Os melhores anti-heróis do gênero Western são frequentemente personagens complexos e brilhantemente construídos que ajudaram a mudar o gênero para melhor. Nos tempos dos filmes clássicos de Western, eram quase sempre os mocinhos contra os bandidos, e John Wayne dominou a forma de contar histórias com o ‘chapéu branco’. Quando Clint Eastwood apareceu, tudo mudou.
Clint Eastwood e a Mudança no Gênero Western
Clint Eastwood detestava a ideia de heróis de ‘chapéu branco’ e não queria nada com eles ao se tornar o maior nome do cinema Western nos anos 60 e 70. O que Eastwood ajudou a aperfeiçoar já existia antes dele mudar o gênero, e tornou-se ainda mais popular desde que ele estava no auge de sua popularidade.
Django, Django (1966)
Enquanto o Homem Sem Nome de Clint Eastwood foi o maior anti-herói do gênero Western nos anos 60 e 70, ele teve um concorrente próximo para quem amava filmes cult de Western. Na mesma época em que Sergio Leone estava criando sua Trilogia dos Dólares, Sergio Corbucci estava desenvolvendo a lenda de Django.
Franco Nero interpretou o anti-herói Django em um filme que foi baseado na obra-prima de Akira Kurosawa, Yojimbo. Embora não tenha sido tão popular no mainstream quanto O Homem Sem Nome, ele resistiu ao teste do tempo para aqueles que amavam spaghetti Westerns além do que era lançado para as massas.
Django era um ex-soldado da União que se tornou um andarilho e viajava com uma prostituta de raça mista. Em seu primeiro filme, ele ajudou a salvar uma cidade de uma disputa entre Camisas Vermelhas Confederados e revolucionários mexicanos. Claramente, tentava copiar os filmes de Sergio Leone, mas se sustenta por si só e até influenciou Django Livre de Quentin Tarantino.
O Ringo Kid, Stagecoach (1939)
Muitas pessoas podem esquecer que o Western que tornou John Wayne uma estrela o teve interpretando um verdadeiro fora da lei. Isso provavelmente ocorre porque seu personagem estava ajudando a salvar vidas a bordo da diligência que dá nome ao filme, no Stagecoach de John Ford. Wayne interpretou The Ringo Kid, um fora da lei que escapou da prisão buscando vingança pelo assassinato de seu pai e irmão.
Claro, é fácil esquecer seu status de anti-herói, já que este filme de Ford pintou os nativos americanos como vilões, enquanto The Ringo Kid tinha que salvar as pessoas na diligência de um perigoso bando de guerra Apache.
O filme continua sendo uma obra-prima do cinema Western, mesmo que permaneça controverso por suas representações de nativos americanos. Em filmes posteriores de John Ford e John Wayne, essa representação mudou para algo mais honesto, e o papel de Wayne como anti-herói foi ainda mais pronunciado em um filme duas décadas depois.
Charlie Burns, The Proposition (2005)
The Proposition é um Western revisionista frequentemente esquecido de 2005, estrelado por Guy Pearce como o lendário bandido Charlie Burns. O filme começa após a gangue de Burns se envolver em um tiroteio com a polícia, onde todos os membros são mortos, exceto Charles e seu irmão mais novo, Mikey. No entanto, Charlie recebe uma saída.
Se Charlie matar seu irmão mais velho, Arthur, o capitão da polícia diz que libertará Charlie e seu irmão. O filme então segue Charlie enquanto ele tenta encontrar seu irmão mais velho, ao mesmo tempo em que percebe que a polícia provavelmente não cumprirá suas promessas quando tudo acabar.
Como um filme australiano, The Proposition não tem o mesmo valor de nome que vários outros Westerns recentes, mas continua sendo um dos melhores do século XXI. Charlie é um anti-herói brilhantemente retratado em um roteiro do músico australiano Nick Cave, e um filme dirigido por John Hillcoat.
Josey Wales, The Outlaw Josey Wales (1976)
Embora a maioria das pessoas veja O Homem Sem Nome como o auge de Clint Eastwood como anti-herói Western, ele tem outros papéis igualmente magistrais. Isso inclui seu papel como o personagem-título em The Outlaw Josey Wales. O filme mostra Josey Wales como um homem cuja esposa e filho foram assassinados por paramilitares pró-União.
Ele então se junta a um grupo de guerrilheiros confederados para buscar vingança pelos assassinatos de sua esposa e filho. No entanto, quando a guerra termina, seu grupo se rende apenas para ter os soldados da União assassinando-os a sangue frio. Depois disso, Josey está quebrado e parte para lutar por sua vida com uma recompensa por sua cabeça.
Esta é a história de um homem que foi injustiçado na vida e não consegue escapar da violência, pois ele tem que infligir sua própria forma de violência contra as pessoas que não param de caçá-lo. É também um ótimo olhar sobre os horrores da guerra em seu rescaldo. Josey diz: “todos nós morremos um pouco naquela maldita guerra“, quando o filme termina.
Butch Cassidy, Butch Cassidy And The Sundance Kid (1969)
O filme revisionista de Western de 1969, Butch Cassidy and the Sundance Kid, conta a lendária história de dois dos fora da lei mais infames da história do Velho Oeste. O elenco tinha dois dos maiores atores do cinema nos papéis principais, com Paul Newman como Butch Cassidy e Robert Redford como o Sundance Kid.
