sempre, molda os maiores medos masculinos. Para Jack, é o impedimento da grandeza; para The Lost Man, é a incerteza de estar à altura do desafio. Em ambos os casos, Danny e The Boy (Naru Asanuma) percebem a situação com mais clareza, mas são ignorados pelos adultos, até que alguém se disponha a considerar suas perspectivas.
O filme explora a capacidade das crianças de filtrar o ruído do mundo, como desastres naturais e tendências online, que afligem os adultos. Jack Torrance sucum a esse ruído, tornando-se o arquétipo do pai ausente, impulsionado por vícios. The Lost Man, por outro lado, supera seu medo debilitante e, ao final, confronta o abuso verbal em um trem lotado. A natureza repetitiva de Exit 8 convida o espectador a examinar as anomalias do cotidiano e a fazer uma escolha consciente: voltar atrás em vez de seguir em frente, em ignorância forçada. A adaptação de Kawamura ressoa com fãs de O Iluminado pela sua habilidade em apresentar emoções e instintos humanos básicos como falha e virtude, destacando a empatia e a presença como ferramentas essenciais para a sobrevivência.
Fonte: Collider
