Nos últimos dois anos, a indústria cinematográfica da Espanha consolidou uma presença sem precedentes no cenário internacional, superando qualquer outra nação em número de produções selecionadas para a competição principal do Festival de Cannes. Esse movimento de ascensão criativa, descrito pelo delegado geral do festival, Thierry Frémaux, como um fenômeno em curso, ganha agora um novo capítulo no Festival de Cinema de Xangai. A programação, intitulada Stories Travel Further – Literature and Cinema in Spain-China Dialogue, integra a campanha Spain – Where Talent Ignites, reforçando a conexão cultural entre os dois países.
O evento, que ocorre em 21 de junho, destaca o papel da literatura como fonte de propriedade intelectual segura para o audiovisual. Segundo Fernando Benzo, autor e secretário-geral da Federação Espanhola de Editores, a adaptação de obras literárias oferece uma vantagem estratégica, pois já conta com uma base de fãs estabelecida. Essa sinergia entre uma indústria editorial robusta e um setor audiovisual em expansão tem gerado resultados expressivos, como evidenciado pelo desempenho recente do Prime Video. A plataforma anunciou que as produções originais espanholas lideram suas exportações de conteúdo em língua não inglesa, com cinco das seis produções espanholas no Top 10 global sendo adaptações literárias.
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Diálogo entre Albert Serra e Bi Gan sobre visão criativa
Um dos pontos altos da programação em Xangai é o encontro entre o cineasta espanhol Albert Serra e o diretor chinês Bi Gan. Serra, conhecido por seu olhar autoral em obras como Pacification e pelo documentário Afternoons of Solitude, vencedor do prêmio Golden Shell no Festival de San Sebastián em 2024, discutirá processos de adaptação e a capacidade do cinema de conectar culturas distintas. Bi Gan, por sua vez, é reconhecido por sua ambição estética, tendo recebido o Prêmio Especial do Júri em Cannes por Resurrection. O debate promete explorar como a visão criativa pode transcender barreiras geográficas e linguísticas, um tema que ressoa com a trajetória de ambos os diretores.
A força do cinema espanhol contemporâneo também se manifesta em projetos que desafiam convenções, lembrando a ousadia vista em produções que desafiam convenções da ficção científica. Essa criatividade é exemplificada por três curtas-metragens que integram a campanha Where Talent Ignites, cada um explorando uma faceta distinta da identidade espanhola.
Novos talentos e a diversidade da produção espanhola
A diretora Carla Simón, vencedora do Urso de Ouro em Berlim com Alcarràs, apresenta o curta Flamenco. A obra utiliza a dança como uma parábola psicológica e emocional, acompanhando a personagem Rocío, interpretada pela bailarina Rocío Molina, em um retorno às suas raízes no Delta do Ebro. Para Simón, a compreensão da própria origem é o que permite a verdadeira liberdade criativa. Já o diretor Nicolás Méndez, conhecido por seu trabalho em videoclipes, estreia na ficção com La Tarara. O filme explora o universo da moda através da personagem Carmen, interpretada por Ingrid García Jonsson, abordando o poder transformador do ato criativo como forma de comunicação.
Por fim, a dupla Pau López e Gerardo del Hierro, que assina como Turbo, traz a animação La Llama. O curta é uma celebração do design e da arquitetura espanhola, inspirando-se no trabalho do designer Jaime Hayon. Com uma trilha sonora composta pelo guitarrista Yerai Cortés, o filme utiliza uma estética vibrante para recriar ícones como a Sagrada Família, posicionando-se contra a homogeneização cultural que domina as grandes metrópoles globais. Assim como em produções que confirmam a existência de novos universos, esses curtas demonstram que a criatividade espanhola continua a encontrar formas inovadoras de dialogar com o público internacional, mantendo sua essência enquanto explora novas linguagens visuais e narrativas.
Fonte: Variety
