As maiores citações da história do cinema de crime, desde clássicos como No Calor do Rio, passando pela obra definidora dos anos 70, O Poderoso Chefão, até a obra-prima moderna Os Infiltrados. O gênero de crime tem sido a espinha dorsal de Hollywood por um século, e estas falas representam as maiores conquistas do gênero.
Personagens criminosos têm fascinado cineastas desde o início do meio. Estas falas de diálogo representam um momento definidor na fascinação contínua de Hollywood por infratores da lei.
Por sua vez, estas falas se proliferaram pela cultura pop e ajudaram a definir a percepção pública de mafiosos, policiais corruptos, assaltantes de banco e muito mais.
“Só quando pensei que estava fora, eles me puxaram de volta”
Dita por Michael Corleone em O Poderoso Chefão III (1990).
O capítulo final da trilogia de filmes O Poderoso Chefão não é muito apreciado pelos fãs. Na verdade, é visto como uma queda significativa na qualidade após duas obras-primas inquestionáveis. No entanto, ostenta uma citação essencial no cânone do cinema de crime: “Só quando pensei que estava fora, eles me puxaram de volta“.
A saga O Poderoso Chefão é mais do que a ascensão e queda de um Don da Máfia; é a história de Michael Corleone tentando, e falhando, em se livrar de uma vida que ele nunca deveria ter levado. Este contexto trágico, juntamente com a entrega inesquecível de Al Pacino na fala, gravou-a permanentemente na cultura pop.
“Olha, mãe! No topo do mundo!”
Dita por Cody Jarrett em Torrentes de Ódio (1949).
Você provavelmente já ouviu alguém dizer “olha, mãe! No topo do mundo“! Você pode até ter repetido, mesmo sem saber de onde veio. A esta altura, quase oitenta anos após o lançamento de Torrentes de Ódio, sua famosa linha final se tornou um meme verbal, uma frase de efeito.
O personagem de James Cagney, o líder de gangue Cody Jarrett, diz a frase antes de sair em uma literal explosão de glória, ou infâmia, explodindo a si mesmo após ser fatalmente baleado. Jarrett sai como viveu, em seus próprios termos, mas tanto na morte quanto na vida, ele deixou destruição total em seu rastro. Daí o tom irônico com que a citação é geralmente dita hoje.
“Quer brincar de forma bruta? Ok. Diga olá para meu amiguinho.”
Dita por Tony Montana em Scarface (1983).
Assim como o “olha, mãe” de Cody Jarrett, a fala de Tony Montana “diga olá para meu amiguinho” em Scarface é a derradeira citação de um criminoso “lutando até o fim”. E tornou-se tão repetida, se não mais. A fala de Montana é frequentemente repetida em diferentes contextos, sampleada em músicas e, claro, parodiada por tudo, desde desenhos animados matinais até esquetes do Saturday Night Live.
Assim como sua citação de O Poderoso Chefão III, o ingrediente necessário para tornar a fala memorável é a entrega do ator Al Pacino. Não apenas como ele diz a fala, mas a ferocidade em seu rosto enquanto a diz, sua linguagem corporal enquanto ele dispara uma granada do lança acoplado ao seu “amiguinho” imediatamente depois.
“Eu poderia ter sido um campeão”
Dita por Terry Malloy em No Calor do Rio (1954).
A cadência característica que Marlon Brando aperfeiçoou em O Poderoso Chefão ganhou atenção duas décadas antes em No Calor do Rio. Brando notavelmente tendia a atuar contra o bombasto que era esperado dele no início de sua carreira, algo que seu colega de elenco em O Poderoso Chefão, Al Pacino, abraçaria notavelmente mais tarde em sua carreira, incluindo em O Poderoso Chefão III.
Muitos atores poderiam ter exagerado para entregar a fala “poderia ter sido um campeão“, mas Brando trouxe uma gentileza à cena, perfeitamente adequada ao espírito quebrado de seu personagem, Terry Malloy, naquele momento. Seus dias de luta, sua chance de ser algo, passaram, e o tom de Brando transmite que ele nem sequer tem mais energia para ficar bravo com isso.
“Não quero ser um produto do meu ambiente. Quero que meu ambiente seja um produto de mim.”
Dita por Frank Costello em Os Infiltrados (2006).
A fala de Frank Costello sobre “ambiente” abre Os Infiltrados, mas o motivo pelo qual é muitas vezes esquecido. Como linhas de abertura de filmes, é de longe uma das mais perfeitas e mais consequentes. A declaração enfática de Costello de que ele “quer que seu ambiente seja um produto dele” é a declaração de tese definidora do filme.
