A minissérie dramática Adolescence, de Stephen Graham e Jack Thorne, estabeleceu um novo padrão para a televisão na era do streaming. Com roteiro primoroso, atuações brilhantes e uma direção tecnicamente impecável, a série da Netflix fez o Reino Unido se orgulhar como poucas antes dela.
Quem ainda se pergunta por que as críticas para Adolescence foram tão positivas, basta assistir. A própria série tem todas as respostas necessárias. Tendo coletado todos os Emmys possíveis em setembro, este drama de afeto único provavelmente liderará várias enquetes anuais para os melhores programas de TV de 2025 nas próximas semanas.
É, sem dúvida, uma das melhores séries de TV britânicas de todos os tempos. No entanto, Adolescence não está sozinha nesta conversa. De fato, há um punhado de outros dramas britânicos que superam Adolescence em certos aspectos. Essas séries historicamente superlativas são poucas e raras, mas sempre valerão a pena revisitar.
The Wednesday Play (1964–1970)
Esta série antológica histórica levou o modelo de drama de palco de autor dos anos 1950 e o transformou em um protótipo para a televisão de prestígio. The Wednesday Play, em seu auge, contou com nomes como Jean-Paul Sartre e Ivan Turgenev entre suas inspirações literárias diretas, Noël Coward e Alan Seymour entre seus roteiristas, e Philip Saville e Ken Loach entre seus diretores.
Stephen Graham, herói de Loach, dirigiu provavelmente os dois episódios mais famosos da série: os dramas de cozinha Cathy Come Home e Up the Junction. Cathy Come Home teve um impacto social semelhante a Adolescence quando foi ao ar, aumentando a conscientização pública sobre a questão que aborda entre políticos, instituições de caridade e o público em geral.
Enquanto isso, episódios como Fable e The War Game provocaram controvérsia generalizada. O primeiro foi um protesto radical contra o apartheid sul-africano direcionado a um público branco, e o segundo foi o primeiro programa de TV a apresentar uma representação realista de um holocausto nuclear.
The Wednesday Play foi cancelada e substituída por uma série semelhante em 1970 devido à queda na audiência. No entanto, seu legado como possivelmente o programa de TV britânico mais pioneiro de todos os tempos permanece intacto.
Boys From The Blackstuff (1982)
Um descendente direto de The Wednesday Play, Boys from the Blackstuff de Alan Bleasdale modernizou o formato do drama de cozinha para os anos 1980, mas manteve sua essência de realismo social. Apresenta a melhor atuação de Bernard Hill na TV, como um pavimentador desempregado em Liverpool durante o primeiro mandato de Thatcher como Primeira-Ministra britânica.
A minissérie é intensamente política, mas não prega sua política de forma didática. Ela permite que surjam naturalmente no curso de eventos muito reais dentro da trama. Boys from the Blackstuff é um retrato angustiante daqueles na linha de frente do capitalismo, bem como um exame profundo da masculinidade que é pelo menos igual a Adolescence.
A Very British Coup (1988)
Assim como a história real por trás do episódio “The Coup” da terceira temporada de The Crown, A Very British Coup retrata um complô para destituir um Primeiro-Ministro Trabalhista do governo britânico à força. Este complô é totalmente fictício, mas chega assustadoramente perto da realidade em muitos aspectos.
Esta minissérie de três partes é escrita por outro ex-aluno de The Wednesday Play, Alan Plater, e estrela Ray McAnally no papel principal como o Primeiro-Ministro britânico Harry Perkins. Expertamente montada, ela claramente serviu como precursora de episódios de Black Mirror com temas semelhantes, como “The National Anthem” e “The Waldo Moment”.
Talking Heads (1988, 1998, 2020)
Alan Bennett, o lendário escritor britânico por trás do filme sobre internato The History Boys, primeiro roteirizou sua obra-prima Talking Heads no final dos anos 1980, antes de retornar a ela uma década depois, e novamente em 2020. Cada episódio da série é um monólogo dramático único falado diretamente para a câmera, por um personagem criado por Bennett.
Esta forma de drama televisivo pode não agradar a todos, mas vale a pena experimentar pelo menos um dos monólogos, que são interpretados por vários grandes nomes da atuação britânica. A experiência certamente será muito diferente do que parece.
A maneira como a escrita de Bennett evoca vozes reais da vida cotidiana e nos imerge no mundo da história de seus personagens inteiramente de seu ponto de vista é verdadeiramente extraordinária. Séries de TV não ficam mais imaginativas – ou mais britânicas – do que esta.
Pride and Prejudice (1995)
A melhor das muitas adaptações de tela de Pride and Prejudice é certamente o maior drama de época da BBC de todos os tempos. Além da atuação icônica de Colin Firth como o Mr. Darcy original (em vez de seu personagem de Bridget Jones), a minissérie é encenada e figurinada com uma rara mistura de bom gosto e precisão histórica.
Este Pride and Prejudice apresenta um conjunto de atuações notáveis além de Firth, também. Alison Steadman é hilariamente histérica como Sra. Bennet, e David Bamber rouba várias cenas como Sr. William Collins. Acima de tudo, porém, é a subestimada Elizabeth Bennet de Jennifer Ehle que segura tudo.
Adolescence pode ter impressionado audiências ao redor do mundo este ano, mas ainda tem um longo caminho a percorrer antes de roubar os corações de uma geração inteira como Pride and Prejudice fez há 30 anos. No entanto, esses dois programas vastamente diferentes são ambos clássicos indiscutíveis de seu tempo, e ambos serão considerados clássicos britânicos de todos os tempos no futuro.
Fonte: ScreenRant
