A Disney, um dos maiores estúdios de cinema do mundo, possui um catálogo vasto e repleto de clássicos. No entanto, ao longo de sua história centenária, alguns filmes acabaram caindo no esquecimento, apesar de terem qualidades notáveis. Estes títulos, que vão desde ficção científica sombria até comédias leves, merecem uma nova chance.
O Buraco Negro (1979)
Décadas antes de adquirir a franquia Star Wars, a Disney tentou replicar seu sucesso com O Buraco Negro, de 1979. Esta aventura espacial épica acompanha a descoberta de uma nave perdida controlada por um cientista louco. Com efeitos visuais impressionantes para a época e uma produção ambiciosa, O Buraco Negro foi o maior filme da Disney até então.
Diferente de outras tentativas de capitalizar em cima de Star Wars, O Buraco Negro apostou em uma abordagem de ficção científica mais tradicional. O filme era mais sombrio do que qualquer produção da Disney até aquele momento, o que lhe rendeu a primeira classificação PG do estúdio. Embora possa não se comparar a clássicos do gênero, o filme é valioso como um dos grandes experimentos da Disney.
O Computador Usava Tênis (1969)
Talvez o filme mais conhecido de Kurt Russell na Disney, O Computador Usava Tênis, de 1969, é uma charmosa comédia da época. Russell interpreta um estudante universitário que ganha superinteligência após ser atingido por um computador. A comédia inteligente foi um sucesso que gerou duas sequências e um remake nos anos 90.
Apesar de uma recepção mista em sites de crítica, o filme possui méritos que vão além de sua avaliação. Ele serve como uma cápsula do tempo da era de ouro dos filmes live-action da Disney, oferecendo uma experiência leve e nostálgica. É também uma oportunidade de ver um jovem Kurt Russell em início de carreira.
O Grudô (1991)
Na esperança de lançar sua própria franquia de super-heróis, a Disney viu O Grudô, de 1991, não atingir o sucesso esperado. Ambientado nos anos 1930, o filme acompanha um piloto de acrobacias que encontra um jetpack e o usa para combater nazistas em Los Angeles. Embora tenha se tornado um clássico cult com o tempo, O Grudô foi um raro fracasso da Disney em sua época de ouro nos anos 90.
O filme é divertido, dinâmico e visualmente deslumbrante com seu estilo Art Déco. Ele deveria ter sido mais reconhecido desde o início. Possui uma abordagem idealizada que remete à Era de Ouro de Hollywood, com efeitos especiais impressionantes para o início dos anos 90. Felizmente, O Grudô não é mais tão esquecido quanto costumava ser.
Tuck Everlasting (2002)
Embora seja amado por muitos millennials, Tuck Everlasting não é tão lembrado quanto deveria. A adaptação do livro de Natalie Babbitt conta a história de uma adolescente que se apaixona por um membro da família Tuck, um clã que guarda o segredo da imortalidade. Com temas complexos sobre amor e morte, Tuck Everlasting foi muito mais do que um filme adolescente comum.
É um dos melhores filmes de Alexis Bledel e um dos filmes mais subestimados da Disney no início dos anos 2000. Ele subverte os clichês do romance sem abandoná-los completamente, mostrando que a Disney era capaz de sair de sua zona de conforto. Não é uma adaptação perfeita do livro, mas permanece uma obra estelar da mídia do início do século XXI.
O Estranho Mundo de Jack (1993)
O sombrio romance de Ray Bradbury, O Estranho Mundo de Jack, não era o tipo de filme usual da Disney, mas o estúdio se esforçou para adaptar o livro. Em uma cidade pequena e idílica, dois jovens meninos têm suas vidas mudadas para sempre quando um misterioso carnaval sombrio chega. O resultado final foi um tanto confuso, com a Disney hesitando em abraçar os momentos mais sombrios do livro.
A história foi um tanto mutilada na edição, e O Estranho Mundo de Jack passou por uma produção conturbada. Embora haja razões para o filme não ter se saído bem, como seu tom assustador e execução confusa, ele ainda é uma joia da Disney que vale a pena assistir. É sinistro e nostálgico, e mistura a magia clássica da Disney com o tom onírico de Bradbury.