Esse mesmo impulso guia todos os personagens do filme, criminosos e policiais. Ambos os lados da dicotomia do filme buscam ser ativos, em vez de passivos. Eles querem ter controle e reagem contra coisas que os privam de agência. Essa citação icônica de Os Infiltrados é especialmente impactante porque seu significado se estende a todo o gênero de crime e à vida em geral.
“Você me atira em um sonho, é melhor acordar e pedir desculpas.”
Dita por Mr. White em Cães de Aluguel (1992).
O início da carreira de Quentin Tarantino o marcou como um mestre do drama de crime e um gênio do diálogo. Qualquer fala de Cães de Aluguel, Pulp Fiction ou Jackie Brown mereceria inclusão nesta lista. No entanto, todas elas são construídas sobre a base da performance de Harvey Keitel como Mr. White em Cães de Aluguel.
Começa com sua afetação fria na famosa cena de abertura do filme, quando ele diz a Mr. Blonde “você me atira em um sonho, é melhor acordar e pedir desculpas“, preparando o conflito posterior deles. Além disso, essa fala e o resto de Cães de Aluguel levaram a gerações de imitadores, poucos dos quais conseguiram igualar a energia desta citação.
“King Kong não tem nada sobre mim.”
Dita por Alonzo Harris em Dia de Treinamento (2001).
A história do cinema de crime está cheia de policiais corruptos, mas poucos são tão caoticamente emocionantes de assistir na tela quanto o personagem de Denzel Washington em Dia de Treinamento, o detetive Alonzo Harris. A performance de Washington, enquanto a corrupção de Harris é exposta e seu poder se desfaz ao longo do filme, está entre os destaques de sua ilustre carreira.
E sua fala “King Kong“, uma fanfarronice desesperada de força que está escapando de seu controle, é o momento de pico de Dia de Treinamento. É uma aula de como levar uma performance ao máximo, mas ainda assim não exagerar. Claro, é também uma fala incrivelmente divertida de gritar, tentando acertar a inflexão de Denzel você mesmo, outra razão pela qual ela ficou com o público.
“Desde que me lembro, sempre quis ser um gangster.”
Dita por Henry Hill em Os Bons Companheiros (1990).
Outra das linhas de abertura mais lendárias do cinema: a fala de Henry Hill “sempre quis ser um gangster” no início de Os Bons Companheiros. Em certo sentido, é o oposto polar da citação de Michael Corleone “eles me puxam de volta“. É dita por Hill depois que ele é forçado a abandonar a vida de crime que sempre quis e, por um tempo, se destacou.
Parte do que torna este momento tão icônico é a música que acompanha a cena, “Rags to Riches” de Tony Bennett, e a composição do plano sobre o qual a narração de Ray Liotta começa. Henry Hill é filmado banhado pelo brilho vermelho da luz traseira de um carro, evocando um pacto com o diabo, preparando o palco para sua ascensão e queda em Os Bons Companheiros.
“A ação é o suco.”
Dita por Michael Cheritto em Fogo Contra Fogo (1995).
Fogo Contra Fogo é a obra-prima de Michael Mann de 1995, a narrativa expansiva de um assalto que deu errado e leva ao jogo definitivo de gato e rato entre policial e criminoso. É também sobre muito mais do que isso, pois cada personagem principal de ambos os lados da lei toma decisões que acabam por desfazê-los de alguma forma.
O centro disso é Michael Cheritto, de Tom Sizemore. Em uma cena crucial, o personagem de Robert De Niro tenta convencê-lo a desistir de um assalto perigoso a um banco, argumentando que ele não precisa do dinheiro. No entanto, Cheritto lambe os lábios, sorri e diz “a ação é o suco“, concordando com um plano que acaba por matá-lo.
“Vou fazer uma oferta que ele não pode recusar.”
Dita por Don Vito Corleone em O Poderoso Chefão (1972).
Claro, isso tinha que ser o número 1 da lista. Nenhum drama de crime é mais influente do que O Poderoso Chefão, e nenhuma citação é mais icônica. É a fala assinatura de Don Vito Corleone, e o marco triunfante da carreira de Marlon Brando. Cada vez que aparece no filme é uma emoção, não importa quantas vezes você tenha visto O Poderoso Chefão.
É a fala mais legal da história do cinema de crime, o diálogo resoluto de um personagem que está completamente no controle. Cujo ambiente é um produto dele, como Frank Costello de Os Infiltrados mais tarde se esforçaria para alcançar. Tem muitos significados e implicações potenciais, e permanece o padrão ouro para significar poder no submundo do crime.
Fonte: ScreenRant
