O autor de A Canção de Gelo e Fogo, George R.R. Martin, elogiou a série de ficção científica Andor, descrevendo-a como um dos maiores destaques recentes. A produção do universo star wars, disponível no Disney+ e criada por Tony Gilroy, se destaca por sua abordagem íntima, política e honesta, fugindo do escopo grandioso usual da franquia.
Andor: Uma série Star Wars sobre pessoas reais
Em seu blog, Martin destacou o “realismo e tensão” da série, elogiando a atuação de Diego Luna e a beleza visual. O que mais ressoou com o autor foi a forma como Andor reimagina a ficção científica, priorizando o desenvolvimento lento de personagens e a complexidade emocional em detrimento do fan service e nostalgia. A série acompanha Cassian Andor (Luna), um andarilho e ladrão que vive sob a sombra do Império, mostrando sua gradual transformação em um revolucionário. A evolução ideológica de Cassian é construída através de exaustão, perda e a crescente percepção de que a galáxia não será salva por ninguém além de si mesma.
Essa abordagem de construção de personagens, tijolo por tijolo e trauma por trauma, é algo que Martin domina em suas próprias obras. Andor também explora o funcionamento do Império de maneira detalhada, desde a burocracia do Bureau de Segurança Imperial até o trabalho desolador em Narkina 5, pintando um retrato assustadoramente mundano do controle autoritário.
O arco da prisão em Narkina 5, em particular, evoca um romance distópico, onde prisioneiros trabalham em silêncio, cercados por pisos eletrificados. A revolta liderada por Kino Loy (Andy Serkis) é um momento icônico, mas a série não foge da realidade, mostrando sacrifícios sem recompensa aparente. Para Martin, obcecado pelo alto custo do poder, essa narrativa ressoa profundamente.
O elogio de George R.R. Martin à narrativa de Andor
Luthen Rael (Stellan Skarsgård) exemplifica a genialidade de Andor. Longe de ser um revolucionário caloroso, Luthen é um homem que sacrificou toda a felicidade pessoal por uma causa que não o lembrará. Em um monólogo poderoso, ele expressa: “Queimo minha vida para fazer um nascer do sol que sei que nunca verei. Compartilho meus sonhos com fantasmas.”
Embora a jornada de Cassian seja central, o reconhecimento de Andor reside em seus personagens secundários, especialmente as mulheres sob o jugo do Império. Mon Mothma (Genevieve O’Reilly) é retratada como uma figura que se desintegra internamente, presa em uma gaiola dourada de aparências políticas e financiando secretamente a rebelião. A série questiona o que a resistência realmente exige, sem poupar seus personagens das escolhas difíceis.
Bix Caleen (Adria Arjona), uma colaboradora da resistência, é quebrada pela tortura Imperial, com os gritos de alienígenas servindo como trauma psicológico para o público. Essa crueza, que lembra as decisões que causam danos à alma de personagens em game of thrones, como Sansa (Sophie Turner) e Theon (Alfie Allen), demonstra por que Martin reconhece esse tipo de narrativa carregada de trauma.
Em última análise, Andor amadureceu a narrativa de star wars, trocando profecias por política e focando nas pessoas que a história esquece. Como Martin escreveu, “É bom ver alguém fazendo ficção científica do jeito certo”, e Andor se consolida como uma das histórias de gênero mais significativas da última década.
Fonte: Collider
