Quando a maioria das pessoas pensa em filmes de quadrinhos sem super-heróis, a primeira coisa que vem à mente geralmente é uma capa, um capuz, pessoas voando e algum tipo de ameaça apocalíptica. No entanto, os quadrinhos são muito mais do que confrontos de super-heróis. O meio produziu uma variedade incrível de histórias, desde sagas policiais sombrias, thrillers de ficção científica, até comédias cheias de ação.
E nenhuma delas depende de visão de calor ou super-soros. Na verdade, algumas das melhores adaptações de quadrinhos já feitas não apresentam super-heróis de forma alguma. Essas histórias provam que os quadrinhos são um formato narrativo rico que alcança todas as direções, desde caçadores de alienígenas a garotos carentes e narcisistas.
Aqui estão 5 grandes filmes de quadrinhos sem super-heróis que você precisa conhecer:
*Vídeos por ComicBook. com*
1) 300 (2006)
Embora tenhamos dito que nem todos os heróis de quadrinhos têm super-soros, alguns são “super-reforçados”. Antes do boom dos super-heróis realmente acelerar, 300 estava lá em toda a sua glória bronzeada e musculosa.
Embora Leônidas e os espartanos não sejam super-heróis, eles lutam com o tipo de garra e desafio que deixariam o Batman orgulhoso. O filme mostrou o que as adaptações de quadrinhos poderiam fazer com visuais ousados e uma narrativa estilizada. Baseado na graphic novel de Frank Miller e Lynn Varley, trouxe a Batalha de Termópilas à vida de forma deslumbrante.
O diretor Zack Snyder apostou no talento dramático dos quadrinhos, criando cenas hiperestilizadas e tomadas épicas que abraçavam a visão artística do material original. Ao combinar isso com ação em câmera lenta, masculinidade exagerada e proporções míticas, a obra de Miller ganhou vida nas telas com autenticidade. O sucesso do filme veio de inúmeros ingredientes-chave, incluindo seu implacável impacto visual e diálogos memoráveis.
Para um filme com quase 20 anos, 300 ainda se mantém firme. Lançou milhares de memes, foi citado como o catalisador para o “boom dos marombeiros” e redefiniu o estilo dos quadrinhos nas telas. 2) Homens de Preto (1997)
Sim, “Homens de Preto” é de fato baseado em uma história em quadrinhos, embora muitos pensassem que os quadrinhos vieram depois do primeiro filme.
A série “The Men in Black” de Lowell Cunningham foi inicialmente publicada pela Aircel Comics antes de ser adquirida pela Marvel. E embora os Agentes J e K não sejam super-heróis, eles fazem parte de uma agência de aplicação da lei de imigração intergaláctica com os melhores gadgets deste lado das Indústrias Stark. O filme de 1997 combinou comédia de dupla de policiais, ação de ficção científica e efeitos práticos para criar um dos filmes mais memoráveis e “revistáveis” dos anos 90.
Para muitos críticos, foi o timing e carisma de Will Smith ao lado da entrega inexpressiva de Tommy Lee Jones que fizeram a conexão dos personagens – e, por sua vez, o filme original como um todo – funcionar tão bem. A franquia pode ter se desviado um pouco, mudando o tom de uma conspiração sombria para uma comédia de ficção científica e se ramificando em histórias internacionais, mas as fundações ainda estão lá. E o tema torna tudo ainda mais único.
3) O Procurado (2008)
Adaptado (embora muito livremente) dos quadrinhos de Mark Millar e J. G. Jones, “O Procurado” pegou a premissa central dos quadrinhos – sociedades secretas de assassinos e um protagonista subestimado – e a transformou em um filme de ação elegante, com balas que fazem curva.
James McAvoy está excelente como Wesley, que começa o filme como um burocrata qualquer, apenas para descobrir que faz parte de um legado mortal. Angelina Jolie, Morgan Freeman e o diretor Timur Bekmambetov aumentam o estilo, e embora o filme se afaste da sátira de supervilões mais sombria dos quadrinhos, ele mantém a ultraviolência e o tom rebelde intactos. Os críticos o chamam de filme cult por uma boa razão – “O Procurado” é estiloso, absurdo e repleto de momentos que fizeram o público se perguntar se as balas realmente fazem aquilo.
4) Scott Pilgrim Contra o Mundo (2010)
Onde “O Procurado” é todo sobre assassinos de cara fechada, “Scott Pilgrim” é o seu oposto colorido como um arco-íris. Baseado nas graphic novels “Scott Pilgrim” de Bryan Lee O’Malley, a adaptação cinematográfica de Edgar Wright de 2010 é uma explosão cinética de energia de videogame retrô e angústia millennial. Scott tem que lutar contra os sete ex-namorados malignos de Ramona Flowers em duelos hiperestilizados, cheios de efeitos sonoros, barras de vida e power-ups literais.
É uma comédia romântica, um musical, um filme de quadrinhos e um sonho febril de 8 bits, tudo em um só. Michael Cera é uma escolha de elenco perfeita para Scott, e com o estilo característico de Edgar Wright de adicionar ótimas trilhas sonoras e comédia subestimada, esta é uma ótima adaptação da página para a tela. Muitos sentem que o filme é indiscutivelmente o melhor filme de quadrinhos já feito, precisamente porque se compromete tanto a traduzir a *sensação* de um quadrinho e não apenas a história.
Não há “supers” aqui (exceto Brandon Routh como o vegano Todd Ingram), há apenas um baixista apático e relutante abrindo caminho através de muita bagagem emocional. 5) Dredd (2012)
Esqueça o filme “Juiz Dredd” de 1995. “Dredd” de 2012 é o verdadeiro negócio.
É uma adaptação ultraviolenta e minimalista dos quadrinhos de longa data “Judge Dredd” da 2000 AD. A interpretação de Karl Urban do estóico executor de Mega-City One é intensa, fiel e brutalmente eficaz. O filme mergulha no lado sombrio e distópico do universo de Dredd, focando em um único dia e um prédio, criando uma experiência imersiva e claustrofóbica.
Sua abordagem intransigente à violência e à lei de Dredd ressoou com os fãs e críticos, solidificando seu status como um clássico cult moderno e um exemplo brilhante de como adaptar quadrinhos sem concessões.