O filme segue os dois lendários fora da lei em fuga de um pelotão dos EUA após realizarem uma série de assaltos a trens. Eles escapam para a Bolívia para fugir do pelotão, mas descobrem que o perigo está em cada esquina, e não há um final feliz para fora da lei.
Newman foi incrível como Butch Cassidy e Sundance Kid foi um personagem tão importante na carreira de Redford que ele criou um festival de cinema com o nome do fora da lei. Butch Cassidy and the Sundance Kid continua sendo um dos maiores Westerns do cinema, e a dupla permanece como dois dos anti-heróis Western mais icônicos da história.
O Estranho, High Plains Drifter (1973)
Outro papel de anti-herói de Clint Eastwood pode ser o mais horripilante. Isso porque ele interpretou O Estranho em High Plains Drifter, que o filme sugere claramente ser o fantasma de um homem da lei assassinado voltando à cidade para se vingar daqueles que o mataram.
As pessoas que O Estranho matou eram piores do que ele jamais poderia ser, mas ao mesmo tempo, quando O Estranho entrou na cidade pela primeira vez, ele fez coisas verdadeiramente desprezíveis e perturbadoras, e ele não foi de forma alguma retratado como um herói.
Isso realmente reforça a ideia de Clint Eastwood insistindo que seus anti-heróis Western nunca seriam confundidos com cowboys de ‘chapéu branco’ como John Wayne. Isso também explica por que John Wayne e Clint Eastwood tiveram uma rivalidade, com Wayne desaprovando seus papéis.
Ethan Edwards, The Searchers (1956)
John Wayne sempre preferiu interpretar um herói Western bom e honrado em seus filmes. No entanto, o melhor papel de sua carreira fez o oposto. O melhor filme de Wayne foi facilmente The Searchers, e seu personagem Ethan Edwards foi um dos heróis mais racistas que ele interpretou, e permanece um sólido anti-herói no cinema Western.
O objetivo de Wayne era salvar sua sobrinha, que foi sequestrada por uma tribo Comanche. Enquanto Ethan Edwards tinha todas as razões para querer vingar o assassinato de sua família, foi o que ele planejou fazer que foi tão desprezível. Quando soube que sua sobrinha havia crescido e se sentia parte da família Comanche, ele planejou matá-la para salvá-la dessa vida.
John Ford, nesta altura de sua carreira, desenvolveu uma maneira mais sutil de olhar para os nativos americanos, muito diferente dos primeiros filmes como Stagecoach. Se algo, ele garantiu que Ethan Edwards de John Wayne fosse mostrado como um homem mau, mesmo que ele acreditasse que estava fazendo coisas boas.
William Munny, Unforgiven (1992)
Unforgiven foi a obra-prima de Clint Eastwood no gênero Western. Eastwood dirigiu o filme e estrelou como William Munny, um fora da lei aposentado que vivia sua vida pacificamente em reclusão solitária desde a morte de sua esposa. No entanto, novos fora da lei e velhos amigos não o deixaram viver em paz até que ele foi forçado a pegar suas armas novamente.
O filme mostrou uma abordagem interessante, pois foi o homem da lei, Little Bill Daggett, quem foi o homem mais mau do filme, assassinando outro velho fora da lei, Ned Logan (Morgan Freeman), a sangue frio nas ruas. Foi esse assassinato que tirou William da aposentadoria para buscar vingança, e foi um ex-fora da lei quem foi o “herói” desta história.
Unforgiven é, acima de tudo, um olhar sobre como Clint Eastwood via o Velho Oeste, e quão drasticamente diferente era da ideia de John Wayne de heróis idealizados de ‘chapéu branco’. Este foi o canto do cisne do anti-herói, e poucos filmes já fizeram isso melhor.
Doc Holliday, Tombstone
O filme Tombstone é uma história sobre homens da lei que chegam para salvar uma cidade de fora da lei malignos. Os personagens principais, os Irmãos Earp, são os cowboys de ‘chapéu branco’ que os Westerns clássicos acostumaram os fãs a amar e adorar. No entanto, havia outro homem ali que era um puro anti-herói, e ele roubou todas as cenas em que apareceu.
Val Kilmer interpretou o anti-herói Doc Holliday, um jogador e pistoleiro que nunca se considerou um cara bom em nenhuma definição da palavra. O que o tornou um herói foi o fato de ele ser um amigo próximo de Wyatt Earp (Kurt Russell), e ele morreria para ficar ao lado de seu amigo em uma batalha contra os fora da lei malignos.
Doc Holliday teve as melhores citações de Tombstone, e ele esteve nas melhores cenas do filme, e foi graças ao seu papel como anti-herói, em contraste com o status de ‘chapéu branco’ de seu amigo.
O Homem Sem Nome, Trilogia dos Dólares
O anti-herói Western mais icônico da história veio nos spaghetti Westerns da Trilogia dos Dólares. A trilogia incluiu Por um Punhado de Dólares, Por Mais Alguns Dólares e Três Homens em Conflito, com este último sendo a obra-prima da franquia.
Eastwood interpretou personagens diferentes em cada filme, mas todos eles tinham as características de O Homem Sem Nome, e os três permanecem conhecidos como tal até hoje. Quando Eastwood concordou em estrelar filmes Western após seu tempo na série de TV Rawhide, ele disse que seria apenas como um anti-herói, e esses filmes definiram toda a sua carreira no Western.
Clint Eastwood é como um anti-herói Western deveria ser, e seu papel em Três Homens em Conflito permanece o melhor exemplo disso na história do cinema.
Fonte: ScreenRant
