A carreira de James Gunn é um verdadeiro destaque na moderna produção de blockbusters, traçando um caminho singular que vai do cinema de gênero de baixo orçamento ao pináculo do Universo Cinematográfico Marvel, e agora, como o arquiteto do recém-lançado Universo DC. Seus filmes são marcados por uma combinação distinta de humor excêntrico, ação explosiva e um foco em personagens que são, em sua essência, párias e desajustados. Além disso, Gunn possui um talento raro para transformar personagens D-list em nomes conhecidos, tudo isso enquanto infunde suas histórias com um estilo característico que é, em partes iguais, sincero e anárquico.
Ele também desenvolveu uma reputação por construir narrativas em torno da formação de famílias não convencionais, um tema que explora com uma mistura única de cinismo e sinceridade. Embora nem todos apreciem o estilo particular de James Gunn, ele é um dos poucos diretores que pode afirmar que, no pior dos casos, todos os seus filmes são divertidos, com vários deles se tornando clássicos contemporâneos aclamados pela crítica e adorados pelos fãs. Assim, com o mais recente filme de Gunn, Superman, agora disponível nos cinemas, parece ser o momento ideal para revisitar e classificar o impressionante corpo de trabalho do cineasta.
7) Slither
A estreia de James Gunn na direção em 2006, Slither, é uma energética comédia de horror sobre uma pequena cidade infestada por um parasita alienígena malévolo. A história começa quando um meteorito carregando o organismo cai perto de Wheelsy, Carolina do Sul, infectando um empresário local, Grant Grant (Michael Rooker). À medida que o parasita domina seu corpo e mente, ele começa a transformar os moradores da cidade em criaturas grotescas semelhantes a lesmas.
O destino da cidade recai sobre o chefe de polícia Bill Pardy (Nathan Fillion) e a esposa de Grant, Starla (Elizabeth Banks), que lideram um pequeno grupo de sobreviventes contra a crescente ameaça alienígena. O filme funciona como uma amorosa homenagem aos filmes B dos anos 80, mostrando a clara afinidade de Gunn por efeitos práticos e humor sombrio. A colocação de Slither no final desta lista reflete suas ambições relativamente modestas.
Sua força reside na fusão bem-sucedida de gêneros, prestando tributo a filmes de monstros com impressionantes efeitos práticos. No entanto, o enredo é direto e oferece poucas surpresas para os fãs de horror. Além disso, os personagens de Slither, embora charmosos, são em grande parte arquétipos com profundidade emocional limitada.
Essa combinação de confiança estilística e simplicidade narrativa posiciona Slither firmemente como o filme menos desenvolvido de James Gunn. 6) Super
Lançado em 2010, Super demonstra um salto significativo na complexidade temática para James Gunn. O filme centra-se em Frank Darbo (Rainn Wilson), um cozinheiro de lanchonete angustiado cuja esposa, Sarah (Liv Tyler), o deixa por um carismático traficante de drogas chamado Jacques (Kevin Bacon).
Após uma visão bizarra, Frank cria a persona de super-herói do Parafuso Escarlate, armando-se com uma chave de grifo e um traje caseiro. Ele logo é acompanhado por uma entusiasta perigosamente zelosa funcionária de loja de quadrinhos, Libby (Elliot Page), que se torna sua ajudante, Boltie. Juntos, eles iniciam uma cruzada brutal e muitas vezes equivocada contra o crime.
A ambição de Super em desconstruir o mito do vigilante é seu maior trunfo, elevada por uma atuação crua e comprometida de Wilson. No entanto, o tom intransigentemente sombrio do filme e a violência de baixo orçamento podem torná-lo difícil de assistir. Os confrontos tonais deliberados entre a comédia pastelão e a brutalidade chocante são a escolha artística central de Super, mas também seu maior defeito estrutural, impedindo-o de ter a eficácia mais ampla dos trabalhos mais recentes de James Gunn.
É um filme mais complexo que Slither, mas sua natureza abrasiva o torna menos bem-sucedido no geral. 5) Guardiões da Galáxia Vol. 2
A sequência de um dos melhores filmes do Marvel Studios, Guardiões da Galáxia Vol.
2, intencionalmente deixa de lado um enredo A convencional para se concentrar quase inteiramente nas dinâmicas interpessoais de seus personagens. A história é impulsionada por duas principais linhas narrativas familiares: o reencontro de Peter Quill (Chris Pratt) com seu pai há muito perdido, o planeta vivo Ego (Kurt Russell), e o relacionamento violentamente fraturado entre as irmãs adotivas Gamora (Zoe Saldaña) e Nebula (Karen Gillan). O filme funciona como uma série de vinhetas guiadas por personagens, como a exploração da dor compartilhada entre Rocket (Bradley Cooper) e Yondu (Michael Rooker) ou a amizade nascente entre Drax (Dave Bautista) e Mantis (Pom Klementieff), em vez de uma narrativa tradicional de aventura e ação.
A maior força de Guardiões da Galáxia Vol. 2 é esse profundo foco emocional, que proporciona alguns dos momentos mais comoventes de todo o Universo Cinematográfico Marvel, particularmente o sacrifício climático de Yondu. No entanto, essa dedicação aos personagens ocorre em detrimento do impulso narrativo, resultando em um enredo divagante que luta com o ritmo em seu segundo ato.
Além disso, grande parte do humor da sequência parece uma repetição das piadas do primeiro filme. Como resultado, Guardiões da Galáxia Vol. 2 é um filme emocionalmente ressonante, mas menos estruturalmente sólido do que aqueles classificados mais acima.
4) Superman
O Superman de James Gunn é um triunfante su.