Aftersun: O Final Devastador de um Filme Icônico

Poucas estreias de direção alcançam o poder emocional de Aftersun, drama de amadurecimento que capturou a pungente distância entre pais e filhos com seu final de partir o coração. Como uma história de amadurecimento semiautobiográfica sobre uma jovem refletindo sobre férias de infância com seu pai, esta poderosa narrativa abordou a frágil natureza da memória e a agridoce clareza que apenas a retrospectiva pode trazer.

Com Paul Mescal entregando uma performance indicada ao Oscar como o pai de 30 anos, Calum Patterson, Aftersun deixou grande parte de sua narrativa não dita, permitindo que os espectadores montassem a história por conta própria. Através de um final de cortar a alma, que viu a Sophie adulta confrontar as memórias fragmentadas de seu pai, Aftersun revelou seu verdadeiro significado como um retrato terno, porém devastador, de amor e perda.

O Que Acontece no Final de Aftersun e Seu Significado

Aftersun narra o tempo de uma garota de 11 anos, Sophie, em um resort de férias na Turquia com seu pai, Calum, enquanto uma versão mais velha de si mesma relembra esse período de sua vida na véspera de seu 31º aniversário. Com a Sophie adulta tendo a mesma idade de seu pai durante aquele período, ela pode refletir sobre as experiências dele com um novo significado.

Embora tenham sido férias cheias de muitas memórias felizes para a jovem Sophie, interpretada magistralmente por Frankie Corio, a sombra da dor paira sobre toda a história, pois o breve vislumbre que temos das lutas emocionais de Calum mostra um homem profundamente perturbado. Embora Calum mantenha uma fachada para a filha, ele não está bem.

O final de Aftersun mostrou Calum e Sophie dançando juntos na última noite de suas férias, mas isso é entrecortado com cenas de Calum dançando sozinho em uma rave desconhecida. Isso foi seguido por Calum se despedindo de Sophie no aeroporto antes que a câmera virasse para revelar a Sophie adulta assistindo a essa cena em uma fita VHS sozinha.

As implicações desse momento sugerem que Calum cometeu suicídio logo depois e que essas foram as últimas memórias que Sophie teve de seu pai. Levando essa interpretação, Aftersun se torna a história de uma mulher adulta tentando dar sentido à profunda depressão de seu pai, enquanto ele tentava lhe dar uma última lembrança feliz antes de se despedir para sempre.

A ambiguidade de Aftersun é central para seu poder, pois as reflexões de Sophie e as filmagens de sua filmadora revelam como, uma vez que aqueles que amamos se vão, ficamos apenas com fragmentos de memória para encontrar significado. Agora mais velha e mais compreensiva, Sophie pode finalmente ver seu pai claramente, mas apenas através dos olhos da criança que nunca realmente pôde.

Sophie Tentando Alcançar Calum Demonstra Seus Arrependimentos

A revelação da Sophie adulta assistindo às filmagens da filmadora foi o momento que transformou Aftersun de uma reflexão nostálgica em um relato angustiante de luto. Enquanto Sophie tenta se conectar com um pai que ela nunca chegou a conhecer na vida adulta, fica claro que ela está cheia de arrependimentos pelas coisas que não percebeu na época.

Assistir à inocente afirmação da sua eu infantil de Sophie – “nós dois estamos debaixo do mesmo céu” – torna a visualização de partir o coração, pois sublinha a dolorosa verdade de que a compreensão e o encerramento muitas vezes chegam tarde demais. Deixa o espectador com a dor de saber que algumas conexões nunca podem ser restauradas, pois somos forçados a confrontar a finalidade da morte.

Há uma tristeza silenciosa em Sophie adulta em Aftersun porque, mesmo que ela possa estar cheia de arrependimentos, esta é uma dor que ela não deveria carregar. A saúde mental de um pai nunca é culpa de um filho, e ao se ajustar à ideia de ter a mesma idade de seu pai, ela está tirando um tempo para lidar com seu trauma.

O Uso de “Under Pressure” É Devastador

A cena final em Aftersun é o momento mais crucial do filme, pois sua intensidade emocionalmente carregada revela aos espectadores a verdade da narrativa. Com a jovem Sophie despreocupada ganhando uma última lembrança feliz com seu pai, isso foi emparelhado com Calum do passado e presente e Sophie adulta dançando freneticamente em uma rave enquanto a música “Under Pressure” toca.

Enquanto David Bowie e Freddie Mercury cantam “this is our last dance”, fica claro que Calum chegou ao fim de sua linha e está prestes a ceder às suas tendências suicidas. Assim como a própria música, Calum está sob muita pressão e não consegue mais se manter à tona em seu poço de depressão.

O Final de Aftersun o Torna uma Obra-Prima

A conclusão de Aftersun reúne todos os temas centrais do filme, pois somos forçados a confrontar verdadeiramente as implicações devastadoras da memória, perda e dor. Sem nunca expor explicitamente a verdade sobre o que aconteceu com Calum, somos deixados com uma interpretação onírica que nos permite projetar nossas próprias experiências e traumas não resolvidos na história.

Aftersun é um filme sobre lutas internas e como memórias aparentemente felizes podem se transformar em lembranças profundamente sentimentais e tristes quando temos a capacidade adulta de ver aquele período com novos olhos. Como um soco emocional que respeitou a inteligência do público o suficiente para nos deixar descobrir por nós mesmos, Aftersun pareceu universal e profundamente pessoal.

A palavra “obra-prima” é muito usada hoje em dia, mas o que Aftersun conquistou em nível emocional foi verdadeiramente extraordinário e revelou Wells como um dos cineastas mais promissores da atualidade. Para aqueles que gostam de ser desafiados pelo cinema e levados em uma jornada emocional complexa, Aftersun será uma experiência como nenhuma outra.

Fonte: ScreenRant