Bolt – Supercão (2008)
A animação sempre foi o forte da Disney, mas o estúdio enfrentou dificuldades nos anos seguintes à sua chamada Renascença. Bolt – Supercão conta a história de um cão de um famoso programa de TV que acredita ser o super-herói que interpreta. A Disney já havia produzido filmes de animais falantes inúmeras vezes, e Bolt não se destacou o suficiente para se diferenciar.
No entanto, é um filme charmoso com dublagem e roteiro sólidos. O que lhe falta em originalidade, compensa em fundamentos que proporcionam uma experiência de visualização agradável. Bolt é em grande parte esquecido porque não é inovador, mas isso é exatamente o que o torna um filme envolvente. É familiar e divertido, e não se desvia da fórmula da Disney.
De Volta Para Oz (1985)
Geralmente considerado um dos filmes infantis mais assustadores de todos os tempos, De Volta Para Oz, de 1985, foi um pouco sombrio demais para o público da época. Ele acompanha Dorothy retornando a Oz para salvar a terra mágica de forças sombrias que assumiram o controle. Embora fantasioso e imaginativo, também apresenta momentos aterrorizantes dignos do gênero de terror.
O filme possui vários elementos fortes e é uma excelente fantasia sombria. No entanto, seu verdadeiro valor reside em quão chocante ele ainda consegue ser décadas depois. O fato de a Disney ter aprovado tal projeto ainda é surpreendente e representa o auge do período aventureiro do estúdio. A Disney nunca mais arriscaria tanto.
O Menino e o Mundo (2007)
O catálogo de filmes da Disney nos anos 2000 estava repleto de excentricidades, e O Menino e o Mundo foi um desses exemplos. A animação em CGI acompanha um jovem inventor que é levado para o futuro, onde deve impedir um vilão misterioso de alterar o passado. Com um estilo retrofuturista, O Menino e o Mundo se afastou das estéticas modernas da Disney.
O enredo é bastante complexo e às vezes luta para equilibrar o melodrama lacrimoso da Disney com seus conceitos ambiciosos. No entanto, O Menino e o Mundo é tão único que exige atenção e reavaliação. A Disney frequentemente jogava seguro nos anos 2000, mas O Menino e o Mundo mostrou que ainda havia um pouco de imaginação no estúdio.
O Planeta do Tesouro (2002)
Comparado aos filmes da Renascença da Disney, O Planeta do Tesouro foi em grande parte esquecido pelos fãs casuais de cinema. Reinterpretando A Ilha do Tesouro como uma história de ficção científica/fantasia, acompanha um adolescente em uma jornada em busca de um tesouro perdido com piratas espaciais. Foi um fracasso, mas agora é considerado um dos melhores do estúdio.
Com animação deslumbrante e narrativa inteligente, O Planeta do Tesouro é um dos filmes mais opulentos da Disney, e pagou o preço por isso. Por não ter a acessibilidade mais ampla da Renascença da Disney, O Planeta do Tesouro foi criticado. Seu status de cult ganhou elogios para o filme, mas ele ainda merece mais reconhecimento pelo que realizou no meio da animação.
Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica (2020)
A pandemia de COVID-19 atingiu a Disney com força, e filmes como Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica foram desastres financeiros. Em um reino de fantasia, dois irmãos embarcam em uma missão para encontrar um item mágico que lhes permitirá falar com seu pai falecido uma última vez. Visualmente esplêndido e rico em elementos clássicos de histórias da Disney, Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica realmente representa o compromisso do estúdio em seguir em frente.
Como o filme nunca teve um lançamento teatral adequado, ele não se conectou com a base de fãs como um todo. Foi um sucesso no streaming, mas seu alcance ainda foi limitado em um campo de competição lotado. Embora possa ter sido esquecido nos anos pós-COVID, ainda há uma chance de que o subestimado filme da Disney se torne um clássico cult.
Fonte: ScreenRant
